[乐评] 谜样的女士们，Dusty Springfield和Janis Joplin。

Dusty Springfield-- 《Very Best of Dusty Springfield》
A-

《Dusty in Memphis》概括Dusty Springfield全部事业？
听完这张精选你会觉得大错特错了。
这张没有明显曲目顺序的精选里
最misfit的不是两首80年代流行舞曲hit，一首80面带成人抒情，
而是《Dusty in Memphis》的hit单曲“Son of a Preacher Man”，
which也是这张精选唯一收录的《孟菲斯》时期作品。
之所以说misfit，并不是因为它不好，
相反 是因为它太好了，或者说太“精致”了，

有人说《Dusty in Memphis》是一张英国灵魂经典，
但它不是。
Jerry Wexler是英国人吗？
Geffen& Carole King（贡献了最好的“So Much Love”）是英国人吗？
Randy Newman，Burt Bacharach是英国人吗？
除了负责唱歌的Dusty Springfield，
剩下都是最老练的美国灵魂乐“手艺人”
“Son of a Preacher Man”开头轻轻一挑就带起整首歌的吉他lick，
迷蒙的horn background，
教堂姐妹们的和音 都不是那个时代英国流行能有的。

而这张精选的剩下的歌曲几乎都是最纯粹的英国流行乐，
在配器里你找不出魔城那样修饰到最精致的细节，
有的都是大块的管弦乐，
大块的钢琴，雷鸣般隆隆作响的鼓点，
和除了“呜”“阿”没有其他词汇量的和音。
但这样就够了，在这里发号施令的不是制作人和写手，
而是Dusty Springfield的Big Voice和庞大、复杂的艺术人格。

她能把这一切用自己的声音统合为一个完整的艺术人格，
这Dionne Warwick也无法做到的，
黑人女歌手总是扮演受伤的一方，
而一位白人女士总被人希望背后有更多的复杂度，
无论是光彩的 还是不光彩的。
但最奇妙的还不在于此，
最奇妙的是Dusty Springfield是一个Lesbian，
一个Lesbian竟然唱出了流行乐史上最完美的男人梦中情人的形象，
你会奇怪她究竟把情感倾注在了什么上，
音乐本身？ 或者是仅仅出于“表演型”的人格？
We’ll never know。

这张精选集里最好的歌就是第一首，
“I Only Want to Be With You”，
一个常见节奏pattern驱动的Pop Rock Masterpiece
你会觉得它发源于Girl Group，
但又比当时大部分Girl Group歌曲都快，
某种程度上甚至可以算70年代riot girl的先驱；
极其cheesy的旋律，
毫不掩饰的cheesy vocal deliver；
Verse-Chorus-Verse-Chorus-Bridge弦乐拉一遍副歌-V-C,结束，
简单 入耳， 百听不厌。


“Wishin and Hopin”和后期classic“In Private”并列我的第二，
前者是Dionne Warwick goes motown再加一个歌剧味的第二Chorus；
后者wrap up了Dusty Springfield后半生所有的谜题，
仿佛多听几遍就可以从中得到全部解答 事实上得到的只有更多疑问。

“Some of Your Lovin”，Duffy的“Mercy”；
“The Look of Love”，Sade的全部事业；
“If You Go Away”“How Can I Be Sure”，
“Windmill of my mind”一样的东欧torchy ballad；
“In the Middle of Nowhere”，英国式戏谑音乐剧玩意；
--大部分都是scholock，schlock，schlock，
So what？
this is Dusty Springfield，
Not Celine Dion.
Choice Cut：“I Only Want to Be With You”，“In Private”，
“Wishin and Hopin”，“You Don't Have to Say You Love Me”，
“I Close My Eyes and Count to Ten”，“Look of Love”

Janis Joplin-- 《Greatest Hits》
A-

如果说Dusty Springfield的精选是一个惊喜，
那Janis Joplin这张精选可以算是失望了，
我之所以没有选择最精简 也是最经典的12曲目《Greatest Hits》
而是这张20曲目的《Greatest Hits》就是想避开一些已经听腻的东西，
尝试是否会有《Janis》box那样散乱中有致的 consistency。
这张精选很尴尬的在12曲《Greatest Hits》和《Janis》大盒子中间，
经典的浓缩度不够， 又没有收到足够多有趣的二线歌曲。


但精选的选曲只是小问题，
让我感到有点背后发凉的是它暴露了Janis Joplin艺术上的弱点。
她是一个好的摇滚歌手，但不是一个好的蓝调歌手，
有疑问的可以去听听她早期的蓝调录音，
比如“What Good Can Drikin Do”，听起来像一只羊在叫；
这张精选收录的 翻唱雷查尔斯的“Drown in My Own Tears”同样不甚高明；
任何Janis Joplin精选不敢怠慢的“Summertime”我一直也没多大兴趣。

但这也不是什么大问题，不会唱蓝调又怎样？
Marvin Gaye能唱Robert Johnson么。
问题是Janis Joplin总共也没几首Rock n roll classic。
“Ball and Chain”是翻唱的蓝调，
“Cry Baby”是翻唱的蓝调，
“Piece of My Heart”是翻唱自Aretha大姐的soul，
“Get It While You Can”是翻唱Howard Tate的soul，
“Me and Bobby Mcgee”是翻唱的乡村音乐，
“Bye Bye Baby”是好莱坞电影插曲rip-off，
“Maybe”，“Down on Me”等等都是老歌

但有趣的是，Janis Joplin最好的，最摇滚的歌曲正是
唯一一首她全部独立完成的“Move Over”
这么多4/4拍开场到头的摇滚歌曲里面，
我最喜欢的就是“Move Over”的drum beat，
--超过滚石的Satisfaction，
“Satisfaction”的4/4是带了金属打击乐修饰的；
而“Move Over”就是简单朴素的一个木头质地的4/4，
不经意之间把人吸引过去，
然后Janis的声音开始操控局面，
又在不知道什么时候吉他/bass/organ/钢琴的hook在下方浮现，
bridge一段蓝调气息浓郁的solo之后，
你以为歌曲的高潮已经过去了，
Janis的声音又一次把歌曲推向高峰。
Try hard or die trying，是Janis Joplin一生的写照。

另一首Janis Joplin原创的经典是“Mercedes Benz”，
曲子写得好到让人不知道的时候会认为是美国“亘古以来”的民谣standard。
其实大部分经典作品是翻唱，问题也不大。
只有在你不喜欢的时候，
翻唱才会成为否定一首歌的理由，
“Me and Bobby Mcgee”现在已经不会有人听原版了，
因为Janis版本 far far far superior；
“Piece of My Heart”，“Ball and Chain”，“Down On Me”同理，
如果要和Dusty Springfield相比，
一首“Get it while you can”，
Dusty的精选里便拿不出几首可以和它比肩的。
但我发现自己对Janis Joplin这些“经典”并不能全心投入，
人们从Janis身上想获得的 绝不仅是刻在CD上的“recording music”，
而是一种“force”
人们想看她去“痛苦”的演唱，想看她搓手，皱眉头，舔嘴唇，
甩头发，挥袖子，像溺水者抓救命稻草一样握话筒.
想看这个相貌平平的女人
如何在五官更加扭曲的一时突然变得无比美丽。
这些是Studio Music无法给予的。