灵丘县“中国罗罗腔艺术之乡”的论证 报 告
中国艺术家协会:
地处山西省东北部、大同市东南角的灵丘县,地理座标为东经113°53′—114°33′,北纬39°31′—39°38′。东与河北来源、蔚县接壤,西与本省繁峙、浑源毗邻,南与河北阜平交界,北与本省广灵相连。全县南北长84公里,东西宽66公里,总面积2732平方公里,是大同市第一大县,全省第四大县。
灵丘县历史源远流长,早在战国赵惠文王四年(前295)至赵孝成王时期(晚至前245)就置县。秦代因赵国第六位国君赵武灵王葬于此而得名取名,西汉初置灵丘县,属代郡。东汉光和元年别属中山国,不久废。北魏复置灵丘县,属司州,太和中年属恒州,东魏太平二年为灵丘郡治,隋属蔚州,后陷废。唐武德六年复置灵丘县,重为成州,属西京路。元复为灵丘县,属蔚州,明因亡。清雍正六年,蔚州归直隶(河北省)宣化府,而灵丘则由隶属蔚州改属山西大同府。民国属雁门道。1937年属山西省第一行政区(沿五台)。1937年9月25日平型关大捷后灵丘开辟为抗日革命根据地,1938年1月晋察冀边区成立,灵丘属第二专区。1945年3月31日灵丘全县解放,属晋察冀边区。1949年8月属察哈尔省雁北专署,1952年11月重归山西省雁北专署,1959年1月属山西省雁北地区,1993年7月地市合并后属大同市。现全县共辖3镇9乡 254个行政村总人口约24万人。
灵丘县人杰地灵,文化底蕴深厚。在漫长的人类历史长河中,巍山唐河钟灵毓秀,汉、匈奴、鲜卑、蒙等民族的一代又一代的优秀儿女在这片神奇的土地上繁衍生息,留下了世事变迁的烙印,以他们的勤劳和智慧,不但创造了北魏文化群系、觉山寺和辽代砖塔、曲回寺唐代石像冢、牛帮口明代内长城等大量辉煌灿烂的物质文化,为后人留下了诸多文化承载量丰富的非物质文化遗产。其中的地方稀有剧种灵丘县罗罗腔就是非物质文化遗产中的地域特色鲜明、最具代表性的一枝奇花异葩。
灵丘县罗罗腔源于明末清初,盛于清乾隆年间,是一比较古老的稀有剧种。它的基本特征是:(1)它传统曲牌多,音调韵致,节奏可快可慢,音量可大可小,随意性强,演奏发挥空间大;(2)旋律优美,唱腔动听,唱腔结构可依剧情灵活多变;(3)行当齐全,表演形式活泼,可演生活气息浓郁的独幕小戏,也可演场面壮观的多幕剧大戏;(4)剧目取材广泛,涉及面广,台词生动活泼,通俗易懂,说唱性强,有曲艺说唱的味道;(5)地域特色鲜明,流布范围广,是大同地区与河北部分地区广大观众喜闻乐见的戏曲剧种。主要价值有:(1)灵丘县罗罗腔的产生和形成,证明了罗罗腔这一文化载体,以繁多独特的音调唱腔、题材广泛的剧目、古老的器乐和自成体系的记谱方法,承载着历史的呼吸,承袭着明清以来中国戏剧的血脉,为戏剧的传承发展发挥了重要的作用;(2)灵丘县罗罗腔不仅具有很高的史学价值,在语言文学、人文民俗、学术交流等方面同样有很高的学术研究价值;(3)灵丘县罗罗腔是灵丘乃至晋北诸多地区人们生命形态的体现,也是人们的一种生产方式,具有文化身份认同的意义,是维系区域乡情的感情纽带,是弘扬传统文化的重要载体。
改革开放以来,灵丘县委、县政府坚持正确的文体工作思路,围绕唱响主旋律、建设文化大县的文化发展战略,坚持贯彻党中央提出的“保护为主,抢救第一,合理利用,继承发展”的工作方针,不断加大文化遗产的保护力度,使优秀的文化遗产得到了很好的传承和发展,一种融洽和谐、积极活跃、内容丰富并与全县政治建设、经济建设、社会建设协调发展的文体局面已初步形成。尤其是在近几年来,县委、县政府高度重视对传统艺术的抢救、保护和扶持,在罗罗腔等剧种优秀传统剧目的挖掘与整理、新剧目的创作、优秀折子戏录像、普及公益性演出、资料的抢救与保存、人才培养等方面,开展了一系列卓有成效的工作,有力地推动了罗罗腔艺术的传承与发展, 2006 年6 月,灵丘罗罗腔荣登“国榜”,已被国务院正式批准列人第一批国家级非物质文化遗产保护名录。为使这一古老而又优秀的艺术奇葩得以很好的传承和发展,经县四套班子领导研究决定,特向贵会《中国文化艺术之乡》评委会提出命名灵丘县为“中国罗罗腔之乡”的申请。申请理由如下:
一、灵丘县罗罗腔历史悠久,形态古老,承载着历史的呼吸,承袭着明清以来中国戏剧的血脉,是中华民族传统文化的宝贵财富
灵丘县罗罗腔历史悠久,就其形成渊源,有以下四种说法:
(1)是来自民间的传说 据老辈人说,很早以前它先有几个赶常帮骡的人始创。当时交通不发达,灵丘人运出进入的物流方式主要是靠骡子驮,灵丘人称这种骡子为常帮骡子,称跟夫为“赶常帮骡子的”。赶常帮骡子的人们走京逛县,四处走动,见多识广。明末清初,正值我国戏曲声腔复杂多变,各种地方戏风起云涌的时期,观赏戏剧是高级文化享受,也是一种时尚。一些好听易记的唱腔音调最容易为有一定音乐天赋的人所接受。赶常帮骡子的人为消除行途的寂寞和空聊,便经常哼唱,日久天长,略有规格,灵丘特色的莜麦腔、玉米调一调和韵律,便形成了一种比较固定的唱腔。因由赶常帮骡子的人创作而成,外地人听来又侉声侉气的,故称“侉骡腔”、“骡骡腔”,后称罗罗腔。但这只是民间传说而已,并没有准确的史料记载。
(2)说罗罗腔于明末清初由弋阳腔衍变而成 其根据是:古代弋阳腔是一个人在前台歌唱、后场众人和声以帮腔,灵丘罗罗腔原也是一人前台演唱,众人后台帮合,和以“罗罗约约”之声音,与古代弋阳腔的唱法一致,所以说灵丘罗罗腔是由弋阳腔演变而来。
(3)罗罗腔实即北曲中“耍孩儿”调 “耍孩儿”在元代北曲中或名“魔合罗”,罗罗实为魔合罗之音变,娃娃与罗罗同为“耍孩儿”调的另称,其区别是娃娃或用乐器托腔,罗罗腔则唱时不托腔,只用唢呐吹奏过门。
(4)罗罗腔源出于北方弦索腔 弦索腔兴起起于中原的河南、山东地区,它是在民间小戏的基础上发展起来的,其源流则是明代以来所流传的各种小曲如“山坡羊”、“琐南枝”、“傍妆台”、“挂枝儿”、“驻云飞”、“银纽丝”、“罗江怨”等,清代初年这种俗曲进一步丰富,增加了“耍孩儿”、“冈调”、“黄莺儿”、“跌落金钱”等。乾隆时期弦索腔已形成大型戏曲剧种。清人李调元在《剧话》中有这样的记载:“女儿腔,亦名弦索腔,俗名河南调,音似弋腔,而尾声不用人和,以弦索和之,其声悠然以长。”从这段记载中,可以看出弦索腔的唱法与罗罗腔的唱法完全相同。弦索腔“尾声不用人和,以索和之”。罗罗腔乐器不托腔,只伴奏尾声和过门。这种唱法伴奏的一致性足可说明二者有较为密切的关系。另外,早期的弦索腔脱胎于民间俗曲和说唱艺术,较多的采用联曲体的形式,这和灵丘罗罗腔也颇为相似。
