我是泽野弘之（以下简称泽野）的老FANS，有多老呢？老到泽野出第一张原声的时候就听上了，现在的新泽野FANS相当多是从独角兽时期（包含王冠）开始听的，回想我最初喜欢泽野的时候，还是初二，那个时候的泽野不管是在中国还是日本都尚未有今天的名气，资源那不是一般的难找，在相当一段时间里面我就靠着反复咀嚼《护士小葵》和《医龙》的原声撑过对泽野最初的喜欢。
先来说一下这两张非常有代表性的泽野前期专辑，现在倒回来听你会发现泽野从出道到现在一直没有转型过，无论成败都一直坚持一个尿性。
那就是霸道，目前我还没有找到一个更好的词形容泽野的音乐，我觉得“霸道”这个词能够把泽野的所有风格统一起来。
虽然作为泽野的初次亮相《小葵》的表现还算可圈可点，但是客观上来看还是很稚嫩，最为人称道的泽野风格还没有成型，这里最神奇的一个事情是总体一般的《小葵》有一个很亮的亮点：《determination》
这成为了泽野的一个传统，泽野不是每张专辑都出彩，但是无论是多么平庸甚至有些糟糕的作品，泽野一定能拿出至少一首让人惊艳的高水准曲目，用光芒掩盖整张专辑，私以为这非常了不起。
顺着时间线继续说，泽野是一个很勤奋的新人，比大部分的已经成名的配乐师都要高产，但是说实话在这种高产的节奏下其实泽野并没有在《医龙》之后继续贡献一流品质的原声，虽然都还算好听，就是感觉有点敷衍了事，直到《东京塔》横空出世，完全刷新了泽野的品质上限，《Dear My Home Town》尤其抢眼，技惊四座，自此泽野风格才算是正式成型。
依然是《医龙》之后的节奏，平庸之作中《医龙2》出现了，这张一半诚意一半冷饭的作品并不能够完全令人满意，当包括我在内的很多人开始暗自嘀咕的时候，《魔王》出现了。
《魔王》为很多人重新定义了原声OST的极限，《LiVE/EViL》及其吉他版本的超高水准代表着泽野在一条从未有人走过的道路首次充分证明了其可行性，那就是BGM单独听也能好听到爆，泽野时代开启，FANS就是从这个时候渐渐多起来的，接下来的《BASARA》优秀表现权当预热，紧接其后的《UC独角兽》彻底将泽野推向了一个前所未有的巅峰。
而不得不提的是泽野在《UC独角兽 #1》和《UC独角兽 #2》之间接下了超级偶像剧《罪恶王冠》的配乐工作。当时的情况是，只要还在动漫圈子里面混，那多半都听说过那首非常出名的拔剑曲《βios》，虽然《罪恶王冠》的歌曲部分主要由Ryo领导的Supercell负责，ED和IN已经好听到爆了，结构上并没有给泽野太多可乘之机，但是泽野这唯一的一首歌，达到了自己流行乐目前为止的顶峰，同样是人声，对比拔剑曲，《Aesthetic》from《医龙》也好《I LOVE YOU》from《自虐之诗》也罢都显得太过小家子气，《βios》上泽野自我突破再一次证明了泽野的不可限量，单就流行音乐领域无人能挡。《βios》超高的关注度和一面倒的好评完全引爆了泽野在中国的人气，从此，泽野的资源就好找得多了，哎，身为一个老FANS能等到这样一天真是不容易。
一个值得注意的细节是Ryo负责的片尾曲和插曲都非常好听，尤其是第一话插曲，当时的呼声完全把同样第一话登场的拔剑曲压了下去，至今在人气上一直把拔剑曲踩在脚下，但是经此一役泽野在中国火了，而Ryo这边只留下一个歌比人红的局面，哎，令人感慨，关于这个就不细说了，有兴趣的可以私聊，顺带一提，抛开拔剑曲，泽野在《罪恶王冠》的表现只有当年《自虐之诗》的水平，严格说来是失准的，目测是心系UC分身乏术。
回到正题。
泽野是我所知道的唯一一个在人们的议论里基本上没有负面评价的一个配乐师，而且人们的统一评价是“大气磅礴”、“振奋人心”、“深入灵魂”之类非常夸张的用语，单纯的好听和不错从来都不够承载FANS们的爱。虽然我个人觉得这略显疯狂，但是在各个ACG集散地兜了几圈下来我不得不承认，无论是在菅野洋子还是梶浦由纪还是久石让还是HANS ZIMMER还是哪个超一流的配乐师都从来没有得到过这样海潮一般凶猛的公开张扬的毫无保留的赞誉。