葛饰北斋虽然有着极为出色的艺术才华，并且在还在世的时候就被世人所推崇，但他的经济头脑和理财能力实在是低下，前半生赚来的钱财几乎没有任何留存下来。
而葛饰应为作为北斋的三女儿，在出嫁之后因为和丈夫不和，就回到娘家，见到了为了创作而近乎生活不能自理的父亲，就决定留下来照顾他，之后也没有再嫁人，一生和父亲住在一起。父亲死后就住在老宅里整理父亲的著作。
阿荣是北斋所有子女中唯一一个继续追求父亲的艺术之路的，充当着父亲的助手，继承了父亲的画风，也留下几部传世之作（虽然数量极少，并且因为和北斋风格太过相像而被划到北斋著作的概念里）

北斋的三个子女都分别嫁给了他的弟子们，而阿荣和丈夫不和的原因是因为丈夫的画工太差，认为他完全没有学到父亲的皮毛，而离开他，回到了父亲身边。阿荣一生极度推崇父亲，为父亲的成就而自豪，但另一方面又认为自己能赶上父亲的步伐，在她的不断刻苦努力之后，她认为只有她自己才是父亲唯一的继承人。阿荣一生可以说是极为自傲，除了自己的父亲和少数父亲推崇的前辈，她不认可任何人，同时也认为只有自己能超越父亲的成就。
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身为狗屎派画师的我感觉怎么要凉凉（指卡池）

随便提一句，北斋和阿荣的经济收入很大一部分来自于画的春宫图（可惜的是，由于都卖出去了，导致现在大部分都失传了，只能在文字描述中略知一二）
而阿荣努力追求艺术的过程中，自己画的春宫图不仅没有卖出好价钱，反而遭到画商退货。并且在画商处输给了自己一直瞧不上的人（前面说了阿荣极为自傲，除了父亲和父亲推崇的长辈，她几乎全都不认可）
有一种说法是阿荣虽然嫁过人，但没有过男女的经验就跑回娘家了，所以她为了锻炼自己的春宫图技巧而选择去找男娼（男性的妓女，基本上这么理解就行了，卖身又卖艺的），这是阿荣艺术作品的第一次巨大升华，这段经历让阿荣了解到了社会的黑暗和封建，从而产生了自己独特的风格。
顺便说句，阿荣一生中有2次巨大的突破，一次是找过男娼之后，还有一次是在妹妹阿犹死后

收藏了

北斋虽然是个浮世绘大师，并且备受当时世人的推崇，但是不善理财并且性格乖张，阿荣和其他姐妹也常叫北斋为怪老头。
在北斋晚年，由于个性原因，不再那么愿意为画商画他们要求的画，而更多喜欢按自己的意愿去画画，所以来找北斋画画的人也渐渐变少了。
又一次阿荣和妹妹阿犹的母亲提起了这件事，阿荣丝毫不担心又自信十足地答道“父女二人，有两根笔，四双筷子，无论多么艰难的事都能度过去！”
这句话可以算是阿荣最为知名的名言了，因为基本上讲述北斋生平的话，都会提到这么一句。

关于阿荣的自傲，北斋有过一段评价。他说道“那丫头无论画什么都想画好，不会去说自己画不好。”
北斋是一个在多个方面，多种风格上都有着极大造诣的人，而阿荣生为他的女儿加上自己不服输的个性，也拿父亲的标准要求自己，严苛地要求自己，不断磨练自己各个方面的实力。
（这里提一句，虽然阿荣对自己高要求很好，但是毕竟不是每个人都有北斋那么出众的才华。阿荣也因为对自己的严苛，导致自己孤独终老，不仅亲手送走了自己的父亲北斋，也送走了自己的小妹阿犹，晚年也没人相伴，不禁略有些伤感。或许她找伴侣的要求也是要能达到自己最敬爱的父亲的水准吧…..
这里提一句，关于葛饰北斋的评价，最差的可以说是日本最知名的画家之一，而在某种程度上，这个“之一”甚至都可以去掉。所以说哪怕阿荣自己在浮世绘上的造诣在当时都可以说是鲜有敌手，她还是对自己一点都不满意，认为自己达不到父亲的分毫。无法让自己放下重担去安心的生活。