以上四种说法孰是孰非,各有各的道理,但单以罗罗腔编戏组班建团行乡演唱,始于灵丘毋庸置疑。
清中期,特别是乾隆和嘉靖年间,灵丘罗罗腔有了明显发展,也是最为辉煌的时期。当时的灵丘罗罗腔流布很广,活动范围大,演出质量高,颇受当地观众欢迎,官方、民间、南北剧团都有了罗罗腔的声音,罗罗腔得到很大的发展。清李斗的《扬州画舫录》中记载着乾隆南巡时两淮盐务“例蓄花、雅两部,以备大戏”的盛况,其中“花部”包括 “京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调”等。可见在当时灵丘罗罗腔就在官方演出中拥有一席之地。《扬州画舫录》上还记载了罗罗腔在民间演出的火红场面。其中提到“……迨五月,昆腔散班,乱弹不散,谓之火班”,其中“湖广有以罗罗腔来者,始行之城外四乡,继或于暑月入城,谓之赶火班”。清乾隆九年徐孝常为《梦中缘》传奇所写的序文中说:“长安梨园称盛,管弦相应,远近不绝。子弟装饰,备极靡丽;台榭辉煌。观者……所好惟秦声、罗、弋,厌听吴骚;闻歌昆曲,辄哄然散去。”可见当时舞台“辉煌”,演员服饰“靡丽”,罗罗腔已经是一个成熟的剧种了。
清末民国初,灵丘罗罗腔渐呈衰落之势。其主要原因是,同治、光绪年间,京剧、河北梆子兴起,剧目丰富、名伶辈出,各个班社实力很强,灵丘罗罗腔与众多的新兴剧种在艺术竞争中,自己没有强硬的班社,也未曾涌现出大红大紫的演员,其唱腔部分被京剧、梆子戏等诸多地方剧种吸收,而灵丘罗罗腔却没能从其他戏曲艺术中吸取精华,在求新求变中趋于保守,致使灵丘县的几个罗罗腔剧团(班)败运跌至,市场空间逐渐萎缩,不得不从城镇退到村寨,从平川退到山区。到民国年间除了庙戏、院戏外已经演出很少,久之致使罗罗腔艺人大量流失。抗日战争和解放战争时期,战火纷飞,灵丘的罗罗腔班(团)先后散伙,有的艺人携器具回归故里,有的凭其艺与其它剧种的班社合流,灵丘的罗罗腔剧班(团)基本上绝迹舞台,罗罗腔的诸多唱腔及特色剧目只能靠沦落在山庄窝铺的一些艺人苟延残喘。1958 年,雁北地区举行群众文艺调演,灵丘晋剧团也想去参加,还想取得好名次争取获奖,但又明知道自己的实力,靠唱晋剧根本不可能会取得好名次,这时有人想到了紧贴百姓的生活,形式灵活,表演质朴的罗罗腔,于是就把当时是灵丘县王庄公社西山沟村的罗罗腔小戏班调下来,以其主要演员为班底,吸收县剧团的“三莲”(李金莲、张贵莲、张芝莲)、白丽珠、李鲜梅等人参加,由孙德有指导,排练罗罗腔传统剧目《描金柜》。参赛后,引起了省、地、县各级领导的重视。之后,灵丘县人民政府遂采取措施,抽调干部、邀集艺人、招收学员,筹建灵丘县罗罗腔专业剧团。历经世事沧桑、饱尝人间冷暖的罗罗腔终于起死回生,始沐温春暖阳。
二、灵丘县罗罗腔旋律优美,音调韵致,唱腔动听,唱腔结构可随剧情灵活多变,是灵丘县厚重的文化底蕴浸润的一个艺术精灵
带有浓厚区域文化特征的灵丘文化,源远流长、沉淀深厚、博大精深、绚丽多彩。扣开沉淀深厚的朝代更替大门,放眼望去:儒释道文化伦理让人受益匪浅;山水美景让人心怡舒畅;文人墨客的诗文让让叹为观止;包容着很高史学、美学、语言文学、人文民俗、艺术研究价值的灵丘罗罗腔更让让人拍案叫绝。沿着历史的道路,品味灵丘罗罗腔的精髓,揣摩沧桑变幻留在它身上的荣辱沉浮的痕迹,无时无处不与灵丘县独特丰富的文化底蕴有着密切的关系,无疑是灵丘厚重的文化底蕴浸润着的一个艺术精灵。现列举几项简介如下:
(1)1965年被列为山西省重点文物保护单位赵武灵王墓,保护面积为10900平方米。整个景区环境优雅,古风独特,漫步于巍峨壮观的赵武灵王墓前,浸身的是强国精英的神韵、惊叹的是赵武灵王超前的改革精神。赵武灵王虽然含恨作古,但他的改革精神却化在巍巍华夏的民族脊髓里,在炎黄子孙千回百转的血脉里流淌。其与时俱进、大兴胡服骑射、使国事昌盛的改革精神垂古震今,累世不朽。
(2)北魏道武帝年间开凿的灵丘北魏古栈道,西通浑源连大同,沿着唐河谷地走出了太行山,过河北,山山水水,千曲百回,将塞北大漠与腹地中原紧密相连。北魏文成帝数次从此经过,逐鹿中原,最后迁都洛阳,完成了北魏王朝对整个华夏一百五十余年的统治。身临其境,目睹那显眼的遗痕,思绪的光标不但会搜索到一代雄主统一中原的战争场面,更能激活一个文化符号内前人对古事的评判及渗透的情怀,能让人品味到很多历史的沉香。
(3)煌煌碑林宝典——《皇帝南巡之颂》碑,记述了文成帝几次南巡的重大政治活动和与群臣竞射的盛况,歌颂了社会稳定、政通人和、怀集内外的大好景象。碑阴刻署了270余位从臣的官爵姓名,均为史书不记,弥足珍贵,实为研究北魏政治、职官、姓氏、鲜汉民族融合之第一手资料。此碑不仅能证史补缺,同时还有极高的书法价值。它是早期的魏体书法,堪称楷模,同时比“始平公”、“魏灵藏”、“杨大眼”等龙门二十品要早八十余年,对研究北魏书体有着重要的意义。
(4)觉山寺是北魏孝文帝拓跋宏专为报答母恩敕建的一座皇家寺院。历代多次重修,辽代最盛,其中仅辽大安五年(公元1089年),辽主就一次拨钱十万缗对觉山寺给予敕修,另赐给觉山寺山田140余顷。辽重熙七年(公元1038年)的有关碑记对此也曾有明确记载。后来觉山寺再经几百年沧桑战乱,到清朝后期又重新整修,又毁于上个世纪那著名的灭绝文化运动。近年来众善男信女多方募捐发愿心重新修整,到今天整个山寺已完全恢复了完整状态。庙内的殿宇依山而建,依山势逐层上升,形成重叠悠深的氛围。建筑精巧华美,结构紧凑典雅,运用了多种建筑技巧,视觉大气而舒展。流传在这一带“塔井三奇”典故之说和历代高僧的神奇传说,寓意深远,意蕴悠悠,是历代文人必藏的资料、共享同飨的精神食粮。
(5)觉山寺密檐式砖塔,地下部分与塔体的砖构件形制有别,仍是北魏砖塔的基础、辽代重新新建造的典范佛塔。南北朝时,造塔之势风起云涌,觉山寺塔也应时而建。世代遥湮,兵火战乱,历史经隋唐五代到辽走过了六百年,觉山寺砖塔倾圮,寺庙摧毁,衰微破败。辽代大安五年(1089),镇国大王行猎经此,见寺宇摧毁,还朝日,奏请皇帝道宗,旨敕重修,革故鼎新。辽道宗耶律洪基动用了国家财政,使觉山寺出现了第二次复兴。辽代的这次修葺规模较大,迄今虽无辽代特色的庙堂遗存,却留下了一座巧夺天工的八角密檐式砖塔。它是辽代密檐塔的典型代表,是我国古代劳动人民的艺术杰作,是古建筑宝库中的瑰宝。2001年,被国务院列为全国重点文物保护单位。
