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漫画教程第三期「剧情、草稿、分镜」

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来自iPhone客户端1楼2019-05-24 03:23
    直入主题,先来说说剧情。
    按照我之前的教程来讲,现在你有了工具,有了人设,设计好了世界观,该讲你的故事了。
    你的故事会变成一页一页的漫画,发出来给读者看。
    那么怎么规划呢?故事怎么分配到每页漫画呢?
    先别急,我们来讲讲总体的剧情走向。
    正如小说为例,开头,过程,结尾。
    变成漫画就是起承转合。
    起,就代表漫画的开始,一般在“起”的阶段,你要简要介绍你的世界观,介绍故事开始的背景,故事发生的时间,地点,以及主角。
    根据上一期的内容,漫画的第一页是最重要的,事实上,前几页都很重要。你的读者翻得越多,就表明他越感兴趣。前面质量很高后面就草草了事,导致读者翻着翻着觉得没意思就不看了的事情也会发生。
    漫画绝对不是什么有笔有纸有尺子就能画的,漫画绝对不止这么简单,如果你想创作成功的高质量漫画的话。
    漫画的前几页就是“起”,你要直入主题,交代背景,时间地点主人公,尽快过渡到主线剧情中。
    一般在“起”的过程中需要大量的场景,这就需要你多加练习。一个只有人物没有背景场景的漫画会显得漫画画面很空虚。何况你交代故事发生的地点,一定要画场景的。我的建议是买几本建筑素材或者上网收集一下素材,app软件“堆糖”中有很多质量优秀的素材,可以去看看。
    漫画的叙述方式有很多种,顺序和倒叙,插叙,无论哪种方式,一开始都是“起”,交代背景时间地点人物的环节是不可少也不可以放在后面的。没人喜欢看了好几页连主角是谁都不知道甚至连人都见不到的感觉。当然,也有例外。不过这绝不是主流,我教给你们的,是主流漫画的做法,你想要另辟蹊径弄新奇的思路,是可取的,不过这条充满荆棘的道路需要你谨慎的去开辟。
    然后是“承”,所谓承,就是故事的发展。在“承”的阶段,你要一面推动剧情,一面交代人设,让主角的伙伴,敌人,一个一个的出现在你的故事里,并且你要交代更多设定,让读者更加了解你的世界观与人设。同时,最重要的“动机”也要让读者明白,更要认同。
    比如jojo5里乔鲁诺乔巴纳反复的提到“我乔鲁诺乔巴纳有一个梦想,就是成为秧歌star!(”
    成为黑帮巨星,然后禁止危害人的东西在意大利传播,这就是他的动机。他的动机是“正义”的,必然会得到认同。
    难道不正义的动机就不会被认同吗?也不一定,这也是少数,但无论正邪,都要有理由去支撑动机。overlord里的骨王显然是反派,但他也是主角,他的动机是“邪恶统治世界”,是邪恶的动机,但是他的动机“理由”就是“回到现实”而已。无论如何,理由必须中立或者正面。
    交代了动机,读者就知道主角为什么要做接下来的事,也就理解了故事为什么会这么发展。
    “转”,故事发生了转变。以热血格斗漫来说,就是主角遇到了挫折。这份挫折将会进一步深化故事,也会让主角的设定更加突出。主角面临的处境变得艰难了,这样才能升华主角的形象,也让故事有了波澜,并且让故事达到“精彩”。没人愿意看平平淡淡甚至完全就是主角虐爆全场的漫画。就连那么厉害都骨王,也不得不与夏提雅对决,也不得不隐秘的去征服世界而不是一下子用尽大坟墓的全力直接暴力夺取世界。这就是“转”。“转”将会进一步推动故事发展。
    “合”。结局,无论好坏结局都是“合”。当然,happy ending才是主流,但不是bad ending就不好。不过既然读者喜欢你的主角了,他们肯定希望主角拥有完美结局。
    如果你漫画的侧重点是世界观而不是人设,你也可以通过bad ending来引发读者深思,凸显世界观的核心。但如果你一直就为了彰显人设的光辉,最好还是不要弄bad ending。
    举例子,死神是一部精彩的漫画,最后朽木露琪亚却永远不能见到黑崎一护,并且还与阿散井成为了夫妻,这显然对于主角来说是“bad ending”。死神也因为这一点备受争议。因为死神的侧重点在于“人设”而不是“世界观”。
    起承转合四个步骤是那一步都不能少的,并且第三步“转”可以多设计几个,如果你的漫画不是短篇的话。
    也就是说漫画的剧情构成是“起承转转转转转合”。