关于阿荣名字的由来。应为原名阿荣(おえい),据说源于父亲平时叫还是婴儿的应为「喂——喂——」(おーい、おーい)来称呼（起名字简单粗暴）。「应为」则是画号,与北斋之号「为一」相呼应。
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这里修改了一下

给阿荣画过肖像画，创作了他们父女两平常在画坊作画的写生画的葛饰北斋的徒弟露木为一曾在学艺的时候抱怨过“我在北斋老师门下修行了那么久了，每天不停的画，却总是画不好。”阿荣笑答道“老头子从小时候就开始一直到现在80岁，每天都在画画，之前我看他抱手沉思，对此疑惑不已。结果是觉得自己连一只猫都画不好，不禁边哭边叹息，也只有在觉得什么都来不及的时候，才会真正的进步吧！”
这句话备受北斋赞美和露木为一的推崇（随便说一句，很多关于北斋和阿荣晚年生活的故事都是由露木转述的）
这张图是他创作的北斋和阿荣的平常工作的写生图，从这张图中就可以看出，2人平常创作环境的脏乱差，以及2人贫穷的生活（我之前也说过了，北斋赚的钱其实并不算少，只不过他完全不会理财，有多少钱用多少钱，全给败光了）
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我仿佛在走北斋的路呢，我妈说别人是花钱，我却是烧钱，fgo使人贫穷

太监了

1849年时年90岁的葛饰北斋去世，他传奇的一生也落下了帷幕，阿荣在陪伴父亲的一生中搬了90多次家，始终不曾离开，对老年卧病在床的北斋也不离不弃，始终作为家人尽着孝心，照顾着父亲，同时也视北斋为自己的精神支柱，向其努力追赶着，阿荣曾说过“父亲是我心中的光。”
在父亲离世后，67岁阿荣也离开了家里，自此下落不明。有人说她是悲伤过度，又再次沉迷于烟酒潦倒而终；有人说她最后嫁给了父亲的得意弟子春宫图大师溪斋英泉；有人说她此后独自一人漂泊江湖，时不时拿出几张酷似北斋的画出来卖便又掀起一阵狂潮；有人说她最终和心上人歌川广重走到了一起，做了她的情人；有人说她在父亲死后想继承父亲的画坊，继续收徒，传播父亲的风格，但因为女子之身被父亲生前的弟子给赶了出去，而抑郁而终；也有人说她自此对红尘了无牵挂，遁入空门，隐居田野，孤身一人地，默默无闻地追求着艺术。
无论如何我们唯一可以知道的是，如果生为男儿，阿荣或许早就继承了父亲的画坊，带着弟子建立了自己的画坊，而可惜的是，作为一个女画师，在父亲的名号下，在当时没有人会对她之后的结局和下场感兴趣。只剩下四散在各地的画作在被各种爱好者和研究者们所追寻，所打捞……

关于北斋的子女：
葛饰北斋有两个儿子和三个女儿，阿荣是三女。大女儿和三女都嫁给了北斋门下的弟子，阿荣因为婚姻不顺而很早就被三行休书给休了。北斋的其他几个子女都不长寿，2个女儿都在20多岁就去世了，在北斋40多岁的时候2个女儿和自己的妻子（阿荣和阿犹的母亲）就先后去世了。而他的两个儿子的资料甚少，只知道并未继承父亲的画技，在北斋晚年的时候就已去世，也并未留下什么子女，北斋晚年的时候就和阿荣2人相依为命（北斋一直活到了90岁……）
还有部分资料中说北斋还有一个小女阿犹，不过此女天生体弱，双目失明，在很小的时候就夭折了，据说北斋只见过她一面（有一个随时可能死去的亲人而对她不怎么关爱吧）
阿荣经常帮着父亲照顾阿犹，据说阿犹对阿荣的意义非凡，阿犹的早夭也让阿荣自己的风格完全成型。据说阿犹经常因为自己体弱且双目失明而无法像姐姐一样对父亲尽孝心，阿荣之前听到这话都是沉默不语，在经历了与男娼吉弥的经历之后阿荣听到这话，很确信地对阿犹说“你不会下地狱的！”而之后阿犹去世了，阿荣为了纪念她画了一副阿犹观鱼，玩耍的画，这幅画标志着阿荣摆脱了父亲的影子而有了自己的风格。
配图是《百日红》中阿荣带阿犹玩雪的图和阿荣画的阿犹观鱼的浮世绘。（关于阿犹的故事更倾向于轶闻野史这种，信不信你们自己决定）