(6)省重点文物保护单位曲回寺,明代为五台山下院,是大唐玄宗开元二十一年(733年)由大禅师慧感,奉诏创建的一座官寺,规模相当宏伟,其四属方隅先曾包括了现今繁峙、阜平两县及灵丘南半部。唐、辽更替之际,曲回寺失去了官方地位,寺院所辖范围较前大幅度缩小,但所属范围仍有灵丘南山区独峪、上寨、下关几个乡镇的面积。辽代咸雍二年(1066年),住持晓实,除稳固了一定四属地面外,并争取到了官方资助,“颓势遏止,寺稍生色。”尽管后经金,元、明、清四朝的兴衰沉浮,有多次的荣辱更替,尤其是两次火灾大案,但曲回寺还是以比较完整齐备的房舍殿阁包容着佛教的尊荣与神圣进入了民国年间。可气可恨的是在1939年,曲回寺遭遇历史上第三次毁灭性的大火:侵华日军向抗日根据地扫荡时,以消灭抗日军民,消灭抗日根据地,消灭中华文化为目标,故意纵火将这千年梵刹焚毁。
古建筑虽然烧毁了,但曲回寺仍然保留着一笔巨大的文化遗产,那就是分布在山岗、台地、河畔、坡梁有“世界第九大奇观”、“可与秦始皇兵马俑媲美”、“造像的大藏经”等多种盛誉的唐代石像冢。碑记载有306座佛像冢,现公布保护面积27平方公里。冢内石像造型有佛、菩萨、罗汉、供养人等,雕造手法有圆雕、半圆雕、浮雕。石像的石材均为本地的花岗岩。雕造艺术表现得技艺娴熟,比例适当,线条流畅,形态特征面目慈祥,肌肤圆润,发髻螺旋,宽衣博带,栩栩如生,全部是唐代风格,其中很大一部分造像,深眼高鼻,尚存西域风韵。曲回寺石像冢规模宏大,形制独特,是佛教史、考古史上的空前发现。它为我国的历史文化遗产宝库增添了新的内容。尽管现在对其整体面貌、佛学内涵及其建造动因都还不甚了了,但可以肯定的是,它对于研究我国的美学史、雕塑史、佛教史乃至社会发展史都具有重要的意义。
(7)灵丘县境内的明代内长城,横贯灵丘4个乡镇20余个村庄,全长约110公里,修筑年代为明万历年间。现今城墙虽剩残垣断壁,但由等距离与烽火台串连,脉络走向相当清晰,尤其是耸立于要道险冲的屯兵古堡,座座保存完好,长城建筑物种类齐全,可称做是一座长城建筑博物馆。登上古堡可见青山不老,寻觅到古代战争的遗风。
此外,南水芦、三山、小王庄、东坡四处古遗址,证明了灵丘早期的人类活动;古城、木阁城、后北城、萧太后城、杨六郎城五处遗址,留有古代战争的遗痕;府君庙、瑞泉寺、大云寺等十多处古寺庙建筑遗址,隐含着灵丘古代儒道佛三教曾有的辉煌;辅首御环铜钟、双鱼纹铜镜、元代金银器等出土文物,以特有的人文光辉,吸引着人们对历代的是非功过和社会的文明程度做正确的评判。
(8)用血和苦难谱写的历史,往往更能震古烁今,振魂荡魄。抗日战争和解放战争年间,灵丘又遭血与火的洗礼。因其地理位置特殊,抗战一起,日倭就直扑平型关,八路军英勇健儿迎头痛击,首灭日倭清华气焰,打破了日军不可战胜的神话,威名天下,彪炳青史。坐落在平型关内的平型关纪念馆宏伟壮丽,气象庄严。馆内珍藏的资料、图片、遗物等,凝聚着英烈的鲜血,辐射着国家至上、民族为重、顾全大局、精诚团结、勇于奉献的爱国主义精神。一曲曲惊天地、泣鬼神的英雄故事,成了多种文艺作品的创作素材。
(9)深山小村杨庄留有国际共产主义战士白求恩救死扶伤的身影,腰站、冯家沟等十多处革命遗址回荡着英雄的震天喊杀,刘庄、西福田等村留有日伪涂炭生灵的阴影。不少的黄土沙地里掩埋过6000多英烈的忠骨,无数的山头曾在战火中颤栗,每条溪流也曾在硝烟中抽泣。战争的残酷和苦难,烈士们的斑斑血迹,使灵丘这片土地更加凝重庄严,也为她增添了无限的光彩。
(10)灵丘古文化灿烂多姿,底蕴厚沉,非物质文化遗产更是丰富多彩。从近年来所掌握的资料和2009年普查的成果来看,民间文学到处都有,老百姓多熟记于心。戏剧有罗罗腔、大涧道情、腰站秧歌等九种;传统手工技艺30多项;加之民俗特色、时令节俗等方面的信息资料,已有600多条,名列大同市之首,其中的罗罗腔被誉为“塞北奇葩”,于2006年6月20日,经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年普查发现的十多项非遗项目也已引起省、市有关部门的高度重视,尤其是子母绵掌和李家针这两项,所函盖的史学和文化价值更为独特。李家针被列为我省非遗普查的十大发现之一,“晋北一绝”,子母绵掌被誉为“稀有拳种,武术奇葩”。
三、灵丘县罗罗腔传统曲牌多,音调动听,音量随意性强,演奏发挥空间大,是灵丘县天籁、地籁、人籁的共鸣
灵丘有山山多雄峻之态,有水水多清秀之姿。为灵丘群峰之冠的太白巍山,山间林木茂密,野花野果多为山珍,野鸟野兽皆为国宝;隆冬银装素裹,雄姿峻峋,盛夏清岚罩顶,秀色妆身,酷似睡佛,俨然是造物主于天地混沌中从大海的浴盆里捧出的奇绝之作。山内矿产资源丰富,金属非金属矿藏40多种,其中锰矿在华北地区独一无二,银矿储量在全国名列前茅。山之南的桃花溶洞,钟乳林立,洞中有洞,浓缩着170万年的历史痕迹;天然形成的佛像等形体造型,天琢地雕,玲珑剔透,数以万计的蝙蝠在蝙蝠洞内昼伏夜出,是晋北奇观。东北边沿的甸子梁,高大雄伟,脚踏灵丘、涞源、蔚县三县;顶部的三万多亩草甸一到盛夏,草长花开,景色美丽,居其上,天似穹庐,笼盖四野,南看涞源群山峻岭,北看蔚县峡谷连川,西看灵丘云山雾罩,令人心旷神怡。
大山有其奇,小山有其妙。对维山、蘑菇山、黄崖尖、凤凰山等,或因形似物起名,或因盛产某种天然物宝而声名远扬,藏在山间崖沟中的奇险幽胜及种种离奇古怪的传说,则蕴藏了许许多多各具特色的文化空间。
水育万物,秀水钟灵。作为灵丘母亲河的唐河,是晋北北一条古老的河,从西向东,横贯灵丘五十多公里;她春温秋宁,夏秀冬洁,绵延不断的河水滋润两岸肥沃土地的同时,也在源源不断地输送着生机和信息。她孕育了灵丘悠久的古文化,记载着灵丘人千百年来进步的印迹和探寻的脚步,也在润色着灵丘现在的文明进程。在南山区逶迤奔走的上寨河、三楼河、下关河等,水源充足,福泽山乡,以无私的情怀荡涤了灵丘南山区的冷风吹沙,也孕育了有这方水土特色的区域文化。赵北河、大东河、招柏河等,虽是只有雨季才有雨水流淌的干河,裸露的沙沙石记载着过多的苦难,但悲情生凄音,荒凉出苍声,无疑也是一种文化基因寄生的母体胎盘。
古人云:“奇山生奇音,秀水孕妙韵。”贾平凹在论及秦腔时称秦腔是“秦地天籁、地籁、人籁的共鸣。”灵丘罗罗腔又焉能不是灵丘县这地儿天籁、地籁、人籁的共鸣呢?
