中国书画，这一有着几千年传统文化积淀的艺术形式，在每个中国人的心里，其地位都是不言而喻的。有人曾说，书画不是乐，却有着音乐般令人舒心的韵律;书画更不是舞，却有着如舞蹈般优美的姿态......
古往今来，爱好书画的人多不胜数，优秀的书画家们更是层出不穷，他们或擅长恣意洒脱的行书，或擅长端庄古朴的篆书，或擅长方正严谨的楷书，或擅长行云流水的行草......今天，本网为大家推荐一位擅长行、草的书法大家——何文林。
武汉著名书画家----何文林
1944年生于湖南。现为中国书画家协会会员，湖北诗词楹联学会会员，武汉书法家协会会员。其书法以行草为主，兼写楷书、隶书；国画以梅兰竹菊花乌画为主，兼画山水。创作风格博采众长，个性鲜明。
何文林作品多次在全国大赛中获奖，并入编《中国书法家作品集》，《当代中国书画精品收藏大典》等书刊典籍。不少作品在拍卖活动中以高价拍出，广为社会人士喜爱和收藏。在武汉火车站贵宾厅（5米高3米宽巨幅国画“天下江山第一楼”（黄鹤楼））、东湖行吟阁（高3.8米宽0.4米的大型木刻楹联）等湖北标志性地方，均悬挂有何文林书画作品。
武汉书法协会李岩主席：常言道，无深厚的传统功力就无法创新，无敏锐的创新意识也就无法继承传统。他既敬畏传统，又不拘泥于传统，真正做到了将传统与创新二者相结合。
湖北省书法家协会副主席饶兴成：笔墨当随时代，何先生的书法蕴含着宽博厚重的审美情趣，将他的才华和胆识，融于笔墨之间，给读者以心情爽快、美好向往的视觉效果。
西江渡收藏网：观其书《般若波罗蜜多心经》，清静典雅，宽松流畅，灵巧工谨。行书变化多姿，转折、顿挫、运笔沉着痛快，点线俊美，下笔斩钉截铁，如断金切玉，干净利落，毫无拖泥带水，变化多端，给人清新愉悦之感。
书法家陈东升先生：他孜孜以求，笔辍不耕，在书法领域有着自己较为独特的风格。欣赏过其书法的人都知道，他的作品身姿展而不夸，笔墨恣意纵横，提顿起伏，一波三折，颇有意蕴，堪称当代行、草之精品。
天道酬勤
何文林老师这幅天道酬勤作品，线条洒脱流畅，运笔自然中又得法又无法，富于变化，气韵生动。
六然说--扇面
凡事顺其自然，遇事处之泰然，得意之时淡然，失意之时坦然，艰辛曲折必然，历尽沧桑悟然。何文林老师这幅六然说--扇面作品，从形式到内容给人以雅、静、淡的感觉，技法精妙、章法生动自然，使之畅达不漂浮，质朴不笨拙，昂扬不张扬，耐人品味。
不忘初心
何文林老师可以说是当今书法领域的领军人物，他以其高超的书艺，外取万物，内抒百慨，使得其作品既有传统经典行、草的高古之气，又兼具现代生活奔放跌宕的时代气息，有着独特的个人风格及艺术魅力，给人留下深刻的印象。
竹
何文林老师以圆劲之笔法画竿，以挺秀之笔法写枝，随手撇写竹叶，俯仰向背，皆存书法意韵；又以墨之浓淡、笔触之大小来表示空间上立体感，使画面清雅秀逸，不同一般。
兰花
中国画论讲“外师造化，中得心源”，“夫画者，从于心者也”。都强调了心在创作中积极的主导作用。何文林老师认为，中国画不是写实和实用的，而是以一管之笔拟太虚之体。笔墨虽出之于手，实根于心。“心源”才是形成不同绘画风格的根本所在。何文林老师强调：生活中见到的风景，必须忠实于自己内心的真实的感受，应目而会心，在精神上升华。因此在书画创作中，何文林老师能“得其形而遗其气”，达到“气质俱盛”，用笔墨抒写出自己胸中浩荡之思、奇逸之趣、人文精神。
如此，何文林的兰，被人格化了，因心造境，他不是画兰花本身，而是通过与兰花的对话，把自己感受到的某种心情表达出来。兰花是画家抒写情思的媒介。正是这样，画家和自然的对话，必然浸透着情绪。人与自然和谐的沟通，呈现一种情绪和心境，一种纯真的生气，一种天地间的真气。
境界是人格的体现，是学养的体现。心胸博大者，画不可能气短；内心清净者，笔下不可能有浊气。
书画家何文林先生（右三）、书法家德紫先生（右四）、书法家陈东升先生（右二）、书画家李松岭先生（左二）、书法家黄金平女士（左四）合影
著名书画家何文林、武汉收藏家协会副会长万建、湖北电视台胡平等合影
“水墨情缘——首届京鄂书画联展”，来自北京的李笑天、甄齐；来自湖北的何文林、刘敦义、盛成香、张连成、熊钦媛、刘华震等八位著名书画家，齐聚于琉璃厂文化艺术区，汇集水墨之情缘，彰显书画之精神，传承华夏之文化。
