就是这个片子，仅用一个名字就让我激动不已。而这个名字就是“贝多芬”。
我实在是很喜欢这个片子，可是我的思路是如此混乱，那么请允许我先讲讲贝多芬。
作为一个弹钢琴的人，我对贝多芬的了解少得让人脸红。初学钢琴，就会弹《欢乐颂》，两只手弹一样的旋律。不过，你能指望那时候的我知道些什么？这首伟大的曲子和其他练习曲似乎并没有不同。大了一些，知道音乐之美了，翻出一本名曲集，赶时髦地练《献给爱丽丝》，新鲜了一阵，可是转眼间又不屑于这样容易的曲子了。何况，它显得如此轻贱，被到处改编，不分场合地滥用，如同一支俗气的流行歌曲。
终于，老师让我练奏鸣曲了，厚厚一本莫扎特。曲子大多比较简单，不过要静下心来练这些繁复的调子亦不容易。最终没有练完莫扎特，而是“不务正业”地挖出《月光奏鸣曲》。很小的时候就试着弹过，不过那时仅仅是为了给爱看柯南的同学制造所谓“恐怖气氛”，弹个大概。繁复的调号对当时的我是有点吓人。时隔几年，连更复杂的肖邦都已驾轻就熟，《月光》逐渐成为消遣。
你看到了，我几乎没怎么认真对待过贝多芬。直到前段日子，病中无聊，不做作业不看片，于是索性耐着性子听了一张贝多芬，其中自然有《第九交响曲》的最终乐章。我不是个很有耐心的人，连《维也纳森林的故事》也是慕名听过了事。比起长长的交响乐，我宁愿守着我的Tori Amos, Nirvana。可这一次，20多分钟的《第九交响曲》选段，让我连听了五遍。
然后我知道，一个不怎么亲近古典的小姑娘被贝多芬害了。
再之后我疯了似的翻出这盘早年的VCD，Immortal Beloved。
好了，有耐心听我唠叨的人，我们终于可以开始剧情了。用他的音乐来进行吧。
《月光奏鸣曲》。一个满头黑发的贝多芬，一个平凡少女的初恋。一个尚有着正常听力的贝多芬，激动地说要为拿破仑写音乐。他年轻傲气，挽着钟情女孩的手，自由行走上流社会。只要他愿意，没有人会拒绝他的来访。
在女孩的家中，他把头贴在钢琴上，忘情地演奏着《月光奏鸣曲》。淡淡的哀伤，一点微露端倪的痛苦，他和他的钢琴，音乐是他无法抗拒的诱惑。
然而女孩不知道，她爱人的听力正在丧失。她满以为骗他说家中无人，他就可以尽情演奏。而只要他还能演奏，父亲就会应允他们的婚事。可事实是，没有父亲会愿意女儿嫁给一个聋了的音乐家。贝多芬也不会容忍他们父女俩这样的欺骗和试探。尽管是因为爱。
《第五交响曲》。他听不见自己写的音乐，他的指挥没了章法。乐队不再看他脸色，观众对他报以嘲笑。他像个彻头彻尾的傻子，只能自言自语“从头开始”，“从头开始”。
一个女人扶着他走下舞台，从此走进他的生活。
我很喜欢这个脸上有着沧桑味道的女人。她爱上的不是年轻时候春风得意的他，亦不是艺术巅峰时伟大深邃的他，而是在他最迷茫困惑的时候，毅然决然爱上他的灵魂。
这是两个因战争而受伤的灵魂。她失去了两个孩子，他则失去了心中的英雄，拿破仑。伴随着《第五交响曲》的有力音符，炮火掩盖了维也纳一切的音乐。他失去了听力，失去了引以为傲的创作才华，失去了人们曾经的追捧欢呼，现在，连信仰也破碎了。
《献给爱丽丝》。这首优美动人的曲子出现在他脾气最乖戾的时期。他为了讨回草稿和弟弟大干一架，病弱的弟弟不久死去。美丽的弟媳也难逃折磨，他指其行为不检，带走了她的儿子。
初到他家的小侄子，收到了一件美丽的礼物，《献给爱丽丝》。他难得温柔地为侄子示范这首凄美的乐曲，是的，凄美，因为他最爱的女人正是他美丽的弟媳。
不要告诉我你早听过一百遍《献给爱丽丝》了，相信我，把它找出来再听一遍吧。然后想想那段错过的爱情，那段互相坚守，互相伤害的爱情。想想一个激愤一生的伟才，用双臂环拥着他只能称其为“侄子”的儿子，弹这首哀伤的曲子。无论它有多大程度的虚构，无论你觉得这故事有多俗套，都请你再听一遍，再听一遍吧。