1、音调特征 灵丘县罗罗腔的音调唱腔相当丰富,演唱属联曲体的形式,这种联曲体并不是元明时期的南北曲,而是各种俚曲小调的联络应用。它虽然有“平板”、“甩板”、“跺腔”等,但它们形式不同,相互之间很少联系,只能说它的个别唱腔以不完备的板腔体形式出现。罗罗腔有南北之分,灵丘罗罗腔属北曲弦索系统,在艺术上有鲜明的地方特色。乐队不拖腔伴奏,只在每个乐句尾音部分加入伴奏,过门之后即停,给演员的唱演留下很大发挥余地。唱词处理根据剧情的需要和当时的演出气氛,以及演员自身的条件,能说能唱,节奏掌握可快可慢,音量控制随大随小,演员演唱时,行腔吐字显得格外清楚,从整体效果来看,颇有说唱艺术的诸般特色。很有特色的是男角在尾句部分用高八度的假嗓耍腔,俗称:“背宫音”,反映出其中古老唱腔的痕迹。“走花梆子”、“踩畦子”等台步、身段动作载歌载舞,生活气息浓郁,是罗罗腔旦角特有的表演程式。
传统音乐唱腔传说有“九腔十八调,七十二哈哈”,现存唱腔主要有:数腔、娃子、甩板、流水、平板、垛板、散板、哭腔、山坡羊、圪脑儿等十多种,应属多调性联曲戏,它的唱腔音乐可分为数腔与娃子两大系列。
(1)数腔系列:是比较有代表性的唱腔,它包括彩腔、甲板、哭腔、流水、干板、糜子、垛腔、彩腔、凤绞龙等,唱腔曲调的调式均为宫调式,演唱时,通常定调为I=A 。其特点是清爽流畅,委婉动听,属于叙事抒情,适合在悲剧中使用。它的特点是曲调活泼明快,风趣热烈,跳动性大,能充分表现人物的欢乐情绪,适合喜剧表演。
(2)娃子系列:包括娃子、彩腔、跪柱香等,这一系列的唱腔曲调的调式均为微调式,演唱时,通常定调为l=D。它的特点是曲调活泼明快,风趣热烈,跳动性大,能充分表现人物的欢乐情绪,适合喜剧表演,尤其是俗称二音的彩腔,音高八度。凡属彩腔,均用假嗓,用“衣”字拖腔。慢板的彩腔一个乐句有时长达数十板,多用在人物感情激荡、剧情发展起伏跌宕之处。
罗罗腔这两个系列的唱腔曲调,其中一个是它的原有曲调。另一个则是清代吸收进来的曲调。哪个系列的曲调是原有的?哪个系列的曲调是吸收进来的?说法不一,有说罗罗腔实即耍孩儿调,蛙子系列是其原有曲调,数词系列的曲调是从说唱艺术和弦索腔中吸收进来的;有说罗罗腔系北方弦索腔,数词系列的唱腔曲调是原有的,娃子系列的唱腔曲调系清代从“耍孩儿” 调中吸收来的,这两个系列的唱腔曲调谁主谁客?还有待进一步研究考证。
在罗罗腔的传统戏里,这两个系列的唱腔曲调不在同一个剧目里运用。有的剧目都用数词系列的曲调,有的剧目则都用娃子系列的曲调。现在,随着戏曲的改革和演奏人员演奏技艺的提高,两个系列的曲调也在同一个剧目里运用。两个系列的曲调在同-个剧目里连用时,因系五度近关系转调,听起来也还顺当。
“数腔”、“流水”是男女同调不同腔,其余都是男女同腔同调。上个世纪六十年代,音乐编创人员创作了少量的慢板曲调和类似晋剧介板的“介板”,从而丰富了罗罗腔的唱腔曲调。
2、语言特色 中国戏曲是集唱、做、念、打为一体的综合艺术,念白是一种诗歌化、音乐化戏曲语言,这种语言有“音乐”与“语言”两个要素。在艺术的长期发展过程中,各地方言都会对戏剧语言产生不同影响,罗罗腔也一样,在长期的演出活动中,唱腔念白里柔合了灵丘的地方色彩。从语音上来讲,灵丘话与普通话典型的差异就是平翘舌音不分;从调值上来看,也与普通话存在较大差异。灵丘方言属晋语朔方分区,其四声的调值是这样的:阴平(313 )、阳平(31)、去(53 )、入(2 ) , 而普通话则是:阴平(55 )、阳平(35 )、去(214 ) ,入(51 ) ,相比之下,灵丘言整体呈现降调趋势,显得浑厚有力。
具体到方言俗语,与普通差距更大。比如说菜的味道用“甜咸”,说“煎饼”用“摊黄儿”,说昨天用“夜儿个”,说“脏”用“什赖”、“腥烦”、“腻歪”,说“少”用“不大点儿”,说“青蛙”用“贱蛤蟆”,说“蛇”用“皮条’,说“当然”用“康们的“ , 说”胆大”用“触硬”,问人家“是不是”用“是”,说“小气”用“蛋比的”,说“出去逛”用“出什逛哒啦”,说“让我们出去玩吧”用“走哇,咱们出什耍呀”,讽刺小孩做了错事常用“哎呀,看俺孩俊的,才会害人了。”如现代戏《朝阳沟》 里二大娘的一句念白:“看看,你的媳妇就不能到俺家吃吨饭了?闺女,俺家里这儿可近啦,出了门,上个坡,下个坎,过了小河拐个弯就到了。”用灵丘方言韵白为:“看看这哇,到哪儿不一样,到俺们家吃吨饭咋啦,俺们家就在这摊儿个咧,出了这个门,上了那个坡,下了那个疙瘩,过了那个河漕拐个弯就到了。”再如用娃子调所伴奏的《拜大年》中的唱词:过罢大年头一天,我和连城哥哥去拜年。一进门,把腰弯,什么饭,下挂面,滴鸡蛋。那什衣吆嗨,我和我的连城哥哥手拉手… … 还有在《兄妹观灯》 里的几句唱词:正月里来是新年,我和妹妹(快)把手牵,把呀们把手牵,哎嗨哎嗨吆,来呀们来到城里边… … ;(开头)妹妹呀,你看看这是些啥子灯吃?哎嗨哎嗨吆:(男)噢吆… … 嘻嘻嘻… … 你……
这些唱词一唱三叹,中间过门特别有韵味,虽是几个叹词的组合,但却把人物的心情表达的十分到位,再加上乡土乡音,让人心驰神荡。
3、乐器配置 灵丘罗罗腔文场主要乐器有:板胡、曲笛、海笛、三弦、笙、琐呐等。板胡则需要更多的润色和技巧,外弦通常用老弦,里弦用皮弦,发出的声音更加浑厚。其它乐器按谱演奏即可。武场主要乐器有:板鼓、战鼓、堂鼓、手板、中虎锣、手锣、大镲、小镲等。锣鼓点是从后来的河北梆子等大戏剧种借鉴过来的。
现在又加进了琵琶、扬琴、二胡、小提琴等乐器,音乐表现力增强了。演唱时乐器不托腔伴奏,只伴奏乐句的尾音和中间的小过门,过门之后即停,演员吐字也格外清晰,观众也能听清楚,形成了独特的戏剧演唱形式,并且每句的尾音又高出本调八度“背宫音”假嗓子“耍腔”(男角)。曲调的整体进行,可快可慢,节奏灵活,说唱性很强。
中国艺术家协会:
地处山西省东北部、大同市东南角的灵丘县,地理座标为东经113°53′—114°33′,北纬39°31′—39°38′。东与河北来源、蔚县接壤,西与本省繁峙、浑源毗邻,南与河北阜平交界,北与本省广灵相连。全县南北长84公里,东西宽66公里,总面积2732平方公里,是大同市第一大县,全省第四大县。
