【19.12.18】Billboard选出Kpop近十年最好的25张专辑

24.TWICE, Fancy You(2019)
TWICE本可以凭借他们早期单曲的魅力而经久不衰。相反，在2019年，他们放出了《Fancy You》——这相比她们之前的所有作品，是风格上的重大飞跃，Charli XCX、MNEK和K-pop超级制作人Black Eyed Pilseung带来了更沉重、更黑暗的暗潮。
《Strawberry》是由组合成员彩瑛共同创作的，它混合了Ariana grande 的态度和Selena Gomez-Bad Liar的简朴。
《Girls Like Us》将合奏的旋律提升到挥舞手机的赞歌水平。
然后是同名单曲《Fancy》:朗朗上口，热情洋溢，有一个你能想到的最完美的Hook。这听起来可能不同，但仍然是不可否认是抗拒不了的TWICE
—— JOSHUA CALIXTO

自2014年首张专辑以来，MAMAMOO的排名上升了好几年，Melting标志着MAMAMOO真正进入了韩国流行音乐的舞台——这张专辑证明了这个女子组合是一个多方面的组合。这支深情四重奏乐队在他们的主打单曲You're The best中尽其所能，这是一首让人感觉良好的流行音乐，带有怀旧的铜管和爵士乐的味道，这也是他们在韩国的首支排行榜冠军歌曲。但在Taller Than You中，他们用了动感十足的嘻哈音乐，在Friday Night中，他们用梦幻般的灵魂音乐，让自己的声音在Words Don’t Come Easy和My Hometown等原声音乐中占据了中心位置。所有这些音乐风格后来在MAMAMOO的职业生涯中被重新审视，因为这个团队对自己在这个行业中的地位越来越有信心。但Melting是打破界限的女子组合的伟大瞬间。
——J.B.

很难找到一张真正一致的流行专辑，但迄今为止红丝绒已经制作了几张，而完美的丝绒可能是他们的皇冠上的宝石。由Peek-a-Boo领衔的邪恶的热带音乐之家为一场真正的恐怖秀搭好了舞台，在这首歌的视频中，五位成员在好莱坞的一间平房里折磨一个毫无防备的披萨男。整张专辑都被这种裹着糖果的暴力所打断——这是红丝绒唱片的一个核心主题——并被吹到了令人眩晕的程度，甚至是在那些一眼看上去并不暴露的曲目上。
My Second Date是一首中速节奏蓝调(midtempo R&B)歌曲的大纲，但却被第二场约会的妄想所贯穿——从描绘旋律的玩具箱钟琴，到副歌部分极度活跃的配音，再到中途出现的狂躁的吉他弹奏。“我只是，”与此同时，伴随着火车头的急迫感，不断地思考着人生的新篇章。红丝绒总能在潜在的青春威胁中找到欣快感，而这种焦虑造就了完美的丝绒:一部由不安和狂喜构成的不朽作品。——J.C.

函数的粉黛竟然第一！

说好的欧美女团全民dududu哪去了？？野榜

弹入了两张
20. BTS, Wings (2016)
3. BTS, The Most Beautiful Moment in Life: Young Forever (2016)

在他们接管世界之前，BTS向世界证明了他们的承诺，在人生中最美的时刻，第一章和第二章，他们将嘻哈风格注入了华丽的流行魔法。他们以一张名为Young Forever的合辑结束了这个非凡的时代，这张合辑就像是一场胜利之旅，表明他们在结束一个近乎完美的时代时，还有一些锦囊妙计。
第一集和第二集是BTS音乐生涯中的标志性歌曲，比如突破性的单曲I Need U、Dope、用Silver Spoon (Baepsae)打破现状的承诺，以及在Whalien 52中以抒情隐喻展现才华的歌曲。“永葆青春”的新歌Fire和Save Me巩固了乐队作为多面流行音乐制作人的地位，这要归功于他们分别展现出的有力的EDM/hip-hop和感伤的舞曲流行乐。
但除了流派的范围之外，Young Forever还巩固并证明了在你的音乐中传达信息的重要性——这些信息在BTS的进一步发行中只会越来越强烈。人生中最美丽的时刻，第2号专辑是BTS的第一张进入公告牌200强的专辑，而Young Forever的主打单曲Fire是他们的第一首世界数字歌曲销量冠军。BTS确实打破了从听众那里获得更大、更有意义的支持的模式，这个时代的结束表明只有更大的事情才会发生。——J.B.