他伤害着他得不到的爱人，法庭上，她买通证人，指责她的挚爱，为了夺回他们的孩子。而他毫不客气地买通法官，为的是同样的目的。她的怨毒斗不过他的他的神经质，可他的神经质最终让孩子也离弃了自己。两败俱伤的爱，甚至伤及孩子。
《第九交响曲》。我最喜欢的段落。爱情一一远去，他一满头白发。他的生活如同终乐章的前奏，暗无天日，沉闷压抑。可是，我们听到不同的声音，那是我们再熟悉不过的《欢乐颂》，无论声音有多么低，那都是《欢乐颂》。是救赎，是挣脱，是新生。从地狱的泥沼里挣脱，逃离，仿佛脚上还沾着泥土，然而顷刻来到天堂。
贝多芬站到台上，他的眼前出现儿时的幻影：父亲酗酒回家。年少的他穿着睡袍，仰望星空，然后爬出窗子，飞快地跑出这个家。他穿越树林，在仿佛混战一样的乐声中逃离。最终来到湖边，他平躺在湖面上，湖面变成了天幕，他的周围闪烁着他曾经仰望的群星，而他渐渐成为其中一颗。此刻，合唱《欢乐颂》如同天籁。
没有看过《四百下》，不知道有没有致敬的意思。我是真的很喜欢这个片段，挣脱尘世，欢乐永存，生命生生不息。
此刻，我多希望你的口中哼着《欢乐颂》啊。
Es muss sein. 非如此不可。很惭愧地承认，我是因为《不能承受的生命之轻》才认识这句话的，生命也许偶然，但被偶然决定的生命是必然，是“非如此不可”。
贝多芬病重，他的爱人终于来看他了。他写了字条，把孩子交还给她。在乐谱上，他写下一行字问她：
Muss es sein？
她回答：Es muss sein.
爱情的错过是偶然，可既然错过，便是非如此不可。正如贝多芬的命运，自我救赎，是“非如此不可”！
于是在他的最后一部四重奏里，出现了这样的句子：
Es muss sein？
他坚决回答：
Es muss sein！
非如此不可。因为世上只有一个贝多芬，因为史上只有一个贝多芬。
我必须推荐你去看这部电影，即使你凑巧不喜欢贝多芬。他也许被说得太滥了，但最终我们发现，任何一个时代他都是永恒的经典。因为他是不朽的，他是Immortal Beloved.
我实在是很喜欢这个片子，可是我的思路是如此混乱，那么请允许我先讲讲贝多芬。
作为一个弹钢琴的人，我对贝多芬的了解少得让人脸红。初学钢琴，就会弹《欢乐颂》，两只手弹一样的旋律。不过，你能指望那时候的我知道些什么？这首伟大的曲子和其他练习曲似乎并没有不同。大了一些，知道音乐之美了，翻出一本名曲集，赶时髦地练《献给爱丽丝》，新鲜了一阵，可是转眼间又不屑于这样容易的曲子了。何况，它显得如此轻贱，被到处改编，不分场合地滥用，如同一支俗气的流行歌曲。
终于，老师让我练奏鸣曲了，厚厚一本莫扎特。曲子大多比较简单，不过要静下心来练这些繁复的调子亦不容易。最终没有练完莫扎特，而是“不务正业”地挖出《月光奏鸣曲》。很小的时候就试着弹过，不过那时仅仅是为了给爱看柯南的同学制造所谓“恐怖气氛”，弹个大概。繁复的调号对当时的我是有点吓人。时隔几年，连更复杂的肖邦都已驾轻就熟，《月光》逐渐成为消遣。
你看到了，我几乎没怎么认真对待过贝多芬。直到前段日子，病中无聊，不做作业不看片，于是索性耐着性子听了一张贝多芬，其中自然有《第九交响曲》的最终乐章。我不是个很有耐心的人，连《维也纳森林的故事》也是慕名听过了事。比起长长的交响乐，我宁愿守着我的Tori Amos, Nirvana。可这一次，20多分钟的《第九交响曲》选段，让我连听了五遍。
然后我知道，一个不怎么亲近古典的小姑娘被贝多芬害了。
再之后我疯了似的翻出这盘早年的VCD，Immortal Beloved。
好了，有耐心听我唠叨的人，我们终于可以开始剧情了。用他的音乐来进行吧。
《月光奏鸣曲》。一个满头黑发的贝多芬，一个平凡少女的初恋。一个尚有着正常听力的贝多芬，激动地说要为拿破仑写音乐。他年轻傲气，挽着钟情女孩的手，自由行走上流社会。只要他愿意，没有人会拒绝他的来访。