灵丘县历史源远流长,早在战国赵惠文王四年(前295)至赵孝成王时期(晚至前245)就置县。秦代因赵国第六位国君赵武灵王葬于此而得名取名,西汉初置灵丘县,属代郡。东汉光和元年别属中山国,不久废。北魏复置灵丘县,属司州,太和中年属恒州,东魏太平二年为灵丘郡治,隋属蔚州,后陷废。唐武德六年复置灵丘县,重为成州,属西京路。元复为灵丘县,属蔚州,明因亡。清雍正六年,蔚州归直隶(河北省)宣化府,而灵丘则由隶属蔚州改属山西大同府。民国属雁门道。1937年属山西省第一行政区(沿五台)。1937年9月25日平型关大捷后灵丘开辟为抗日革命根据地,1938年1月晋察冀边区成立,灵丘属第二专区。1945年3月31日灵丘全县解放,属晋察冀边区。1949年8月属察哈尔省雁北专署,1952年11月重归山西省雁北专署,1959年1月属山西省雁北地区,1993年7月地市合并后属大同市。现全县共辖3镇9乡 254个行政村总人口约24万人。
灵丘县人杰地灵,文化底蕴深厚。在漫长的人类历史长河中,巍山唐河钟灵毓秀,汉、匈奴、鲜卑、蒙等民族的一代又一代的优秀儿女在这片神奇的土地上繁衍生息,留下了世事变迁的烙印,以他们的勤劳和智慧,不但创造了北魏文化群系、觉山寺和辽代砖塔、曲回寺唐代石像冢、牛帮口明代内长城等大量辉煌灿烂的物质文化,为后人留下了诸多文化承载量丰富的非物质文化遗产。其中的地方稀有剧种灵丘县罗罗腔就是非物质文化遗产中的地域特色鲜明、最具代表性的一枝奇花异葩。
灵丘县罗罗腔源于明末清初,盛于清乾隆年间,是一比较古老的稀有剧种。它的基本特征是:(1)它传统曲牌多,音调韵致,节奏可快可慢,音量可大可小,随意性强,演奏发挥空间大;(2)旋律优美,唱腔动听,唱腔结构可依剧情灵活多变;(3)行当齐全,表演形式活泼,可演生活气息浓郁的独幕小戏,也可演场面壮观的多幕剧大戏;(4)剧目取材广泛,涉及面广,台词生动活泼,通俗易懂,说唱性强,有曲艺说唱的味道;(5)地域特色鲜明,流布范围广,是大同地区与河北部分地区广大观众喜闻乐见的戏曲剧种。主要价值有:(1)灵丘县罗罗腔的产生和形成,证明了罗罗腔这一文化载体,以繁多独特的音调唱腔、题材广泛的剧目、古老的器乐和自成体系的记谱方法,承载着历史的呼吸,承袭着明清以来中国戏剧的血脉,为戏剧的传承发展发挥了重要的作用;(2)灵丘县罗罗腔不仅具有很高的史学价值,在语言文学、人文民俗、学术交流等方面同样有很高的学术研究价值;(3)灵丘县罗罗腔是灵丘乃至晋北诸多地区人们生命形态的体现,也是人们的一种生产方式,具有文化身份认同的意义,是维系区域乡情的感情纽带,是弘扬传统文化的重要载体。
改革开放以来,灵丘县委、县政府坚持正确的文体工作思路,围绕唱响主旋律、建设文化大县的文化发展战略,坚持贯彻党中央提出的“保护为主,抢救第一,合理利用,继承发展”的工作方针,不断加大文化遗产的保护力度,使优秀的文化遗产得到了很好的传承和发展,一种融洽和谐、积极活跃、内容丰富并与全县政治建设、经济建设、社会建设协调发展的文体局面已初步形成。尤其是在近几年来,县委、县政府高度重视对传统艺术的抢救、保护和扶持,在罗罗腔等剧种优秀传统剧目的挖掘与整理、新剧目的创作、优秀折子戏录像、普及公益性演出、资料的抢救与保存、人才培养等方面,开展了一系列卓有成效的工作,有力地推动了罗罗腔艺术的传承与发展, 2006 年6 月,灵丘罗罗腔荣登“国榜”,已被国务院正式批准列人第一批国家级非物质文化遗产保护名录。为使这一古老而又优秀的艺术奇葩得以很好的传承和发展,经县四套班子领导研究决定,特向贵会《中国文化艺术之乡》评委会提出命名灵丘县为“中国罗罗腔之乡”的申请。申请理由如下:
一、灵丘县罗罗腔历史悠久,形态古老,承载着历史的呼吸,承袭着明清以来中国戏剧的血脉,是中华民族传统文化的宝贵财富
灵丘县罗罗腔历史悠久,就其形成渊源,有以下四种说法:
(1)是来自民间的传说 据老辈人说,很早以前它先有几个赶常帮骡的人始创。当时交通不发达,灵丘人运出进入的物流方式主要是靠骡子驮,灵丘人称这种骡子为常帮骡子,称跟夫为“赶常帮骡子的”。赶常帮骡子的人们走京逛县,四处走动,见多识广。明末清初,正值我国戏曲声腔复杂多变,各种地方戏风起云涌的时期,观赏戏剧是高级文化享受,也是一种时尚。一些好听易记的唱腔音调最容易为有一定音乐天赋的人所接受。赶常帮骡子的人为消除行途的寂寞和空聊,便经常哼唱,日久天长,略有规格,灵丘特色的莜麦腔、玉米调一调和韵律,便形成了一种比较固定的唱腔。因由赶常帮骡子的人创作而成,外地人听来又侉声侉气的,故称“侉骡腔”、“骡骡腔”,后称罗罗腔。但这只是民间传说而已,并没有准确的史料记载。
(2)说罗罗腔于明末清初由弋阳腔衍变而成 其根据是:古代弋阳腔是一个人在前台歌唱、后场众人和声以帮腔,灵丘罗罗腔原也是一人前台演唱,众人后台帮合,和以“罗罗约约”之声音,与古代弋阳腔的唱法一致,所以说灵丘罗罗腔是由弋阳腔演变而来。
(3)罗罗腔实即北曲中“耍孩儿”调 “耍孩儿”在元代北曲中或名“魔合罗”,罗罗实为魔合罗之音变,娃娃与罗罗同为“耍孩儿”调的另称,其区别是娃娃或用乐器托腔,罗罗腔则唱时不托腔,只用唢呐吹奏过门。
(4)罗罗腔源出于北方弦索腔 弦索腔兴起起于中原的河南、山东地区,它是在民间小戏的基础上发展起来的,其源流则是明代以来所流传的各种小曲如“山坡羊”、“琐南枝”、“傍妆台”、“挂枝儿”、“驻云飞”、“银纽丝”、“罗江怨”等,清代初年这种俗曲进一步丰富,增加了“耍孩儿”、“冈调”、“黄莺儿”、“跌落金钱”等。乾隆时期弦索腔已形成大型戏曲剧种。清人李调元在《剧话》中有这样的记载:“女儿腔,亦名弦索腔,俗名河南调,音似弋腔,而尾声不用人和,以弦索和之,其声悠然以长。”从这段记载中,可以看出弦索腔的唱法与罗罗腔的唱法完全相同。弦索腔“尾声不用人和,以索和之”。罗罗腔乐器不托腔,只伴奏尾声和过门。这种唱法伴奏的一致性足可说明二者有较为密切的关系。另外,早期的弦索腔脱胎于民间俗曲和说唱艺术,较多的采用联曲体的形式,这和灵丘罗罗腔也颇为相似。
以上四种说法孰是孰非,各有各的道理,但单以罗罗腔编戏组班建团行乡演唱,始于灵丘毋庸置疑。
