谈谈小号学习的几个阶段

小号是一段艰辛的路程，需要强大的意志力和持久耐磨的毅力。而这些毅力的需要量是很大的，在父母师长严厉的要求或者高压下是无法持久的,它需要的是发自内心的持久的热情和兴趣。
小号学习大体有几个阶段，
最难的第一阶段，就是要把它吹响，然后逐渐吹通小号的音域。这个阶段非常辛苦，它是一个逐渐学会用力的过程。吃奶的劲，便便的劲，脸红脖子粗憋的要屎，各种蛮力粗力内力乱窜，总之就是要把它弄响要把音搞上去。这个阶段淘汰的人很多，这东西弄响就已经很不容易。弄响后，我们就进入了第二阶段。
第二阶段很多人可能不一样，有的是跟老师学的，有的则直接进入了乐队。所有的乐队都要考基本乐理的，基本乐理过关的情况下，学习小号的第二阶段会比较容易。那么这里乐理的学习，其实可以从很小的时候开始学唱歌学琴什么的，这样打下乐理基础和音乐感觉是比较好的，会对小号后期的学习产生极大的帮助。如果五音不全，学习小号的过程就会非常辛苦并且事倍功半，所以这里需要的是音乐的感觉。这个是绝对必要的，没有感觉，听不出节奏旋律，音高音低，调性的变化对乐曲感情色彩的影响...没有音乐的听觉，小号学习基本没希望...因为小号大量的练习是需要你自己去听然后再去模仿，如果听不出所以然，就不知道练什么，练习就很盲目了，就变成机械练习了,感觉不到音乐的魅力了......
第二阶段小号吹响了，然后各种进行曲，各种歌曲什么的，吹的到处讨人嫌但是自己却乐此不疲，热爱嘛，天天被人啐两口久了脸皮厚了就好了......
这个阶段其实很重要的，它积累的是音乐的实践，通过大量乐曲的演奏积累了对乐曲感情色彩和艺术情感的感受力和理解力，这个对小号后期的学习至关重要。如果没有大量的音乐实践，只是从练习曲中机械模仿，小号的演奏就没有感染力，就属于机械演奏了，而我们学习小号的最终目的是要用它来表达内心情感的，表达艺术灵魂和艺术内涵的。所以音乐实践和对作品的理解很重要。
第三个阶段，进入第三个阶段的时候，我们就开始精致了。初期逐渐用力十分费劲的演奏方法在这里需要进行改进，从逐渐用力学会使用各部分肌肉器官的力量，到这个阶段的时候我们要做的就是要学会放松了，就是逐渐地把演奏中不需要用力的身体部分放松下来，用最省力的方式出音并且演奏出非常和谐悦耳动人的音色。这个阶段，在前期大量音乐实践的积累基础上，就可以拿起阿尔班这样的音乐巨著一条一条地练习过去了。那些练习曲是精心设计过的，可以帮助你体会到小号演奏非常精微的细节动作，使小号的音色臻于至善。
通过大量练习曲的练习尤其是连音部分的练习，这个阶段小号的音色和演奏技法将突飞猛进。在这个阶段最主要的就是要学会将所有的音轻松地演奏出来，并且完成精美的小号音色的修饰。
第四个阶段是技巧阶段，所有小号的高速快板其实都需要在低速下练习，首先将每个音吹准，节奏吹准，指法和气息在低速下配合好，然后再逐渐加速臻于完美......
在这个阶段我们需要学会各种各样节奏型的吐音方法，三吐，双吐，顿吐，花吐，软吐，硬吐，假吐等等等等...听起来非常吓人的样子，但是其实它就是一种绕口令，只是个简单重复熟能生巧的过程...
最后一个阶段就是享受的阶段，要对音乐的美好有精细的感受力，小号的无穷魅力在于它是个修心的过程，要学会把心放在肚子里演奏，把心融化在音乐里，与美共舞，号声要控制得恰到好处，音色要清晰明澈，点亮人心。如此，便是人生极致的享受......
有一次我看到肯尼基创作的时候提着他的乐器盒走到一个秀丽的湖边，湖光山色沁人心脾，放眼望去水光潋滟...肯尼基放下盒子拿出乐器，深吸一口饱满的新鲜空气开始了他的演奏......虽然他是萨克斯的演奏家，但是后来我用小号模仿了他的作品，那首直入心田的《望春风》......
5561(232)123,533212....35535122...53321...(561)223216561,612135......556533216,53321......
人生有此，夫复何求！