青琐昼无尘，碧梧阴似水。高张朱弦琴，静举白玉指。 洞箫又奏繁，寒磬一声起。鹤警风露中，泉飞雪云里。 泠泠分雅郑，析析谐宫徵。座客无俗心，巢禽亦倾耳。 卫国知有人，齐竽偶相齿。有时趋绛纱，尽日随朱履。 那令杂繁手，出假求焦尾。几载遗正音，今朝自君始。

司空图在他的《书怀》中的对陶渊明的广为传颂的抚无弦琴，提出了疑问或是的以诘：“……陶令若能兼不饮、无弦琴亦是沽名……”两句诗之意应为“陶令怎么能也不喝洒呢？那么分的抚无法弦琴即可写情，也只是博取名声已。”
反问的颇为有力。司空图将琴作为艺术来看，音乐艺术没有音乐不是能存在的，而弦乐器无弦自然也就无音可发。但如以琴为古玩，为工艺品，欣赏其造型或手工，亦可不必有弦。而且以琴为古贤者制作，可寄超然清高怀古之情的文人，只在把玩之中，或陈之几上，或悬之壁间，即和其趣。当然这已然脱离了音乐的本身。故而也可以说“只作雅器已堪赏，无弦未必即沽名”。又或陶渊明能琴已久，心已深存琴的音乐情趣，抚之而不弹，亦可意会神享。能琴者停琴多时而心乃存者，并不少见。故陶令人于无弦琴，或是原本心中深有琴音琴趣，甚而深怀其艺术。
韦庄的诗《听赵秀才弹琴》，写的是一个尚未取得功名，也未得琴家之名的文人所弹的具有艺术性的琴曲，诗人也从赵秀才的演奏中，欣赏了多彩多姿的音乐形象:
满匣冰泉咽又鸣。玉音闲淡入神清，巫山夜雨弦中起，湘水清波指下生。蜂簇野花吟细韵，蝉移高柳迸残声。不须更奏《幽兰》卓氏门前月正明。
对赵秀才之琴的感人之艺术魅力，有着充分的欣赏和称。他未对所奏之曲为何曲加诸笔墨，也正是文人琴中艺术类的常规，而自别于艺术琴之音乐思想。
窦庠的诗《留守府酬皇甫曙待御弹琴之什》是一首专写文人琴中艺术表现者：
青琐书无尘，碧桐阴似水。高张朱弦琴，静举白玉指。洞箫又奏繁，玉磬一声起。鹤惊风露中，泉飞雪云里。泠泠分雅郑，析析谐宫微。座客无俗心，巢禽亦倾耳。卫知有人，齐竽偶相齿。有时趋顷纱，尽日随朱履。那令杂繁手，出假求焦尾。几载遗正音，今朝自君始。
诗各写出琴演奏合之以箫，并有玉磬加入。这是唯一记录了琴箫合奏的唐代诗作，或亦是关于琴箫合奏的最早记录。诗中写的琴虽也强调其雅，以别于郑卫之俗之淫。但琴有生动的表现而又与“繁箫”相合，且未称其怀古、出世、绝俗尘、淡无味。则可知仍是在欣赏琴的艺术。
白居易的诗多强调琴的清高古淡。是文人琴类给人印象最强者。然而此外白居易不但有颇强的欣然类之琴心寄之琴酒，也有深情之艺术琴思想见之于其诗：
听弹湘妃怨
玉轸朱弦瑟瑟微，吴娃微调春奏湘妃。分明曲里悉云雨，似道萧萧郎不归。
在此诗中白居易不但写出《湘纪怨》的“愁云雨”悲哀之情，而且诗人更联想到弹琴的吴娃悲情发自《湘妃怨》，恰似对自己所家之人眷恋和悬念。这是白居易也承认琴之作为音乐而有艺术深情之一个力证。
朱长文《琴史》记有唐代琴人多位，其中东皋子王绩当是一位以以琴为艺术的文人。他弃官而归田于东皋。善琴而“加减旧弄作《水仙操》，为知音者赏”。
还有李勉，曾为宰相而能制琴。韩皋也是居高位之官而能琴，甚重琴曲中艺术性极强的《广陵散》：“闻鼓琴至止息。叹日，美哉嵇康之为是曲也。”他对《广陵散》的解释，虽然主观以至牵强附会，但却对《广陵散》毫无否定或贬低之意。再有孤独宪公，文章名于一代，好琴。直至晚年有目疾而不求治，以为有利于强其听而益于琴。如琴之在于清高之平淡无味，不在于艺术，则不必求耳力之强，更不必损目力以求耳力。萧佑曾为彭州刺史，他作过琴调，其中有《小胡笳》之引子，“世称其妙”。
唐代古琴音乐思想中的艺术琴和文人琴中的艺术类，都在于以琴为音乐艺术。这两方面的音乐思想，令我们可感知唐代古琴音乐思想中的艺术观，乃是唐代古琴音乐的重心所在。
6、圣贤类
文人琴虽然多是在于艺术欣赏，沟通感情，寄托思想，悦性情心。但以琴追怀圣人，仰慕先贤，修身治世，也常被许多忠君勤力的的官员爱国爱民的文人视为最高境界，最大功用。在这种思想之下，琴已不是一般音乐的存在，而是神圣的理想之国、清明之治的象征。也有很小部分反映在朝延郊庙典礼仪式中。