清中期,特别是乾隆和嘉靖年间,灵丘罗罗腔有了明显发展,也是最为辉煌的时期。当时的灵丘罗罗腔流布很广,活动范围大,演出质量高,颇受当地观众欢迎,官方、民间、南北剧团都有了罗罗腔的声音,罗罗腔得到很大的发展。清李斗的《扬州画舫录》中记载着乾隆南巡时两淮盐务“例蓄花、雅两部,以备大戏”的盛况,其中“花部”包括 “京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调”等。可见在当时灵丘罗罗腔就在官方演出中拥有一席之地。《扬州画舫录》上还记载了罗罗腔在民间演出的火红场面。其中提到“……迨五月,昆腔散班,乱弹不散,谓之火班”,其中“湖广有以罗罗腔来者,始行之城外四乡,继或于暑月入城,谓之赶火班”。清乾隆九年徐孝常为《梦中缘》传奇所写的序文中说:“长安梨园称盛,管弦相应,远近不绝。子弟装饰,备极靡丽;台榭辉煌。观者……所好惟秦声、罗、弋,厌听吴骚;闻歌昆曲,辄哄然散去。”可见当时舞台“辉煌”,演员服饰“靡丽”,罗罗腔已经是一个成熟的剧种了。
清末民国初,灵丘罗罗腔渐呈衰落之势。其主要原因是,同治、光绪年间,京剧、河北梆子兴起,剧目丰富、名伶辈出,各个班社实力很强,灵丘罗罗腔与众多的新兴剧种在艺术竞争中,自己没有强硬的班社,也未曾涌现出大红大紫的演员,其唱腔部分被京剧、梆子戏等诸多地方剧种吸收,而灵丘罗罗腔却没能从其他戏曲艺术中吸取精华,在求新求变中趋于保守,致使灵丘县的几个罗罗腔剧团(班)败运跌至,市场空间逐渐萎缩,不得不从城镇退到村寨,从平川退到山区。到民国年间除了庙戏、院戏外已经演出很少,久之致使罗罗腔艺人大量流失。抗日战争和解放战争时期,战火纷飞,灵丘的罗罗腔班(团)先后散伙,有的艺人携器具回归故里,有的凭其艺与其它剧种的班社合流,灵丘的罗罗腔剧班(团)基本上绝迹舞台,罗罗腔的诸多唱腔及特色剧目只能靠沦落在山庄窝铺的一些艺人苟延残喘。1958 年,雁北地区举行群众文艺调演,灵丘晋剧团也想去参加,还想取得好名次争取获奖,但又明知道自己的实力,靠唱晋剧根本不可能会取得好名次,这时有人想到了紧贴百姓的生活,形式灵活,表演质朴的罗罗腔,于是就把当时是灵丘县王庄公社西山沟村的罗罗腔小戏班调下来,以其主要演员为班底,吸收县剧团的“三莲”(李金莲、张贵莲、张芝莲)、白丽珠、李鲜梅等人参加,由孙德有指导,排练罗罗腔传统剧目《描金柜》。参赛后,引起了省、地、县各级领导的重视。之后,灵丘县人民政府遂采取措施,抽调干部、邀集艺人、招收学员,筹建灵丘县罗罗腔专业剧团。历经世事沧桑、饱尝人间冷暖的罗罗腔终于起死回生,始沐温春暖阳。
二、灵丘县罗罗腔旋律优美,音调韵致,唱腔动听,唱腔结构可随剧情灵活多变,是灵丘县厚重的文化底蕴浸润的一个艺术精灵
带有浓厚区域文化特征的灵丘文化,源远流长、沉淀深厚、博大精深、绚丽多彩。扣开沉淀深厚的朝代更替大门,放眼望去:儒释道文化伦理让人受益匪浅;山水美景让人心怡舒畅;文人墨客的诗文让让叹为观止;包容着很高史学、美学、语言文学、人文民俗、艺术研究价值的灵丘罗罗腔更让让人拍案叫绝。沿着历史的道路,品味灵丘罗罗腔的精髓,揣摩沧桑变幻留在它身上的荣辱沉浮的痕迹,无时无处不与灵丘县独特丰富的文化底蕴有着密切的关系,无疑是灵丘厚重的文化底蕴浸润着的一个艺术精灵。现列举几项简介如下:
(1)1965年被列为山西省重点文物保护单位赵武灵王墓,保护面积为10900平方米。整个景区环境优雅,古风独特,漫步于巍峨壮观的赵武灵王墓前,浸身的是强国精英的神韵、惊叹的是赵武灵王超前的改革精神。赵武灵王虽然含恨作古,但他的改革精神却化在巍巍华夏的民族脊髓里,在炎黄子孙千回百转的血脉里流淌。其与时俱进、大兴胡服骑射、使国事昌盛的改革精神垂古震今,累世不朽。
(2)北魏道武帝年间开凿的灵丘北魏古栈道,西通浑源连大同,沿着唐河谷地走出了太行山,过河北,山山水水,千曲百回,将塞北大漠与腹地中原紧密相连。北魏文成帝数次从此经过,逐鹿中原,最后迁都洛阳,完成了北魏王朝对整个华夏一百五十余年的统治。身临其境,目睹那显眼的遗痕,思绪的光标不但会搜索到一代雄主统一中原的战争场面,更能激活一个文化符号内前人对古事的评判及渗透的情怀,能让人品味到很多历史的沉香。
(3)煌煌碑林宝典——《皇帝南巡之颂》碑,记述了文成帝几次南巡的重大政治活动和与群臣竞射的盛况,歌颂了社会稳定、政通人和、怀集内外的大好景象。碑阴刻署了270余位从臣的官爵姓名,均为史书不记,弥足珍贵,实为研究北魏政治、职官、姓氏、鲜汉民族融合之第一手资料。此碑不仅能证史补缺,同时还有极高的书法价值。它是早期的魏体书法,堪称楷模,同时比“始平公”、“魏灵藏”、“杨大眼”等龙门二十品要早八十余年,对研究北魏书体有着重要的意义。
(4)觉山寺是北魏孝文帝拓跋宏专为报答母恩敕建的一座皇家寺院。历代多次重修,辽代最盛,其中仅辽大安五年(公元1089年),辽主就一次拨钱十万缗对觉山寺给予敕修,另赐给觉山寺山田140余顷。辽重熙七年(公元1038年)的有关碑记对此也曾有明确记载。后来觉山寺再经几百年沧桑战乱,到清朝后期又重新整修,又毁于上个世纪那著名的灭绝文化运动。近年来众善男信女多方募捐发愿心重新修整,到今天整个山寺已完全恢复了完整状态。庙内的殿宇依山而建,依山势逐层上升,形成重叠悠深的氛围。建筑精巧华美,结构紧凑典雅,运用了多种建筑技巧,视觉大气而舒展。流传在这一带“塔井三奇”典故之说和历代高僧的神奇传说,寓意深远,意蕴悠悠,是历代文人必藏的资料、共享同飨的精神食粮。
(5)觉山寺密檐式砖塔,地下部分与塔体的砖构件形制有别,仍是北魏砖塔的基础、辽代重新新建造的典范佛塔。南北朝时,造塔之势风起云涌,觉山寺塔也应时而建。世代遥湮,兵火战乱,历史经隋唐五代到辽走过了六百年,觉山寺砖塔倾圮,寺庙摧毁,衰微破败。辽代大安五年(1089),镇国大王行猎经此,见寺宇摧毁,还朝日,奏请皇帝道宗,旨敕重修,革故鼎新。辽道宗耶律洪基动用了国家财政,使觉山寺出现了第二次复兴。辽代的这次修葺规模较大,迄今虽无辽代特色的庙堂遗存,却留下了一座巧夺天工的八角密檐式砖塔。它是辽代密檐塔的典型代表,是我国古代劳动人民的艺术杰作,是古建筑宝库中的瑰宝。2001年,被国务院列为全国重点文物保护单位。
