Helpful Friends
我常常在深夜里坐在迷一样的灯光下就这样安静地听着歌曲，迷离贪婪地享受着音符的跳跃，那个时候一切都看似模糊，仿佛时间只为音乐在流动，我能看到音符划过的痕迹，轻轻的，带有轨迹的旋转
Sangit Om是德国的印度竹笛大师，是一位众所周知的德国new age/world fusion作曲家和演奏家，最初是Wind - Wealth带给我的陶醉，后来就是这首Heaven-Helpful Friends的如痴如醉，初次听，似曾相识，再听，美轮美奂，一遍遍听下去，一次次的沉醉，我不知道这样的一首曲子能否只用舒缓内敛幽静来形容，因为那空灵的女声伴吟和林间鸟语的点缀让我时而置身迷雾的森林，时而游离于潺潺的溪水边，时而又被搁置在辽阔的空际。
文字和音乐来比总归是略显苍白的，还是静下心来好好的品味这首曲子吧，我最终管它叫做灵魂之音。
很古老，似乎看见过去的光景

Autumn
July是来自韩国的二人音乐组合。他们的专辑类型都以Hip-Pop为主，钢琴Hip-Pop的确不太能让人接受，这也让旋律的把握变得至关重要。很显然他们成功了。Hip-Pop的节奏配上悲伤的旋律，让人感受到悲喜交加。曲子都是重复一个节奏，很简单，但是一直在重复着那几个音有着让人迷醉的魔力。
Autumn很抒情很温暖的开始渐渐步入。很有秋天的感觉。很容易想象这样的场景。
很轻柔，仿佛到了幻想世界。

Helpful Friends
我常常在深夜里坐在迷一样的灯光下就这样安静地听着歌曲，迷离贪婪地享受着音符的跳跃，那个时候一切都看似模糊，仿佛时间只为音乐在流动，我能看到音符划过的痕迹，轻轻的，带有轨迹的旋转
Sangit Om是德国的印度竹笛大师，是一位众所周知的德国new age/world fusion作曲家和演奏家，最初是Wind - Wealth带给我的陶醉，后来就是这首Heaven-Helpful Friends的如痴如醉，初次听，似曾相识，再听，美轮美奂，一遍遍听下去，一次次的沉醉，我不知道这样的一首曲子能否只用舒缓内敛幽静来形容，因为那空灵的女声伴吟和林间鸟语的点缀让我时而置身迷雾的森林，时而游离于潺潺的溪水边，时而又被搁置在辽阔的空际。
文字和音乐来比总归是略显苍白的，还是静下心来好好的品味这首曲子吧，我最终管它叫做灵魂之音。
这首歌，总是有股身在画中的感觉

响宴喜多郎，1953年出生，日本作曲家、音乐家。他的的曲子韵律自成一格，从自身生活环境悟知到的诸如自然的雄浑、荒远、温暖、冷漠等种种情感反映到创意的想象世界中，音乐旋律优美，意境深邃，风格独具。喜多郎所创作的乐曲《丝绸之路》风靡全球整整20年，喜多郎凭借着对中国音乐的间接认识和音乐人对历史特殊感悟，创作出了充满中国韵味的丝绸之路乐曲，并由此一举成名。
神了神了


这个不是转他的贴的，但是也很好听。还有点维塔斯的气息。


天使在唱歌哟。


光之沼泽 in the pond
Osamu Kitajima 喜多屿修 是一位电子合成器的高手，能巧夺天工地将中西方乐器音源融会贯通，让东方禅意与西方哲思和谐并存于自己的作品中，那独具一格的孤冷风骨似乎自有一股令人无法抗拒的魔力，那“无形、无我、无欲”的境界更是令人心神悠悠向往之。
　 近年来，Osamu Kitajima 喜多屿修 在现代乐坛的声誉能够直逼 Kitaro 喜多郎！Osamu Kitajima 喜多屿修 出生于日本神奈川县茅崎市，早年曾和好友组建过一个叫做“发射者”的摇滚乐队，对电吉他和钢琴等西方乐器琢磨良多。1970年乐队解散后，Osamu Kitajima 喜多屿修 回归传统，钻研尺八、琵琶等东方传统乐器，为自己打下了中西合璧的良好基础。渐渐地，他开始着意实践自己的音乐理念，那就是将东方传统音乐和西方现代音乐巧相融合，创造出一种新颖的世界性音乐。
光之沼泽表现出色，在西式编曲融入古琴，箫，并以魅惑声生开场，透过多层混音，让人浸淫在无垠的空间。
怎么感觉像在沙滩旁边。

