有吧友问我对大幕最新作品《灰仞（rèn）巫觋（xí）》的看法。
昨天看完了这本大暮维人最新的独立原作，简单的说一些见解（结果越说越长）。
大暮以往的作品如《天上天下》和《飞轮少年》常被批评剧情随意，缺乏大纲。而后期作品《深渊融接》，因为有舞城王太郎做原案；特别是《化物语》，改编自西尾维新的同名小说，所以讲故事的能力比起前期作品有了很大的提升。
但，大暮维人这次回归独立原作，我有点担心，叙事是不是又会碎片化需要去费力解码。
可能我与大暮维人同电波，第一册《灰仞（rèn）巫觋（xí）》看完后，我惊叹于他精湛画功之余，居然也看懂了整个故事，还感叹其内涵之深刻。
但，整个故事确实“狠”晦涩。
大暮维人作为70后，可能在试图通过这个作品，诉说自己对前半生的感悟，以及对所处世界的思考。
【主线故事】作品将台风、洪水等自然灾害，以具象化的“夜”来呈现。主角“仭”的祖先曾经是“巫觋”，“仭”继承了“巫觋”的使命去平息“夜”的愤怒；并需要借助神灵的力量来拯救世界。
【叙事方式】非常具有大暮维人特色——争议性的"PPT式叙事"。喜欢的人认为这是"颇具艺术性的思维跳跃和留白"，反对者则批评其破坏叙事连贯性（讲故事零散和碎片化）。
但不得不承认，如果走出来了大暮这种独创的“叙事迷宫”，就会感叹他的缜密心计和巧思——比如通过"双头女巫"的左右瞳孔分别映射两条时间线：左眼展现江户时代洪水的妖怪传说，右眼投射现代英国军事基地的生化危机。这种分镜设计很独到，不细看根本不会留意。
【精湛画技】相比《化物语》，《灰仭巫觋》的数码绘痕迹更为明显，这可能与他想要表达的旨意有关。
据了解，大暮维人为这部作品，建立了200多种自定义材质库，并通过3D建模、图层混合，并融合了各类滤镜与矢量笔刷等数码技法，达到工程制图级别的精准度。或许大暮是在试图通过数码绘的这种规整和清晰，展现出我们目前由科技构建的数码世界，正在与传统文化进行激烈的碰撞。
【总结】这部作品，我认为是大暮维人从"漫画作者"向"视觉哲学家"的转型。它不是阅读快餐品；它每一页几乎都在挑战信息承载的物理极限。虽然剧情存在碎片化风险，但融合浮世绘、赛博格与解构主义的画面，值得反复品味。
P.S.看不懂剧情不要紧，当画册来看。