(6)省重点文物保护单位曲回寺,明代为五台山下院,是大唐玄宗开元二十一年(733年)由大禅师慧感,奉诏创建的一座官寺,规模相当宏伟,其四属方隅先曾包括了现今繁峙、阜平两县及灵丘南半部。唐、辽更替之际,曲回寺失去了官方地位,寺院所辖范围较前大幅度缩小,但所属范围仍有灵丘南山区独峪、上寨、下关几个乡镇的面积。辽代咸雍二年(1066年),住持晓实,除稳固了一定四属地面外,并争取到了官方资助,“颓势遏止,寺稍生色。”尽管后经金,元、明、清四朝的兴衰沉浮,有多次的荣辱更替,尤其是两次火灾大案,但曲回寺还是以比较完整齐备的房舍殿阁包容着佛教的尊荣与神圣进入了民国年间。可气可恨的是在1939年,曲回寺遭遇历史上第三次毁灭性的大火:侵华日军向抗日根据地扫荡时,以消灭抗日军民,消灭抗日根据地,消灭中华文化为目标,故意纵火将这千年梵刹焚毁。
古建筑虽然烧毁了,但曲回寺仍然保留着一笔巨大的文化遗产,那就是分布在山岗、台地、河畔、坡梁有“世界第九大奇观”、“可与秦始皇兵马俑媲美”、“造像的大藏经”等多种盛誉的唐代石像冢。碑记载有306座佛像冢,现公布保护面积27平方公里。冢内石像造型有佛、菩萨、罗汉、供养人等,雕造手法有圆雕、半圆雕、浮雕。石像的石材均为本地的花岗岩。雕造艺术表现得技艺娴熟,比例适当,线条流畅,形态特征面目慈祥,肌肤圆润,发髻螺旋,宽衣博带,栩栩如生,全部是唐代风格,其中很大一部分造像,深眼高鼻,尚存西域风韵。曲回寺石像冢规模宏大,形制独特,是佛教史、考古史上的空前发现。它为我国的历史文化遗产宝库增添了新的内容。尽管现在对其整体面貌、佛学内涵及其建造动因都还不甚了了,但可以肯定的是,它对于研究我国的美学史、雕塑史、佛教史乃至社会发展史都具有重要的意义。
(7)灵丘县境内的明代内长城,横贯灵丘4个乡镇20余个村庄,全长约110公里,修筑年代为明万历年间。现今城墙虽剩残垣断壁,但由等距离与烽火台串连,脉络走向相当清晰,尤其是耸立于要道险冲的屯兵古堡,座座保存完好,长城建筑物种类齐全,可称做是一座长城建筑博物馆。登上古堡可见青山不老,寻觅到古代战争的遗风。
此外,南水芦、三山、小王庄、东坡四处古遗址,证明了灵丘早期的人类活动;古城、木阁城、后北城、萧太后城、杨六郎城五处遗址,留有古代战争的遗痕;府君庙、瑞泉寺、大云寺等十多处古寺庙建筑遗址,隐含着灵丘古代儒道佛三教曾有的辉煌;辅首御环铜钟、双鱼纹铜镜、元代金银器等出土文物,以特有的人文光辉,吸引着人们对历代的是非功过和社会的文明程度做正确的评判。
(8)用血和苦难谱写的历史,往往更能震古烁今,振魂荡魄。抗日战争和解放战争年间,灵丘又遭血与火的洗礼。因其地理位置特殊,抗战一起,日倭就直扑平型关,八路军英勇健儿迎头痛击,首灭日倭清华气焰,打破了日军不可战胜的神话,威名天下,彪炳青史。坐落在平型关内的平型关纪念馆宏伟壮丽,气象庄严。馆内珍藏的资料、图片、遗物等,凝聚着英烈的鲜血,辐射着国家至上、民族为重、顾全大局、精诚团结、勇于奉献的爱国主义精神。一曲曲惊天地、泣鬼神的英雄故事,成了多种文艺作品的创作素材。
(9)深山小村杨庄留有国际共产主义战士白求恩救死扶伤的身影,腰站、冯家沟等十多处革命遗址回荡着英雄的震天喊杀,刘庄、西福田等村留有日伪涂炭生灵的阴影。不少的黄土沙地里掩埋过6000多英烈的忠骨,无数的山头曾在战火中颤栗,每条溪流也曾在硝烟中抽泣。战争的残酷和苦难,烈士们的斑斑血迹,使灵丘这片土地更加凝重庄严,也为她增添了无限的光彩。
(10)灵丘古文化灿烂多姿,底蕴厚沉,非物质文化遗产更是丰富多彩。从近年来所掌握的资料和2009年普查的成果来看,民间文学到处都有,老百姓多熟记于心。戏剧有罗罗腔、大涧道情、腰站秧歌等九种;传统手工技艺30多项;加之民俗特色、时令节俗等方面的信息资料,已有600多条,名列大同市之首,其中的罗罗腔被誉为“塞北奇葩”,于2006年6月20日,经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年普查发现的十多项非遗项目也已引起省、市有关部门的高度重视,尤其是子母绵掌和李家针这两项,所函盖的史学和文化价值更为独特。李家针被列为我省非遗普查的十大发现之一,“晋北一绝”,子母绵掌被誉为“稀有拳种,武术奇葩”。
三、灵丘县罗罗腔传统曲牌多,音调动听,音量随意性强,演奏发挥空间大,是灵丘县天籁、地籁、人籁的共鸣
灵丘有山山多雄峻之态,有水水多清秀之姿。为灵丘群峰之冠的太白巍山,山间林木茂密,野花野果多为山珍,野鸟野兽皆为国宝;隆冬银装素裹,雄姿峻峋,盛夏清岚罩顶,秀色妆身,酷似睡佛,俨然是造物主于天地混沌中从大海的浴盆里捧出的奇绝之作。山内矿产资源丰富,金属非金属矿藏40多种,其中锰矿在华北地区独一无二,银矿储量在全国名列前茅。山之南的桃花溶洞,钟乳林立,洞中有洞,浓缩着170万年的历史痕迹;天然形成的佛像等形体造型,天琢地雕,玲珑剔透,数以万计的蝙蝠在蝙蝠洞内昼伏夜出,是晋北奇观。东北边沿的甸子梁,高大雄伟,脚踏灵丘、涞源、蔚县三县;顶部的三万多亩草甸一到盛夏,草长花开,景色美丽,居其上,天似穹庐,笼盖四野,南看涞源群山峻岭,北看蔚县峡谷连川,西看灵丘云山雾罩,令人心旷神怡。
大山有其奇,小山有其妙。对维山、蘑菇山、黄崖尖、凤凰山等,或因形似物起名,或因盛产某种天然物宝而声名远扬,藏在山间崖沟中的奇险幽胜及种种离奇古怪的传说,则蕴藏了许许多多各具特色的文化空间。
水育万物,秀水钟灵。作为灵丘母亲河的唐河,是晋北北一条古老的河,从西向东,横贯灵丘五十多公里;她春温秋宁,夏秀冬洁,绵延不断的河水滋润两岸肥沃土地的同时,也在源源不断地输送着生机和信息。她孕育了灵丘悠久的古文化,记载着灵丘人千百年来进步的印迹和探寻的脚步,也在润色着灵丘现在的文明进程。在南山区逶迤奔走的上寨河、三楼河、下关河等,水源充足,福泽山乡,以无私的情怀荡涤了灵丘南山区的冷风吹沙,也孕育了有这方水土特色的区域文化。赵北河、大东河、招柏河等,虽是只有雨季才有雨水流淌的干河,裸露的沙沙石记载着过多的苦难,但悲情生凄音,荒凉出苍声,无疑也是一种文化基因寄生的母体胎盘。
古人云:“奇山生奇音,秀水孕妙韵。”贾平凹在论及秦腔时称秦腔是“秦地天籁、地籁、人籁的共鸣。”灵丘罗罗腔又焉能不是灵丘县这地儿天籁、地籁、人籁的共鸣呢?
