中国作者的才华和热情让栗原先生感到惊喜，长期的编辑经验在中国漫画上得以延续和发挥也令他振奋，但同时不了解中国读者令他苦恼不已。为此，他开通了新浪微博，与中国读者沟通、宣传自家作品，同时与国内创作者们分享宝贵的编辑经验。

致力于研究动漫文化的动漫客当然不会放过这样的资深专业人士，所以本期“漫谈无际”我们邀请到栗原一二老师，和大家好好聊聊漫画。

感谢新漫画运营同学和翻译菌的大力协助(ó㉨ò)ﾉ♡

D：感谢栗原老师百忙之中抽空接受我们的采访。

我们都很好奇，新漫画为什么具有这样的吸引力，让您在这个年纪（64岁）还愿意远走中国？
L: 来中国缘于新漫画创始人朱槿先生的邀请。
我是大学毕业开始便从业40多年的职业漫画编辑。当朱槿先生向我讲述其“希望帮助中国漫画家创作出世界级优秀作品”的愿景，我深受打动——因为协助作者创作出超越以往的优秀漫画是我终生不改的追求和梦想，而且，我认为中国虽然在动漫领域还处于起步阶段，但是作为一个拥有悠久历史和深厚文化积淀的超级文明，却非常有可能（或者说一定会）涌现出让世界叹服的优秀动漫作品，如果我几十年的经验和知识积累能帮助中国的漫画家们，让这个时间点略微提前，对我个人来说也是极大的职业成就！

双叶社部分作品

但现在在中国，并没有那么强烈的竞争。大家都可以通过网络直接发表自己的作品，没有竞争的必要。更多作者画漫画只画自己喜欢的，而没那么考虑读者的喜好或要求，没有想说我要超越那位作者，我要画出更有趣的作品。也正因为没有竞争意识，中国的作者的实力进步非常缓慢，整体的中国漫画就很难有进步。
想创作出非常出色的作品，还是需要学习漫画故事创作的知识，提炼作品的独特性，以及创作者间相互的竞争，画出自己的风格，创造出鲜活的角色等等。我觉得现在对中国漫画作者们来说，想创作出好作品的大环境还不够成熟。
在竞争薄弱的环境下作者们要创作出高质量的漫画是目前中国漫画界的一个很大的课题。虽然说很多有才华的作者是可以做出好作品，但这也只是一小部分，面对新人或者普通水平的作者，还是需要担当责编去向他们点明这种现状。

不进行漫画创作的学习，也不利于作者进一步的成长，以及漫画作品的多样化发展，总结来说，还是缺乏竞争吧。

刚开始（的漫画题材），是体育漫画之类大家都深有体验的类型，然后慢慢地朝不同方向发展分化。

最开始少年漫画杂志比较盛行，但渐渐面向成年的漫画杂志也迅速增长，就这样面向成人各种类型的漫画也发展起来，漫画的类型也不断丰富起来了。

这里也要再提到竞争，比如说因为竞争对手的出版社没有棒球这类型漫画，那么我们（就会考虑）不如来创作这类型漫画与他们竞争。以杂志销量为目的，结果也促进了漫画类型的丰富，而这些影响因素在现在中国是没有的。
因此漫画编辑和作者必须要拥有强烈的独创意识，去挖掘与别人不同类型的题材。很多作者为了个人喜好创作，这完全没有问题，但是为了商业上取得成功，做与别人雷同的漫画是很难的，要拥有与对手一决高下的心，去开发独特的漫画。以商业竞争与发展为动力扩充漫画题材，也许会促进作者、编辑、甚至出版社各方将寻找不同类型的漫画作为突破口。
D：一些小众题材的作品，比如芦奈野仁《横滨购物纪行（ヨコハマ买い出し纪行）》，没有激烈的冲突或个性张扬的人物，风格非常恬淡，类似的作品在日本何以存活呢？或者说日本为何能产出这么多优秀的“小众”漫画？

《横滨购物纪行》讲谈社出版轻SF设定的治愈漫画

就算不是主流漫画，只要内容有传达出某些东西，打动读者的心，也许不能像大众喜欢的畅销作那样卖出一、两百万本，但只要达到五万本左右的销量，在商业上也是可以成立值得投入的买卖了。对出版社和作者来说都是可以有一定收益的。
因此也有抱着即使不是一两百万本销量、一万或两万这样的单行本销量也不错的心态在创作的作者，促进了小众漫画的发展。
在各种尝试摸索中找到适合自己的类型方向，以及市场有一定需求的话，这种小众漫画就得以生存。当然，现实环境越来越严峻，购买单行本的人越来越少，小众漫画将来是否能留存，也无人知晓。

《龙珠》作者鸟山明是成龙的粉丝。成龙早年电影《醉拳》中精彩的打斗和分镜给了鸟山明