中提琴简介

擦奏弦鸣乐器。提琴族中的中音乐器,外形及结构与小提琴基本相同,只是形体略大。五度定弦为c、g、d1,a1琴身长度一般为42.5厘米。中提琴的音色比小提琴更厚实、温暖而丰满,指法和运弓与小提琴基本相同。中提琴从比中央C低八度音程的C开始,每根弦间隔五度音程,依次为C、G、D及A音,比小提琴低五度,而比大提琴高了八度。 作为独奏乐器,它缺少小提琴的辉煌性和大提琴的浑厚有力的音响,并且不如小提琴和大提琴那样在演奏协奏曲时可以和乐队进行较量。因此作曲家为中提琴写的协奏曲不多见(多见于小提琴)。中提琴(Viola)名称,源自古大提琴(Viola da gamba)。古大提琴是一种夹于两条腿之间拉奏的乐器。但其实古中提琴(Viola da braccio)才是中提琴与小提琴的前身,因为古中提琴是架在肩上拉奏的。中提琴的发展和历史与小提琴十分相似,但在独奏的场合缺少小提琴的适应性和,只好居伴奏的地位,使演奏的声音便和谐。在十八世纪最后二十年间,许多乐家逐渐承认中提琴独特优美的音色,因而常用于海登和莫扎特的弦乐四重奏。但用作独奏乐器时,它的音色独具特色,像是充满鼻音的弦乐器,发出低沉而神秘的声音。这种特点被中国许多优秀的作曲家所利用,使加上弱音器的中提琴模仿马头琴的声音,在《嘎达梅林》,《御风万里》,《草原之歌》等等独奏或交响乐中发挥巨大的作用,给人们以耳目一新的感觉。因为中提琴独特的音色, 所以在交响乐中,大多处于中声部,经常会与小提琴, 大提琴,一起完成主旋律, 多以衬托为主。
中提琴音调
中提琴的四根弦调音跨度为五度:比中央C低八度的C在最下面,G、D和A依次在上面。中提琴的音刚好比小提琴低5度,因此它们有三根弦相同:G、D和A。虽然两者有三根弦一样,但是音质和音色差别很大。中提琴的音比大提琴高八度。
中提琴第一位指法中提琴用琴栓来调音,拉紧琴弦音变得高而尖,放松琴弦音变低而平。第一步将A弦调到440赫兹,在依次调整其他的弦。可以用调音器或和其它已经调好音的乐器(通常是钢琴)比较,从而判断是否调准。右图标记了琴弦和琴栓的位置。有些中提琴家喜欢将C弦和G弦互换。
C-G-D-A音调可以演奏大部分中提琴音乐,然而,在古典音乐和一些民歌中会使用其它的音调。如莫扎特的降E大调交响协奏曲(小提琴、中提琴、管弦乐团)中,中提琴部分是基于D大调的,但将中提琴的D弦提高半音到降E,他的目的是为了让中提琴的音更明亮一些,而不致于被乐队里的其他乐器掩盖。英国中提琴家昂内尔·特帝斯在演绎爱德华·埃尔加作品大提琴协奏曲时,将中提琴的C弦降到降B大调,使中提琴可以演奏低八度的乐段。通常C弦经常升到D大调。
中提琴演奏家 由于中提琴作品较少,因此中提琴演奏家相对也较少。20世纪的演奏家包括威廉·普利姆罗斯、昂内尔·特帝斯、保尔·欣德米特、拉费尔·西礼尔、米尔顿·卡蒂姆斯、塞西尔·阿洛诺维茨和瓦尔特·特拉普勒。近代著名的中提琴演奏家包括平夏斯·祖克曼、于里·巴什梅特、金卡·什卡茜安、萧红梅等。年轻一代的包括罗兰·格拉斯尔、卡西·巴斯拉克、蔡佳龙、保罗·克莱蒂、詹妮弗·司图姆等。