玛雅人的火祭，好像


其实感觉这首也不错，我最喜欢的音调。哈哈哈


雨必须下
雅尼（Yanni），著名演奏家，作曲家，1954年出生于希腊卡拉马塔，原名雅尼·克里索马利斯，后加入美国国籍，英文名大卫·兰森。1972年，毕业于美国明尼苏达大学。出于对音乐的热爱，毕业后走上音乐之路。
1980年，录制了第一张专辑《Optimystique》，至今已发行出版十余张专辑，两度被格莱美奖提名，其作品在过去十年中一直是奥林匹克运动会广播音乐的最爱。曾在希腊卫城，印度泰姬陵，中国故宫，英国伦敦，拉斯维加斯举办过音乐会。 雅尼的作品有几分古典音乐的风骨和气派；通俗流行中又带有超脱情调；雅尼别具一格的编曲、和弦、迷离梦幻的演奏现场征服了世界。
丰富优雅的节奏是现代与古典的结合，传统与现实的汇聚，清透、神秘，充满朦胧氛围，雅尼挑战传统，独一无二的音乐风格：钢琴、合成乐器、乐团的大编制，以声、光、电于一体的华丽电子音乐演奏会，风靡全球。在雅尼营造的神秘飘渺意境中，聆听者总会不知不觉中摆脱尘世对灵魂的羁绊，得到心灵的洗涤……
雅尼承袭他一贯的清新风格，为我们营造出一种浪漫动人的气氛，宽阔自由又略带伤感的乐风牵动着我们的悲喜心绪。在繁忙喧闹的快节奏生活之中，偷得半日闲来聆听雅尼的音乐，也许可以找寻到一份久违了的轻松和休闲。 当雅尼的音乐响起来，你仿佛站在寂寞的悬崖高处，看着广阔的大地和海洋，看着不断奔腾的青青，似乎圣洁清亮的光芒洒满了人间，一切烦忧离我们远去，当音乐戛然而止，一切又都回归现实，让人深深感触到音乐在生活中的魅力。”



Sun Circle远古的声音
Ah Nee Mah（阿尼玛）是由著名的New Age大师David Arkenstone大卫·阿肯斯通和他夫人、同样非常有名的Diane Arkenstone戴安娜·阿肯斯通两人为主组成，分别负责键盘和长笛。连同小提琴和吉他手Tom Torre，David Kaplan负责鼓和打击乐，Seth Osburn 则负责另外的键盘和打击乐伴奏。
Ah Nee Mah的音乐旋律音色美得无法形容, 长笛、小提琴、吉他和土著打击乐交相辉映, 浑然天成。充满野性美。纯音乐极品，美得无法形容，长笛、小提琴、吉他和土著打击乐交相辉映，浑然天成，
Ah Nee Mah的音乐能把日常生活所造成的沉重压力释放出来，你能因而得到了精神上的舒缓、休息与平和，惬意享受这些美妙的旋律，让你自己感受那恬静的气氛，平衡情绪上的压力，享受到音乐的轻抚，重拾自信面对逆境。
体验一下这种南美土著风格所带来的别样撼动——鲜明而独特，自然而淳朴，古典而悠扬，质朴而热烈。
像不像，很久以前，听到的声音。。。

一人静
拥有超过二十年的音乐表演活动的姬神(Himekami)，是与喜多郎齐名的新世纪音乐教父。原名星吉昭，84年改换艺名为“姬神”，他做单独表演至今已共发表了二十张原创大碟。姬神的作品风格清醇，一方面融有深厚的民族性质，一方面采用大量电子音乐元素。
《一人静》一曲，空灵，宁静，清寂，一点淡淡的忧愁，一个人的孤单，华丽的孤单；New Age就是拥有这么一种动人心神的力量，它甚至不需要歌词来诠释它的意境，你只需要静静的坐在那里，就会被感动；不需要刻意回想任何欢乐伤心难过的事，就会有一种感动盈满心扉。
《一人静》,在繁忙的生活中给自己一份的闲暇，给跋涉的心灵作一次反省的机会。一人静，学会与自己相伴，不受干扰、不受约束，自由自在，享受翱翔于心灵世界的那份轻灵。聆听姬神的音乐，总是会感觉到那样的纯净，透明，安详，神往，宁静。无论是人声，还是乐器的音色，都仿佛感觉到那样蓝蓝的天空，清澈见底的湖水，天空中不是明朗的天空，而是雨后清新的天空，蓝色和白色之间泛着清丽的光亮。湖水不是一潭寂静的死水，虽然没有半点波澜,却可以感受到那样的鲜活。
又见姬神。


Dreamer by
Terry Oldfield 特瑞·欧菲尔德，英国心灵音乐大师，他以独特的眼光去观察自然与生命，创作出很多耐人寻味的新世纪音乐作品。其作品《A Time For Peace 平和时分》荣获音乐最高荣誉——“格莱美”大奖。
Terry Oldfield 擅长运用悠扬缥缈的长笛、钢琴、竖琴、大提琴、古典吉他还有各种模仿自然的美妙声音，为听者营造一个轻松平和自然优美的音乐环境，令人充分放松进入甜蜜的怀想……
在冥想、舒缓音乐大类中，Terry Oldfield 的作品堪称经典收藏品。
听得快想哭了


呜呜呜~~用的老妈的爱拍的没法听55555