我从来没有带着如此期待的心情去等待一部电影，急着在看成品前关注每一篇影评，急着上映首日就匆匆去看，急着刚看完就匆匆写就这篇影评。纵然看了这样那样的影评，纵然心里描摹了大致的光景，当那些文字慢慢变成有形有质的影片的时候，什么东西沉了下去，又有什么东西浮了上来。
某种程度上杨幂讲的没错，这是一部纯爱电影。这是一部英雄气消磨，儿女情渐长的纯爱武侠电影。

我很少看国产电影，也还没有看过绣春刀I，我竟不知有国产导演可以将画面控制到这种程度。油画般质感的场景看得太舒服了，泛着幽光的青石地板、鎏金镀光的绣春刀、 空谷鸣翠的山、滑丝软绸般的水、古旧的朱红色大门、空气中蒙蒙的浮尘、浮雾中清冷的月光、树上黑猫的弓影，一帧桢的画面都是享受。镜头的运用，特别是打斗时镜头的运用，长短镜头交替，动静交替变换扣人心魄，动作衔接流畅，一招一式都有质感，太难得了。所有的画面都非常饱满，人物和背景的比例和整个画面的结构非常讲究，不会觉得有某处空白或背景太杂。川井宪次的配乐果然名不虚传，沈炼追殷某某那段节奏汹涌，沈炼北斋相遇浓郁婉转，比七剑里的配乐有过之而无不及。

我最喜欢的两个角色，陆文昭和裴纶。陆文昭那抖动的唇，裴纶邪性的笑，真是比张震还迷人。如果你读不懂这两个人，你也读不懂沈炼为什么要拼尽了性命护北斋。
这几天看到影评一直在说不明白沈炼怎么就突然从一个混吃等死的混混一下子被妹子鬼迷心窍到肯舍弃性命了。我真的很无奈，我个人看来，这个理由导演已经通过某个人物之口喊给你了，撕心裂肺的喊给你了，你们怎么就是不明白呢？

陆文昭、沈炼是从死尸遍地的修罗战场上回来的人，可是活着，在那样一个世道未必不是另一个炼狱，阉党横行、内阁皇帝东林党争权、女真虎视眈眈，大明王朝已经从内而外散发着腐朽的气味。如果你看惯了生死，天天在这这黑白颠倒的世界，你是选择跟着一起腐烂，还是去改变这个世道？

其实大部分人在大部分时候不会做出什么选择，比如裴纶、沈炼，他们或以冷面或以笑面在这个世道沉浮，什么英雄气概、什么侠义情怀、什么大义民生，在阉党翻手为云覆手为雨的世道算个P？纵然有过什么想法，在一日日的打磨中，在一日日的沉沦中，都烟消云散了。可是这颗心，却还没有死绝，如果恰好有那么一个时刻，它还会再苏醒过来。这个时刻，对于陆文昭是萨尔浒的修罗战场；对于裴纶，是他好朋友被沈炼杀掉的那一刻；对于沈炼，是遇到北斋的那一刻。这一刻，让一颗心鲜活如初，让这些人选择与这个世道对抗，以蝼蚁般的微弱力量。

我喜欢沈炼，无可救药了

北斋这个角色多余吗？杨幂的演绎合格吗？为什么沈炼为这个女的出生入死？
北斋，用杨幂的话说是一个高冷的文艺女青年。用我的话来说，是一个浪漫的理想主义者。我记得谁说过，这个世界最需要的是理想的实干者，很可惜，北斋并不是，她只是一个纯粹的理想主义者，她一直被保护的太好，从小一直是诗书熏染，家变后遇到信王仍然过得很精致，阳春白雪纤尘不染，直到影片中最后，她仍然被供养的很好，依旧神情娴静沉浸笔墨。去改变世道这种事有人去做，而她，只是轻轻巧巧将这些诉诸笔墨。我并没有瞧不起理想主义者的意思，我只是说这部影片打造的北斋形象应该是这样的。所以有些影评说比如郝蕾、章子怡或是什么柳如是扮演者可以更胜任，在下以为，这纯粹是理解角色不当。这个角色，眼里不能有杂质，不能有太多的苦难或对抗或倔强，不能有世事打磨的风尘和精打细算。这个角色，她就是空谷梵音的一样存在，就是十指不沾春水一样的先生，她关心时疾可是纯粹寄希望于信王，我觉得杨幂这个角色诠释的非常合理。纯粹的理想主义者，本来就是天真热情却不切实际的存在，他们的理想，总需要人来守卫。

沈炼和北斋一起以及和北斋不在一起的画面，基本是一松一驰，一慢一快，让电影的节奏有了很好的平衡，不至于过于紧张而失重，也不至于过于缓慢而情节松动。在色彩对比上也是一浓重一明快，暗流浮动的色彩过后是空山横翠微，雨微人独立的曼妙，实在是赏心悦目，让人心情顿时轻快粉红了起来。北斋和沈炼伞下共行的画面，实在是太有意境了。

纵然张震刀削斧凿的面孔孤寂身影下的浓情满溢让人动容，纵然大幂幂美的令人心魂顿失，但是哥在他俩深情对望的时候生生忍住了眼泪。却没想到，在陆文昭最后撕心裂肺喊的时候哭的和**一样。如果你理解了这句话，你就可以理解这些人的作为。这部片子和我预想的并不一样，没有什么“请从绝处读侠气”的悲壮，也没有什么“侠之大者为国为民”的大格局。但是如果你能看得出些许悲凉，些许深情，些许英雄气短却也不消的无奈，你不会太去计较那些有些经不起推敲的桥段和众人集体智商下线。

难得有这样的导演，身形瘦削貌不惊人却踏踏实实的去打磨了一个这样的作品，呵护着武侠电影那点微弱的光，在镜头调度、色调呈现、明面暗喻、人物塑造、语言细节上都做得非常出色。感恩。

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电影很好，影评也很棒