前排提醒：lz习惯于斟酌字句，因此更新较慢，但没有意外情况应该不会太监

【总评】
碧蓝档案的作曲水准在我看来是相当之高的。无论是作为游戏配乐所发挥的作用还是作为音乐本身的品质都非常到位。ba的本质还是二次元养成类游戏，受制于其题材和商业性目的，我原本不期待它在听觉上能拥有多大的冲击力，但事实上它仍给我带来了不小的惊喜。其原因一是音乐部门成熟的实力所带来的高下限让曲目在混音和听感方面无可挑剔；二是作曲家的在框架的制约下有着相当优秀的发挥及创意，常常能让人收获意外之喜。
lz本身没有玩过多少二次元手游，但初步了解ba世界观之后也能把整体的音乐风格猜个七七八八：青春、羁绊、科技。事实也正是如此。偏休闲的曲目（登入界面、大厅、抽卡、日常剧情）整体采用旋律驱动的模板，轻盈欢脱的旋律给人以扑面而来的活力气息，强而有力地展现了学园都市的主体形象；而偏燃向的曲目（战斗、冲突剧情）则围绕有力的鼓点和厚重的低音部展开，以充满科技感的音色点缀，营造出了极强的空间感，展现出了光鲜外表下的黑暗面。二者相辅相成，一座近未来的基沃托斯便鲜明地留存在了玩家的脑海中。
大部分玩家日常游玩的时候可能习惯外放，但我真诚建议各位有条件戴上耳机静下心来欣赏你熟悉的每一个音符，你一定会有收获超越预期的感动。

1.碧蓝档案日服主题歌——Clear Morning
个人译名：旭日碧空
个人打分：7
上来就是重量级说实话，作为主题曲，ba的牌面，Claer Morning属实是有点拉垮了。虽然中速+女声+bass的组合挑不出来毛病，但反过来说大部分二次元相关的主题曲也这么写。再加上整体的旋律保守得像是上世纪偶像歌唱会上的，要不是xcw加成我甚至不想完整地听下去。难能可贵的是，它的副歌部分相当出彩，无论是节奏型上让人耳目一新的变换还是完美契合ba主题的，让人遐想联翩的白子朦胧又略带羞涩的呢喃，都能给玩家留下极为深刻的印象。可以说整首曲子都因此而升华到了一个新的高度。

2.碧蓝档案国际服主题歌——Target for Love
个人译名：所爱之人
个人打分：7
如果说日服主题曲是泾渭分明，那么国际服主题曲就是浑然一体。Target for Love的整体节奏非常舒服，听起来很顺耳。没有明显的不足，主歌和副歌也各有亮点，但果然不用家乡话就没有亲切感听白子唱歌的感动是韩国人唱英语替代不了的啊。相比之下，Target for Love像是成熟公司的产物，作为主题曲没有任何违和感；而Clear Morning更像是业余作曲人灵感火花一闪的产物，亮点够亮，却不足以掩盖缺陷。

3.登录等待界面bgm——Constant Moderato
个人译名：旦暮之业
个人打分：8
Moderato是一个音乐术语，意为中板的，结合Constant来看这首曲子的歌名其实很有意思。宽广的声场、Pluck音色的使用和较为有力的鼓组结合让全曲充满了跳跃感，短短几秒就能展现出灵动与活力。后半段再重复前半段的基础上加入了更多的细节和配器，进一步渲染气氛的同时又避免了听感上的重复。相信有很多人和我一样第一次都为这首曲子所吸引，而这正是其优秀的最好证明。

4.Colorful Mess
个人译名：绚丽花火
个人打分：7.5
一首十分欢脱的曲子。虽然dnb与hardcore结合的曲风在近年来的日系电音中十分普遍，但Colorful Mess凭借着清爽的编排和明晰的音色脱胎于一众以丰富听感和多样SFX的传统竞品中，成功做到了拥有core系列特有的让人上头的强劲律动感的同时保持小清新的初心。当然，对轻盈的追求也带来了整首曲子略显单薄的问题，但对于游戏bgm来说这样的取舍十分合理，是一次瑕不掩瑜的大胆尝试。

lz继续太有文采了

是专业评论吧友，赞一个先

luminous memory神中神一百昏

lz呢 快更

楼主下面没了

大伙这么热情顶贴属实感动到我了，那么本帖恢复更新。也不管原来的顺序了，大伙想看啥我发啥吧，先从luminous memory整起！

分析的很好，ba的音乐真的和游戏浑然一体

5.Luminous memory
个人译名：闪光剪影
首先由于楼主是个懒狗入坑这么久还没解锁梓的剧情，这首曲子的评价我只能凭借着我从吧友日常发电得来的一点对梓的片面印象进行了。我是一个很喜欢钢琴音色的人，尤其是出现在电子音乐里的钢琴元素，总能让我感受到表面暴躁浮夸的音浪之下深藏的艺术气息。初听这首曲子，开头那段略显复古的旋律让我一度以为这是一首纯粹的钢琴曲；而正是因为最开始的误判，高潮部分军鼓鸣响配合旋律变奏的那一刻才能带来如此巨大的听觉冲击力。许多电子音乐风格讲究全频段覆盖，要把低、中、高三个频段都填满以求听感上的丰满；但Luminous memory反其道而行之，用最为骨感的结构呈现出了截然不同但毫不逊色的效果。全曲除了两端副歌，其他部分仅由钢琴solo；而这段担负起地基作用的旋律经过四次巧妙的变奏，在调动听众情绪的同时成功地缓解了重复带来的单调。副歌部分则更是将这种骨感美学推崇到了极致。低音部分的军鼓和高音部分的钢琴标志鲜明，而中频为这二位主角留足了空白，使得一下下鼓声琴韵仿佛由心而生。三条旋律线（鼓组、主旋律、作为点缀的钢琴高音）刻意错开了口子，牺牲协同性为代价保证了瞬时的冲击力和组合的多样性。总体来看，除了前奏稍觉乏味，Luminous memory是一次无可挑剔的大胆创新。而这，或许恰好诠释了“虚无”的美学吧