古往今来，爱好书画的人多不胜数，优秀的书画家们更是层出不穷，他们或擅长恣意洒脱的行书，或擅长端庄古朴的篆书，或擅长方正严谨的楷书，或擅长行云流水的行草......今天，本网为大家推荐一位擅长行、草的书法大家——何文林。
武汉著名书画家----何文林
1944年生于湖南。现为中国书画家协会会员，湖北诗词楹联学会会员，武汉书法家协会会员。其书法以行草为主，兼写楷书、隶书；国画以梅兰竹菊花乌画为主，兼画山水。创作风格博采众长，个性鲜明。
何文林作品多次在全国大赛中获奖，并入编《中国书法家作品集》，《当代中国书画精品收藏大典》等书刊典籍。不少作品在拍卖活动中以高价拍出，广为社会人士喜爱和收藏。在武汉火车站贵宾厅（5米高3米宽巨幅国画“天下江山第一楼”（黄鹤楼））、东湖行吟阁（高3.8米宽0.4米的大型木刻楹联）等湖北标志性地方，均悬挂有何文林书画作品。
武汉书法协会李岩主席：常言道，无深厚的传统功力就无法创新，无敏锐的创新意识也就无法继承传统。他既敬畏传统，又不拘泥于传统，真正做到了将传统与创新二者相结合。
湖北省书法家协会副主席饶兴成：笔墨当随时代，何先生的书法蕴含着宽博厚重的审美情趣，将他的才华和胆识，融于笔墨之间，给读者以心情爽快、美好向往的视觉效果。
西江渡收藏网：观其书《般若波罗蜜多心经》，清静典雅，宽松流畅，灵巧工谨。行书变化多姿，转折、顿挫、运笔沉着痛快，点线俊美，下笔斩钉截铁，如断金切玉，干净利落，毫无拖泥带水，变化多端，给人清新愉悦之感。
书法家陈东升先生：他孜孜以求，笔辍不耕，在书法领域有着自己较为独特的风格。欣赏过其书法的人都知道，他的作品身姿展而不夸，笔墨恣意纵横，提顿起伏，一波三折，颇有意蕴，堪称当代行、草之精品。
天道酬勤
何文林老师这幅天道酬勤作品，线条洒脱流畅，运笔自然中又得法又无法，富于变化，气韵生动。
六然说--扇面
凡事顺其自然，遇事处之泰然，得意之时淡然，失意之时坦然，艰辛曲折必然，历尽沧桑悟然。何文林老师这幅六然说--扇面作品，从形式到内容给人以雅、静、淡的感觉，技法精妙、章法生动自然，使之畅达不漂浮，质朴不笨拙，昂扬不张扬，耐人品味。
不忘初心
何文林老师可以说是当今书法领域的领军人物，他以其高超的书艺，外取万物，内抒百慨，使得其作品既有传统经典行、草的高古之气，又兼具现代生活奔放跌宕的时代气息，有着独特的个人风格及艺术魅力，给人留下深刻的印象。
竹
何文林老师以圆劲之笔法画竿，以挺秀之笔法写枝，随手撇写竹叶，俯仰向背，皆存书法意韵；又以墨之浓淡、笔触之大小来表示空间上立体感，使画面清雅秀逸，不同一般。
兰花
中国画论讲“外师造化，中得心源”，“夫画者，从于心者也”。都强调了心在创作中积极的主导作用。何文林老师认为，中国画不是写实和实用的，而是以一管之笔拟太虚之体。笔墨虽出之于手，实根于心。“心源”才是形成不同绘画风格的根本所在。何文林老师强调：生活中见到的风景，必须忠实于自己内心的真实的感受，应目而会心，在精神上升华。因此在书画创作中，何文林老师能“得其形而遗其气”，达到“气质俱盛”，用笔墨抒写出自己胸中浩荡之思、奇逸之趣、人文精神。
如此，何文林的兰，被人格化了，因心造境，他不是画兰花本身，而是通过与兰花的对话，把自己感受到的某种心情表达出来。兰花是画家抒写情思的媒介。正是这样，画家和自然的对话，必然浸透着情绪。人与自然和谐的沟通，呈现一种情绪和心境，一种纯真的生气，一种天地间的真气。
境界是人格的体现，是学养的体现。心胸博大者，画不可能气短；内心清净者，笔下不可能有浊气。
书画家何文林先生（右三）、书法家德紫先生（右四）、书法家陈东升先生（右二）、书画家李松岭先生（左二）、书法家黄金平女士（左四）合影
著名书画家何文林、武汉收藏家协会副会长万建、湖北电视台胡平等合影
“水墨情缘——首届京鄂书画联展”，来自北京的李笑天、甄齐；来自湖北的何文林、刘敦义、盛成香、张连成、熊钦媛、刘华震等八位著名书画家，齐聚于琉璃厂文化艺术区，汇集水墨之情缘，彰显书画之精神，传承华夏之文化。