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    来自iPhone客户端2楼2019-05-24 03:50
      那么怎么分配到漫画上呢?
      你需要草稿。如果你缺乏经验,最好一开始就写个剧本,这个剧本是用来记录台词的,也就是以后要写在对话框里的东西。
      首先你要想好你一页要画剧情里的多少,然后在一张纸上先打格,再把你想画的随便画出来,分清大小格子。然后粗略的标记人物动作,人物在画中的位置以及对话框。感觉可以了以后你再用稿纸认真拿格尺大格子,开始画草图,最后描线,涂色上阴影加细节写对话,一页就完成了。
      那么分镜呢?为什么漫画的格子有大有小呢?
      记住,你每页漫画最好都有一格明显大于其他格子。大格子就代表“情感的爆发”“故事的高潮”“主要表达的内容”。每页都有大格子,读者的内心才能不断的被激起波澜,才愿意看下去。
      以镇楼图来说,我先想好这一页要画主角拔刀迎敌的场面。那么拔出刀的一瞬间自然就是高潮部分,所以我放大了拔刀的格子,打好草稿最后画出来。这就是分镜的技巧。用大格子来画高潮部分,一般格子画故事的发展和动作的延续。
      人物心情压抑或低落时也可以用小格子。无关紧要的内容(比如一个普通的扭头或者什么动作)也用小格子。
      一般来说,还有圆格子,圆格子是干什么用的呢?我画人物背身时用来画正脸的,这样更容易凸显主角的表情,进而表现心理。比如镇楼图主角咬紧牙关的样子,暗示着这是一个难缠的敌人。
      分镜按照中国式漫画,是从上到下从左到右的。你的分镜再独特再稀奇也要让读者分清上下左右,能够按照顺序看下去。
      分镜不一定要弄得花里胡哨,全是方格子一样可以。不要拘泥于稀奇的分镜。同分镜一样,你的对话框的位置也要先上再下先左再右,方便别人阅读。
      镇楼图中的分镜前两格子是斜着的,这样代表动作的延续,具有连贯性。同时拟声词也在两个格子中间,代表这个声音延续了两个格子。这就让你的漫画更有连贯感了。


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      来自iPhone客户端3楼2019-05-24 04:05
        end。这一期不太详细(因为困死了,如果有疑问直接留言问就好了。我会进一步解答的。
        明天更新第四期。


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        来自iPhone客户端4楼2019-05-24 04:07


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          来自手机贴吧5楼2019-05-24 06:41
            我哭了,字写的太好看了


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            来自Android客户端6楼2019-05-24 10:51
              太有帮助了,谢谢楼主!


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              7楼2019-05-24 11:27
                字太多了,看得我眼花。。。


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                来自Android客户端10楼2019-05-25 01:05
                  好历害的大佬!!!


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                  来自Android客户端11楼2019-05-25 14:06
                    大佬啊!


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                    来自Android客户端12楼2019-05-25 16:20
                      呜姆


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                      来自iPhone客户端13楼2019-06-02 00:25
                        我觉得关于漫画的分镜连贯性也好,漫画的背景也好,还有人物的透视楼主都还没有很好地把握……这种个人还是建议多去参考一些日漫中的分镜看他们是如何去分格子以及联系上下格的,您这个分镜我看了好几次真的不知道是从左往右读还是从右往左读的


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                        来自iPhone客户端14楼2019-06-02 20:54
                          一点个人建议
                          1.漫画就是很好开始的东西,高质量漫画不一定要面面俱到,如果你画图稀烂但是故事和分镜****也是没问题的,随笔不一定就不好,不要怕开始动笔画漫画,也不要怕自己做的不够好或者做不好,想到就开始会比较轻松
                          2.漫画发展到现在,除了应试用的超短篇漫画和短篇以外我一般不推荐直接在起的部分平铺直叙,把设定直接交代清楚,或者一定要主角登场。
                          如果是中篇或者长篇漫画,你的一整个第一话甚至前三话前五话都是起,页与页之间的衔接和吸引不一定要直接直球砸脸,告诉大家我要画什么再问你们看不看,只要能勾起好奇心就行了,这是一个长线的剧情节奏的掌控。
                          如果你过于直接的开始就交代设定,很多时候有一个严重问题就是代入性不强,漫画是很讲究代入性和共情的东西,如果引入的太过生硬会失去很大一部分说服力和情感感染力。失去了这些情感基础的吸引太吃设定了,所以我真的不太推荐现在还使用这种做法,或者看情况而定吧,漫画也没有绝对
                          2.起也不一定需要大量场景,看你个人水平和习惯吧,画面掌控好的叙事好的人就算画很简单的东西也能把想讲的东西讲出来,过于强调单一画面的质量而不把基础的叙事等事情解决好是本末倒置的事情。
                          3.不正义的动机也不是少数,漫画的动机或者主题不一定要宣扬真善美,漫画的主题需要一个能够勾起人的感情的,有共鸣的东西,只要能触动人,哪怕是再小的愿望也可以,当然也有中途更改动机的情况,但这种情况基本上都是提前预定好的,通过不正确的目标来引出真正想讲的东西,漫画虽然有画字但是这种基本的叙事文学性还是有必要来一个的,欲扬先抑,角色可以成长,当然也可以转变,转变也是成长的一种。
                          太过于非黑即白东西会变得很无趣
                          4.happy ending什么的也只是为了你的核心服务的,有时候只有牺牲才能让人珍惜美好,不要抗拒悲剧结局,接受它
                          5.格子大小不是硬性要求,可以这么说,但要理解为什么,大格子是强调,是最简单的实现引导,和实现页漫的整页构图节奏
                          就算是单纯表达情感也可以用很大的一个格子,考虑每一个格的构图的同时也要考虑整体
                          6.对话框的摆放也是影响构图的一部分,视线引导做好了位置稍微有不一样也是没有问题的
                          7.你镇楼图完全没有体现你说了这么半天说的任何内容,我建议你不要只建立在文字经验上,多自己画画再来教人比较好,这样只能是照搬别人,连照猫画虎都做不到,你说的一切都不是你的切身感受,你只是拿喜欢的东西当圣经
                          荒木飞吕彦老师写这本书是启发人思考的,不是让你无脑学的


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                          15楼2019-06-02 23:24
                            起承转合是漫画进行的标准模式,我说过了,在“起”的阶段不交代主角和背景的话反而如同你所说的一样,“没法让读者带入”。
                            试想读者看了半天云里雾里连主角都没有看到,那又怎么会被吸引呢?


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                            来自iPhone客户端16楼2019-06-02 23:46