IU喜欢“有点复古”的东西，以至于她把第三张专辑倒回到了爵士时代。随着公众观念的巨大转变，Modern Times宣告了她艺术的成熟。对于IU来说，还有什么比在Bad Day展示她沉思民谣的天赋更好的方式来摆脱Good Day的邻家女孩形象呢?
LP的艺术之处在于她如何将波萨诺瓦、摇摆乐和民谣结合在一起，同时又将咆哮的二十年代的声音赋予现代气息。毕竟，Wait是一种划破唱片的节奏，听起来就像在家里演奏一首爵士饶舌热门歌曲。
如果说韩国流行音乐是一种多媒体现象，那么Modern Times则是一场向银幕致敬的听觉之旅。她的大众参考主义在整个运行期间服务于更大的叙事，卓别林式的主打歌是给这位默片偶像的粉丝信，包括对电影时刻的影调，比如The Nonsense Song。
但这种艺术装饰风格的手工制品的巅峰之作是查理斯顿(charleston)风格的单曲the Red Shoes——这是一支大型乐队的华丽表演，灵感来自一个童话故事，讲的是一个穿着魔法鞋的舞者，呃，结局并不好。IU明显不那么血腥的改编加快了节奏，反映了Mr. Shoes有自己的生命——加速的结局伴随着她的屈服。戏剧性一直是她的声音配方的一部分，有一个showtune感觉，她早期的热门歌曲。但The Red Shoes中密集的层次感为令人眼花缭乱的故事情节提供了令人满意的呼应。当我们进入一个专注于有问题的盖茨比派对的百年纪念十年时，IU已经画了一张地图，告诉我们如何让这种复古风格成为自己的风格。- - - C.K.

字好长啊，不过我大部分都看完了

当f(x)发行这首伟大的流行音乐作品时，偶像组合中的正规专辑市场很小。大多数艺人选择更精简的单曲或EP版本，而大多数LPs则是随机音轨和之前发行的单曲的大杂烩。Pink Tape证明了一个完整的，声音连贯的专辑的力量，作为一个真正雄心勃勃的实验削减的集合。
主打单曲Rum Pum Pum Pum是这场古怪的流行盛宴的完美核心。桑巴打击乐和时髦的吉他与Little Drummer Boy的样本混合在一起，而将爱与智齿联系在一起的怪诞抒情隐喻则由女士们用外星人般的和声传达出来。这只是第一首。这证明了K-pop的信念，即一首歌曲不必拘于单一的声音或情绪，意料之外的事情是整张专辑中唯一可以预料到的。Airplane融合了令人愉悦的电火花与歌唱合唱，Signal混合了暧昧的糖份与圆滑的迪斯科光泽，而Shadow则是一个令人毛骨悚然的玩偶在华尔兹流行大摇大摆的节奏中活灵活现的声音。这一切都非常古怪，但不知怎的，在f(x)的Pink Tape概念的幌子下工作。
偶像专辑经常被低估，但像Pink Tape这样的专辑证明，即使是最主流的流行音乐也可以成为推动艺术和突破创意边界的地方。这一场景的一个基石表现在这里:粉红胶带代表了韩国流行音乐作为一个完全概念化的音乐声明。——J.B.

豆瓣说
fx那张确实是神专

肥叉竟然第一 这是根据啥来排的

“没有音乐性”的兔瓦斯 果然垫底排在最后第二

天惹 防弹这三张正是我最喜欢的三张惹

防弹入的两张专都是我心中他们最好的专