2.《摇滚先生》Mr rock and roll 1957 
在1950年代已经有一大批由摇滚乐的先辈们做插科打诨状的电影， 
但除了昼夜摇滚，也只有这一部值得看， 
别把注意力放在这个极傻的爱情故事上， 
真正要看的是难得聚齐的50年代摇滚领路人们， 
看看在摇滚乐变得万般妖娆之前，曾经多象一个从未涂过口红的村姑， 
当然，还要看看那个摇滚先生艾伦·弗雷德， 
这部电影之后不久，这位摇滚教父就开始为命运所折磨， 
被反摇滚势力逼的永远脱离摇滚。

3.《脂粉猫王》Jaihouse Rock 1957 
猫王”艾尔维斯·普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又褪变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。

5.《别回头》Dont look back 1967 
这部记录片是对BOB·DYLAN1965年英国巡演的忠实记录， 
导演彭内贝克用影象清晰的说明那时的鲍波与“批头士”是多么的不同， 
与同时期的《苦难日之夜》相比，《别回头》更直接，深刻， 
对自己的拍摄对象也没有造星般的刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽， 
但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒， 
同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢， 
而其中一段以跨掉派代表艾伦·金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵

6.《肉大叔》Uncle meat 1968 
这是一部把故事片，家庭制作，与摇滚现场拼贴在一起的奇特电影， 
由摇滚怪杰弗兰克·扎帕和他的“发明之母”乐队制作完成， 
主要讲了“肉大叔”想创作一首热门歌曲，但在一些奇奇怪怪的事情发生后， 
“肉大叔”变成了一个怪兽， 
这部风格古怪的电影与扎帕古怪的音乐风格相得益彰在剧中扮演”肉大叔“的， 
是乐队的键盘手唐·普雷斯顿， 
其中有大量的乐队现场，值得一看， 
可惜的是由于电影本身太过前卫，即使在最勇于探索各种精神与身体边缘的60年代， 
也得不到认可，尘封20年后才得出世。

7.《逍遥骑士》Easy Rider 1969 
 这部影片既是一部公路摩托片，又是一部摇滚片，片中两位主人公骑着铮亮的高把摩托车，穿着国旗装，几乎是漫无目的的横穿美国，在经过一系列的奇遇之后，两位主人公莫名其妙的死去。在看这部片子时，总令我想起凯鲁亚克的那部著名小说《在路上》,总感觉“嚎叫”派诗人、作家的创作精神很与摇滚乐相通。影片中的音乐虽然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音乐,但这些清新淡雅的民谣风格的音乐给人留下深刻印象。

8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970 
 这部几乎可以称之为乐史上最著名的摇滚纪录片：纪录嬉皮年代音乐神话的Woodstock就不用多�

8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970 
 这部几乎可以称之为乐史上最著名的摇滚纪录片：纪录嬉皮年代音乐神话的Woodstock就不用多说了，如果你听摇滚而不知道这个，那你......

9.《给我庇护》Gimme Shelter 1970 
 一部纪录发生於1969年Woodstock音乐节四个月之後，名气远在前者之下，但就意义与成就来说不遑多让的Rolling Stones乐队传奇演唱会枪杀事件的电影。这支乐队可以说是六十年代摇滚的终结者，当然它的表面现象是1969年12月，当时，在美国有大量乐迷的Rolling Stones在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会，当天有40万观众来到现场，但悲剧发生了，被聘来维持秩序的飞车党在演唱会上演了暴力的场面，一名观众被追杀而死。这部又名“让我躲藏”的记录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间，也记下了“地狱天使”的凶猛身影，本来是来维持次序的他们最终却与部分观众大打出手，让60年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。

10.《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970 
 这次一张杰米·亨德理克斯Jimi Hendrix的录制，是七十年代一个音乐纪录，这是拍於70年室夏威夷的一次演出，故事是拍摄女演员Pat Hartley前往Hawaii的Maui，受到当地一大班年轻人欢迎，而且成立了自己的社群，而片中就加入了Hendrix的银录音空片段及长达十七分钟Herdrix在Maui之Haleakaia Volcano的演出，玩出Fox Lady、 Hey Baby、 Voodoo Chile (Slight Return) 、Puple Haze...等曲。这些影像更从未公开出现过。

12.《菲尔莫》FILLMORE 1972 
 这部电影记录了西菲尔莫俱乐部最后的日子，其中有“感恩而死”“杰弗逊飞船”等诸多迷幻乐队的精彩现场，那些激情四溢的瞬间将和菲尔莫的伟大贡献一起留在我们心�

13.《美国风情画》American graffiti 1973 

《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯能拍出这样的清新可人的小品，令人叹服。影片主演：哈里逊·福特。故事以1962年夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情，其中引用了大量了美国50年代的摇滚乐作为背景音乐，如：Bill Haley（比尔·哈利）的《rock around the clock 》（昼夜摇滚）等等，应该说是恰如其分。这部影片是乔治·卢卡斯的最有深度作品——我就不懂为什么美国人对《星战》这样的适合于儿童观看的影片这么津津乐道——《美国风情画》比《星战》强多了。

14.《永远的齐泊林飞艇》THE SONG REMAINS THE SAME 1976 
 一部关于“齐泊林飞艇LED ZEPPLIN”乐队的电影�

15.《巴迪·霍利的故事》The Buddy Holly Story 1978 
 这部影片讲述了巴迪·霍利这位摇滚殉道者的一生（巴迪·霍利死于1959年一次摇滚乐演出的失事飞机上，同行的还有另外一批当时的摇滚红星，所以后来的美国歌手Don McClean 在他的歌曲《American Pie 》中唱到：Buddy Holly 死亡之日就是摇滚乐死亡之日），70年代末期正是第一代摇滚歌手和乐迷成为父母辈，而他们的子女又开始叛逆家庭的时候，导演在片中安排了许多老歌，带出浓浓的怀旧气息。

16.《美国风情画（续集）》More American Graffiti 1979 
 导演：比尔诺顿 Bill L. Norton 
演员：朗霍华 Ron Howard 
玛坎兹菲立普斯 Mackenzie Phillips 
哈里森福特 Harrison Ford 
剧情介绍： 
70年代之初，美国掀起了一阵50年代的怀旧狂热，1973年“美国风情画”一片，就是一个相当成功的例子。此片是它的续集，除了李察德瑞佛斯之外，原班人马再度演出，故事的背景正值60年代中期，越战进行之时，所有的主角都比以前来的成熟、世故，他们已学习到如何面对生命中的种种课题。剧情的发展全在除夕夜那一天，但是，是四个不同的主角，在1964~1967年间，四个不同的除夕夜所发生的故事。剧中探讨了60年代的代表课题：战争、嗑药、校园抗议活动、警察暴行、“只要做爱不要战争”等，以及当时许多杰出的音乐。片中将同时间发生在不同场景的镜头并列在一起，可说是电影技术的创举之一。还有，千万别错过了哈里逊福特在片中的客串！

17.《HAIR》1979 


摇滚乐总是在影象无法驾御他的时候毫不留情的成为主角，把这个音乐剧的电影版当作MTV吧