1、音调特征 灵丘县罗罗腔的音调唱腔相当丰富,演唱属联曲体的形式,这种联曲体并不是元明时期的南北曲,而是各种俚曲小调的联络应用。它虽然有“平板”、“甩板”、“跺腔”等,但它们形式不同,相互之间很少联系,只能说它的个别唱腔以不完备的板腔体形式出现。罗罗腔有南北之分,灵丘罗罗腔属北曲弦索系统,在艺术上有鲜明的地方特色。乐队不拖腔伴奏,只在每个乐句尾音部分加入伴奏,过门之后即停,给演员的唱演留下很大发挥余地。唱词处理根据剧情的需要和当时的演出气氛,以及演员自身的条件,能说能唱,节奏掌握可快可慢,音量控制随大随小,演员演唱时,行腔吐字显得格外清楚,从整体效果来看,颇有说唱艺术的诸般特色。很有特色的是男角在尾句部分用高八度的假嗓耍腔,俗称:“背宫音”,反映出其中古老唱腔的痕迹。“走花梆子”、“踩畦子”等台步、身段动作载歌载舞,生活气息浓郁,是罗罗腔旦角特有的表演程式。
传统音乐唱腔传说有“九腔十八调,七十二哈哈”,现存唱腔主要有:数腔、娃子、甩板、流水、平板、垛板、散板、哭腔、山坡羊、圪脑儿等十多种,应属多调性联曲戏,它的唱腔音乐可分为数腔与娃子两大系列。
(1)数腔系列:是比较有代表性的唱腔,它包括彩腔、甲板、哭腔、流水、干板、糜子、垛腔、彩腔、凤绞龙等,唱腔曲调的调式均为宫调式,演唱时,通常定调为I=A 。其特点是清爽流畅,委婉动听,属于叙事抒情,适合在悲剧中使用。它的特点是曲调活泼明快,风趣热烈,跳动性大,能充分表现人物的欢乐情绪,适合喜剧表演。
(2)娃子系列:包括娃子、彩腔、跪柱香等,这一系列的唱腔曲调的调式均为微调式,演唱时,通常定调为l=D。它的特点是曲调活泼明快,风趣热烈,跳动性大,能充分表现人物的欢乐情绪,适合喜剧表演,尤其是俗称二音的彩腔,音高八度。凡属彩腔,均用假嗓,用“衣”字拖腔。慢板的彩腔一个乐句有时长达数十板,多用在人物感情激荡、剧情发展起伏跌宕之处。
罗罗腔这两个系列的唱腔曲调,其中一个是它的原有曲调。另一个则是清代吸收进来的曲调。哪个系列的曲调是原有的?哪个系列的曲调是吸收进来的?说法不一,有说罗罗腔实即耍孩儿调,蛙子系列是其原有曲调,数词系列的曲调是从说唱艺术和弦索腔中吸收进来的;有说罗罗腔系北方弦索腔,数词系列的唱腔曲调是原有的,娃子系列的唱腔曲调系清代从“耍孩儿” 调中吸收来的,这两个系列的唱腔曲调谁主谁客?还有待进一步研究考证。
在罗罗腔的传统戏里,这两个系列的唱腔曲调不在同一个剧目里运用。有的剧目都用数词系列的曲调,有的剧目则都用娃子系列的曲调。现在,随着戏曲的改革和演奏人员演奏技艺的提高,两个系列的曲调也在同一个剧目里运用。两个系列的曲调在同-个剧目里连用时,因系五度近关系转调,听起来也还顺当。
“数腔”、“流水”是男女同调不同腔,其余都是男女同腔同调。上个世纪六十年代,音乐编创人员创作了少量的慢板曲调和类似晋剧介板的“介板”,从而丰富了罗罗腔的唱腔曲调。
2、语言特色 中国戏曲是集唱、做、念、打为一体的综合艺术,念白是一种诗歌化、音乐化戏曲语言,这种语言有“音乐”与“语言”两个要素。在艺术的长期发展过程中,各地方言都会对戏剧语言产生不同影响,罗罗腔也一样,在长期的演出活动中,唱腔念白里柔合了灵丘的地方色彩。从语音上来讲,灵丘话与普通话典型的差异就是平翘舌音不分;从调值上来看,也与普通话存在较大差异。灵丘方言属晋语朔方分区,其四声的调值是这样的:阴平(313 )、阳平(31)、去(53 )、入(2 ) , 而普通话则是:阴平(55 )、阳平(35 )、去(214 ) ,入(51 ) ,相比之下,灵丘言整体呈现降调趋势,显得浑厚有力。
具体到方言俗语,与普通差距更大。比如说菜的味道用“甜咸”,说“煎饼”用“摊黄儿”,说昨天用“夜儿个”,说“脏”用“什赖”、“腥烦”、“腻歪”,说“少”用“不大点儿”,说“青蛙”用“贱蛤蟆”,说“蛇”用“皮条’,说“当然”用“康们的“ , 说”胆大”用“触硬”,问人家“是不是”用“是”,说“小气”用“蛋比的”,说“出去逛”用“出什逛哒啦”,说“让我们出去玩吧”用“走哇,咱们出什耍呀”,讽刺小孩做了错事常用“哎呀,看俺孩俊的,才会害人了。”如现代戏《朝阳沟》 里二大娘的一句念白:“看看,你的媳妇就不能到俺家吃吨饭了?闺女,俺家里这儿可近啦,出了门,上个坡,下个坎,过了小河拐个弯就到了。”用灵丘方言韵白为:“看看这哇,到哪儿不一样,到俺们家吃吨饭咋啦,俺们家就在这摊儿个咧,出了这个门,上了那个坡,下了那个疙瘩,过了那个河漕拐个弯就到了。”再如用娃子调所伴奏的《拜大年》中的唱词:过罢大年头一天,我和连城哥哥去拜年。一进门,把腰弯,什么饭,下挂面,滴鸡蛋。那什衣吆嗨,我和我的连城哥哥手拉手… … 还有在《兄妹观灯》 里的几句唱词:正月里来是新年,我和妹妹(快)把手牵,把呀们把手牵,哎嗨哎嗨吆,来呀们来到城里边… … ;(开头)妹妹呀,你看看这是些啥子灯吃?哎嗨哎嗨吆:(男)噢吆… … 嘻嘻嘻… … 你……
这些唱词一唱三叹,中间过门特别有韵味,虽是几个叹词的组合,但却把人物的心情表达的十分到位,再加上乡土乡音,让人心驰神荡。
3、乐器配置 灵丘罗罗腔文场主要乐器有:板胡、曲笛、海笛、三弦、笙、琐呐等。板胡则需要更多的润色和技巧,外弦通常用老弦,里弦用皮弦,发出的声音更加浑厚。其它乐器按谱演奏即可。武场主要乐器有:板鼓、战鼓、堂鼓、手板、中虎锣、手锣、大镲、小镲等。锣鼓点是从后来的河北梆子等大戏剧种借鉴过来的。
现在又加进了琵琶、扬琴、二胡、小提琴等乐器,音乐表现力增强了。演唱时乐器不托腔伴奏,只伴奏乐句的尾音和中间的小过门,过门之后即停,演员吐字也格外清晰,观众也能听清楚,形成了独特的戏剧演唱形式,并且每句的尾音又高出本调八度“背宫音”假嗓子“耍腔”(男角)。曲调的整体进行,可快可慢,节奏灵活,说唱性很强。