二楼正式开始
前些天在吧里看见了一篇求《千与千寻》的美术鉴赏文的帖子，身为美术生的我当仁不让，作此一文，以餮吧友

                       《千与千寻》的美术鉴赏
     千与千寻是动画大师宫崎骏的代表作之一，久负盛名。本文将从人物设计，场景设计以及色彩运用三个方面鉴赏该片。
     本片改变了日本漫画中较为死板的脸谱化人物设计，使每一个人物都具备了不同层次的深度，随着情节片的进行，人物性格得到了深刻的展示。

本片主角，千寻。较以往宫崎电影那种不追究民族特征的人物设计，千寻这一形象十分准确地抓住了东亚少女的外貌特征。她十分不露内涵的形象，开篇时就给了观众关于她的性格得诸多猜测，尔后在神隐空间，一个瘦弱的女孩离开了父母，在充满诡异黑影的奇幻空间无助乱跑的，与平静的开篇形成了鲜明的对照，更是有力地调动了观众对剧情发展的关注。街道上的鬼影，是一种比较经典的设计，在第一步宫崎电影《风之谷》中，能找到这一形象的渊源，它一般代表了人类无法理解，无法掌握，无法承受的诡异事物，而在这种诡异空间中突兀地放入一个孤独的小女孩千寻，使人物与场景形成了强烈的对比，将千寻的无助，神隐的诡异渲染得淋漓尽致，引出了影片的第一个小高潮。

该片的场景。本片所反映的神隐空间，大体由开篇的食肆街道，故事的主要发生地点油屋，及二者以外的乡村组成。这种亦真亦幻的场景设计使神隐空间更加令人难以捉摸，耐人寻味。
     故事的主要发生地，油屋，据说它的设计灵感来自于宫崎小时候亲历的一座设计独特的日式浴场。油屋将它的怪异夸张到了极致。油屋处处体现了体现了日本传统的建筑风格。如以滑动板为主的门窗壁橱。油屋有自上而下的社会结构，从底层的锅炉房向上一次又工人的宿舍，厨房，浴场，直至顶层汤婆婆的住所。尤其是到了顶层汤婆婆的住所后，室内装修陡然转为了欧式风格。从千寻乘电梯又锅炉房上升至汤婆婆住所这一片断，将油屋的各个层次一次展现给了观众，这也许是作者对人类社会自上而下的社会结构的一种调侃的变形描摹吧。

其他场景中，令人影像深刻的是时隐时现的海，和海中星罗棋布的城镇村庄，连接各个聚落，穿行海面的铁轨。大海、城镇村庄及火车都是现实中存在的，而前二者与后者组合在一起时却显得那么的突兀，值得玩味。这也是作者对神隐空间的诠释。
     相比前面的诸多场景，钱婆婆那围着篱笆，种着菜园的小农舍显得平淡无奇，不过它也代表了纯真善良所在。

本片的色彩运用。纵观全片，本片以暖色系为主，在情节发展中适当地插入了几个冷色系的夜景，使情节借助色彩而多变，更有张力。
     与早期作品相比，《千与千寻》的色彩对比不那么强烈，甚至有所削弱。比如千寻的上衣的绿色条纹和红色的裤子，都把纯度调得较低，降低对比（学过美术的都知道，红色和绿色，尤其二者相配时，必须降低纯度）。其他的如森林草地，街道，油屋内外和工人服装，都没有刻意追求色彩夺目。这种淡雅的用色风格使画面更显唯美柔和，。该片是宫崎电影色彩运用最成功的作品之一。
     此外在日文版中，该片还使用了滤色处理，使画面微微泛出暖黄，有一种老旧的感觉。这一处理使色彩更好地切合了故事。笔者曾看过没有经过该处理的英文版本，由于颜色过于偏冷，使开篇是气氛没有得到很好的营造，也削弱了画面的感染力。所以这一处理是神来之笔。

以上均属个人见解，若有不甚精道之处，还望多多包涵。

没人看吗？

回复：10楼
有狼看~~~~~~~~~

好深奥的 不过LZ这么辛苦 就顶顶 继续努力

总觉得。。。从美术角度谈得比较少。。。。。。美术作业 不好完成啊。。。