在女孩的家中，他把头贴在钢琴上，忘情地演奏着《月光奏鸣曲》。淡淡的哀伤，一点微露端倪的痛苦，他和他的钢琴，音乐是他无法抗拒的诱惑。
然而女孩不知道，她爱人的听力正在丧失。她满以为骗他说家中无人，他就可以尽情演奏。而只要他还能演奏，父亲就会应允他们的婚事。可事实是，没有父亲会愿意女儿嫁给一个聋了的音乐家。贝多芬也不会容忍他们父女俩这样的欺骗和试探。尽管是因为爱。
《第五交响曲》。他听不见自己写的音乐，他的指挥没了章法。乐队不再看他脸色，观众对他报以嘲笑。他像个彻头彻尾的傻子，只能自言自语“从头开始”，“从头开始”。
一个女人扶着他走下舞台，从此走进他的生活。
我很喜欢这个脸上有着沧桑味道的女人。她爱上的不是年轻时候春风得意的他，亦不是艺术巅峰时伟大深邃的他，而是在他最迷茫困惑的时候，毅然决然爱上他的灵魂。
这是两个因战争而受伤的灵魂。她失去了两个孩子，他则失去了心中的英雄，拿破仑。伴随着《第五交响曲》的有力音符，炮火掩盖了维也纳一切的音乐。他失去了听力，失去了引以为傲的创作才华，失去了人们曾经的追捧欢呼，现在，连信仰也破碎了。
《献给爱丽丝》。这首优美动人的曲子出现在他脾气最乖戾的时期。他为了讨回草稿和弟弟大干一架，病弱的弟弟不久死去。美丽的弟媳也难逃折磨，他指其行为不检，带走了她的儿子。
初到他家的小侄子，收到了一件美丽的礼物，《献给爱丽丝》。他难得温柔地为侄子示范这首凄美的乐曲，是的，凄美，因为他最爱的女人正是他美丽的弟媳。
不要告诉我你早听过一百遍《献给爱丽丝》了，相信我，把它找出来再听一遍吧。然后想想那段错过的爱情，那段互相坚守，互相伤害的爱情。想想一个激愤一生的伟才，用双臂环拥着他只能称其为“侄子”的儿子，弹这首哀伤的曲子。无论它有多大程度的虚构，无论你觉得这故事有多俗套，都请你再听一遍，再听一遍吧。
他伤害着他得不到的爱人，法庭上，她买通证人，指责她的挚爱，为了夺回他们的孩子。而他毫不客气地买通法官，为的是同样的目的。她的怨毒斗不过他的他的神经质，可他的神经质最终让孩子也离弃了自己。两败俱伤的爱，甚至伤及孩子。
《第九交响曲》。我最喜欢的段落。爱情一一远去，他一满头白发。他的生活如同终乐章的前奏，暗无天日，沉闷压抑。可是，我们听到不同的声音，那是我们再熟悉不过的《欢乐颂》，无论声音有多么低，那都是《欢乐颂》。是救赎，是挣脱，是新生。从地狱的泥沼里挣脱，逃离，仿佛脚上还沾着泥土，然而顷刻来到天堂。
贝多芬站到台上，他的眼前出现儿时的幻影：父亲酗酒回家。年少的他穿着睡袍，仰望星空，然后爬出窗子，飞快地跑出这个家。他穿越树林，在仿佛混战一样的乐声中逃离。最终来到湖边，他平躺在湖面上，湖面变成了天幕，他的周围闪烁着他曾经仰望的群星，而他渐渐成为其中一颗。此刻，合唱《欢乐颂》如同天籁。
没有看过《四百下》，不知道有没有致敬的意思。我是真的很喜欢这个片段，挣脱尘世，欢乐永存，生命生生不息。
此刻，我多希望你的口中哼着《欢乐颂》啊。
Es muss sein. 非如此不可。很惭愧地承认，我是因为《不能承受的生命之轻》才认识这句话的，生命也许偶然，但被偶然决定的生命是必然，是“非如此不可”。
贝多芬病重，他的爱人终于来看他了。他写了字条，把孩子交还给她。在乐谱上，他写下一行字问她：
Muss es sein？
她回答：Es muss sein.
爱情的错过是偶然，可既然错过，便是非如此不可。正如贝多芬的命运，自我救赎，是“非如此不可”！
于是在他的最后一部四重奏里，出现了这样的句子：
Es muss sein？
他坚决回答：
Es muss sein！
非如此不可。因为世上只有一个贝多芬，因为史上只有一个贝多芬。
我必须推荐你去看这部电影，即使你凑巧不喜欢贝多芬。他也许被说得太滥了，但最终我们发现，任何一个时代他都是永恒的经典。因为他是不朽的，他是Immortal Beloved.
