“还原生活的真实”
我们这一代的人的第一部戏大多是在比较幼稚的状态下产生的。那个时候更重要的是创作态度。我对电影认识的第一阶段是追求生活本质,就是在极致中间追求生活本质。拍摄《小院》、《我们的角落》的时候,其实有很多很幼稚的地方,比如对人物的理解,残疾人并不是那么沉重的生活,你对他的理解其实还没有那么深入下来。第二,在创作中受到相当大的环境的影响,比如说当时的制度,当时的电影里写的主题歌、音乐等等,这些东西在一个大环境里,自然而然就被它的环境所感染。其实真正的作品,应该是跳出当时的环境,但当时我们也进行了一些有益的探索,比如在表演上,我们希望打断表演的流程,以前的表演就是把一场戏说完,而我们中间会跳出很多生活的细节或者碎片来把表演打断。再有对声音的表现,当时对音乐有一种排斥,不喜欢用音乐去煽情,所有的东西都强调有声源的,不是有声源的音乐一律排斥掉,在这个过程里《夏天的经历》就做得更极致了,连故事都排斥掉了,我在重复中找到它的细节,找到人的心理变化,然后在这些不停的积累,不停的变化里,来叙述人的一个生活流程。还有一个题目-现场环境的发挥。比如说《我们的角落》这部戏,一部分场景是我读书的十三中,十三中是老的王府,老建筑。一个胡同,它的光线,那种调子是我熟知的。拍戏的时候,我觉得环境给了我再创造的东西,那个时候《木屐树》、《裸岛》,“意大利新现实主义”,包括好多新浪潮的东西,给我们的影响特别、特别大。
我们这一代的人的第一部戏大多是在比较幼稚的状态下产生的。那个时候更重要的是创作态度。我对电影认识的第一阶段是追求生活本质,就是在极致中间追求生活本质。拍摄《小院》、《我们的角落》的时候,其实有很多很幼稚的地方,比如对人物的理解,残疾人并不是那么沉重的生活,你对他的理解其实还没有那么深入下来。第二,在创作中受到相当大的环境的影响,比如说当时的制度,当时的电影里写的主题歌、音乐等等,这些东西在一个大环境里,自然而然就被它的环境所感染。其实真正的作品,应该是跳出当时的环境,但当时我们也进行了一些有益的探索,比如在表演上,我们希望打断表演的流程,以前的表演就是把一场戏说完,而我们中间会跳出很多生活的细节或者碎片来把表演打断。再有对声音的表现,当时对音乐有一种排斥,不喜欢用音乐去煽情,所有的东西都强调有声源的,不是有声源的音乐一律排斥掉,在这个过程里《夏天的经历》就做得更极致了,连故事都排斥掉了,我在重复中找到它的细节,找到人的心理变化,然后在这些不停的积累,不停的变化里,来叙述人的一个生活流程。还有一个题目-现场环境的发挥。比如说《我们的角落》这部戏,一部分场景是我读书的十三中,十三中是老的王府,老建筑。一个胡同,它的光线,那种调子是我熟知的。拍戏的时候,我觉得环境给了我再创造的东西,那个时候《木屐树》、《裸岛》,“意大利新现实主义”,包括好多新浪潮的东西,给我们的影响特别、特别大。