关于阿荣的婚姻：
阿荣早年嫁给了北斋的门下弟子南泽等明。但是阿荣天性高傲，并且才华横溢（和其他画家相比的话，不和父亲比的话）经常指责，嘲笑丈夫画作中的不足，同时轻轻松松画出一幅幅碾压了丈夫精雕细琢数日的画作，南泽等明因为自己的尊严和骄傲被阿荣无情的践踏而写了三行休书把阿荣休掉。阿荣自此回到娘家后，就一心跟着父亲学习画画，照顾父亲生活，当父亲的助手，和父亲相伴一生，一生都没有再婚。

关于葛饰应为和溪斋英泉：
溪斋英泉原名善次郎，可以说是正式拜入北斋门下的弟子中成就，名气最高的一位。溪斋英泉是日本著名的春宫图大师，在春宫图的造诣上可以比肩甚至超越北斋，是阿荣最大的竞争对手，而阿荣去找男娼的很大一个原因就是因为自己的春宫图被画商退货，而溪斋英泉的春宫图受到画商的热捧。
阿荣和溪斋英泉是北斋门下的最大成者，两人之间关系亦敌亦友，据说阿荣经常无情嘲讽溪斋英泉的画作，而溪斋英泉非常仰慕北斋，拜入了北斋门下之后，虽然其他画作成就不高，但春宫画确有一手。也因为春宫图的质量极高而在当时名气超过了阿荣，刺激了不服输，之前一直压着溪斋英泉的阿荣。
因为这两人间的种种因缘，也因为溪斋英泉可以说是阿荣身边的人中唯一一个可以配得上阿荣的男人，所以很多作品都会描写阿荣和溪斋英泉之间有一段感情史，具体如何我们并不知道，只知道这两人最后并没有走到一起。

关于葛饰北斋与歌川广重，以及北斋最后的画作《富士越龙》
歌川广重是北斋晚年最大的竞争对手，北斋因为晚年画风变化少了，想象力下降，对自己要求高了导致产量下降，同时更喜欢按自己的想法去画画而非按照客人的心意，这些导致了北斋晚年的时候名气，作品销量都被年轻的新天才歌川广重全面超越。（歌川广重原本是从歌川丰广，但一直默默无闻，后来师傅去世后，从北斋的富士山风光中受到了启迪，尊师北斋，在风景画领域展现了自己出众的才华和实力）
当时北斋79岁，歌川广重19岁，之后北斋又遭遇了火灾，自己大半生的画作，财产，都化为乌有，就连自己的性命都是靠阿荣舍命从火灾中救出。这一连串的打击，再加上平日里北斋并没有留下什么积蓄，瞬间北斋和阿荣从清贫掉落到了贫寒。
之后北斋鲜有作品，在生命的最后几年，北斋创作了他的最后一部作品《富士越龙》，这部作品被很多人认为是北斋的巅峰之作，评价极高。其实这部作品虽然挂上了北斋的名号，但是是由北斋和阿荣合作完成，阿荣绘制富士山的部分，北斋则画了此作的灵魂—龙。据说当时北斋已经身患重病，不顾弟子和阿荣的劝阻，舍命去绘制了这幅《富士越龙》，画成之后北斋就卧病不起，之后再也无法动笔，三个月后就去世了。北斋临死之前曾说道“若再给我十年，我将成为真正的画家！”北斋的这幅《富士越龙》被喜爱者评价为“半步迈进了神人之域”