散淡的人
前言：吴老的这篇文章，可以称之为分析的最全面的文章，相信您看完之后绝对有提高。吴老的这篇文章共有三大部分：一，《搜孤救孤》的唱念技巧、二，《搜孤救孤》的唱段结构、三，《搜孤救孤》的几个流派。但是由于篇幅所限，今天只把第一部分分享，下次再分享后面两部分。
一，《搜孤救孤》的唱念技巧
先说唱工。1947年孟的嗓音正是处于最佳状态的阶段，二黄戏能唱到六字半调，在当时的老生中已属罕见。三十年代的孟小冬，唱念都还带有雌音，即使在拜入余门之后，也还嫌雌音未净，这原是女演员唱男声一个先天存在的问题。但进入四十年代，特别是余叔岩病逝以后，孟在舞台上演出机会并不很多，可是为了恪守师法，爱惜羽毛，每次演出都更加兢兢业业，一丝不苟。另一方面，究竟老师已经辞世，自己在舞台上的竞技状态毕竟要少一些拘束。这样，她的嗓音反倒减少了矜持造作，渐近自然了。加以年事渐增，嗓音也向苍凉蕴藉方面逐渐转化，听起来更为悦耳动听，基本上已不再受雌音的影响了。
由于程婴出场即唱两句散板，这两句散板实起到了“引子”和介绍剧情的作用。孟小冬这两句唱工，主要以感叹悲惋的情绪出之，表示对赵家之死的哀悼之情，故重点放在第二句“三百余口赴幽冥”上。而第一句的“心太狠”三字，诅咒之意少，感叹之意多，故尺寸并不很紧，也不用努着劲唱。这里要向大家提醒的是，余派唱法每逢在唱段中要发“t”、“l”这两个声母的音时，舌尖都略带弹性，如第一句的“太”字，第三场导板“白虎大堂”的“堂”字，都是先把“t”音弹出，然后再归入韵母的音域，所以听起来有力度。第二句既是重点，又恰值一张口就是一个阴平字“三”，故高唱以示突出，而字正腔圆也同时具备。余叔岩晚年给孟小冬“说”的好几出戏，如《御碑亭》、《搜孤》等，都很注意入声字的唱法。如这第二句的“百”字，以及念白中“结拜”的“结”字，还有后面唱段中的“莫”、“得”诸字，都径作入声，而不出以类似上声的湖广音（《御碑亭》中则有“及早行”、“急走马”的“及”、“ 急”等字，孟小冬受自余叔岩，亦皆唱入声本音）。这也值得注意。然后“口”字唱足，而“赴幽冥”的“幽冥”二字，皆以反切法唱出（“幽”字先出“y”后出“ou”，然后又归“u”韵，再轻轻把“m”音送出，最后出“in”音），情绪便显得含蓄而悲伧了。
下场时再唱两句散板，分量较前两句为重。理由是：大计已定，决心不改，故尽力把承担救孤重任的心情唱出来，以示坚定不移。“弟兄”一句，孟小冬此戏中在唱“兄”字处都加上“呃”的尾音，显得摇曳多姿（法场最后一段原板第一句“公孙兄”的“兄”字亦然），因为在它下面要接的都是必须用力唱足的腔，如把“兄”字不变调而唱满，就未免过于滞重了。“二人”两字摆得字正气匀，平稳带过。“把计定”三字，不但 “把”字用力甩出，而且计定”归入脑后音且使一大腔，十分饱满，透露出剧中人的信心十足。第二句“我担承”三字又是重点，上句的“把”是出口重唱，下句的“我”则出时稍轻，然后在上场时唱足。“担”字又略带弹力。“承”字的拖腔，余派早年的唱法是发两个较快的“擞音”（如《战太平》“扫荡烟尘”的“尘”），再接一直腔平收。而孟小冬唱“承”字，只用了一个“擞”即硬接直腔，看似简化，实为洗铅华归平淡，更显得苍劲有力。
“娘子”一段原板，虽无大腔，而每句皆有小腔，必须处理得妥帖精致。第一句的“必”字，第二句的“你”字，第三句的“家”字（此字用反切法唱出，先出ji，再出ia），第四句的“命赴幽冥”（这四字几乎每字都有曲折小腔），第五句的“把”字，第六句的“生”字（出口后要颤晃几下），第八句的“代”字，第九句的“亲”字，都是使小腔的地方。第十句最后“降麒麟”三字以大腔收足，高、满、宽、亮兼备，更使人感到有一气呵成之势。
这里还想再着重谈几点。一、孟这场演出所唱，与余叔岩1925年所录唱片有两处小异：一处是“卑人”二字，余原来在“卑”下垫一“呀”字，孟省去了。另一处是第三句“把计定”的“把”字，余叔岩唱时用了“耍下巴”的技巧，即将下颏连续开合，就出了“口扁”音，谭富英最爱使这一招；而孟在演出时只用喉部发音，不耍下巴了。这应该说是余叔岩自己的修养加深了，所以晚年授孟时唱法有所改变。二、唱段中有些重点字音，一定要唱准、唱响、唱足，如“有仇恨”的“有”，各句中的每个“舍”字（它们都是上声字），以及“亲生”二字（皆阴平字），和“降麒麟”的“降”字（去声）等都是。三、“麟”字唱法很难，既要用脑后音，又须兼用鼻腔共鸣，音量只许放大，不宜内敛抑气。这个“麟”字的收腔应落在眼上，然后程妻从板上接唱。
但魏莲芳的程妻却仍等了一个过门，显得不够紧凑（后面法场程婴唱完“满怀心腹事我向谁云”后，赵培鑫的公孙杵臼就不等过门接唱下去，是正确的）。
程婴下面还有四句原板转散板，要点前面已谈过。具体地说，要使这四句在平淡无奇中见出沉着稳重，主要还在唱腔和吐字上注意。如“千言万语”的“语”既要用脑后音，又要唱得摇曳生姿，“他不肯”三字要压着气唱，“孤身”固然较为平直，但须送得远放得宽。末句散板“哀”字要唱得突出，“子”字加衬字也要唱足。把这几点做到，自然就压得住阵脚了。
前言：吴老的这篇文章，可以称之为分析的最全面的文章，相信您看完之后绝对有提高。吴老的这篇文章共有三大部分：一，《搜孤救孤》的唱念技巧、二，《搜孤救孤》的唱段结构、三，《搜孤救孤》的几个流派。但是由于篇幅所限，今天只把第一部分分享，下次再分享后面两部分。
一，《搜孤救孤》的唱念技巧
先说唱工。1947年孟的嗓音正是处于最佳状态的阶段，二黄戏能唱到六字半调，在当时的老生中已属罕见。三十年代的孟小冬，唱念都还带有雌音，即使在拜入余门之后，也还嫌雌音未净，这原是女演员唱男声一个先天存在的问题。但进入四十年代，特别是余叔岩病逝以后，孟在舞台上演出机会并不很多，可是为了恪守师法，爱惜羽毛，每次演出都更加兢兢业业，一丝不苟。另一方面，究竟老师已经辞世，自己在舞台上的竞技状态毕竟要少一些拘束。这样，她的嗓音反倒减少了矜持造作，渐近自然了。加以年事渐增，嗓音也向苍凉蕴藉方面逐渐转化，听起来更为悦耳动听，基本上已不再受雌音的影响了。
由于程婴出场即唱两句散板，这两句散板实起到了“引子”和介绍剧情的作用。孟小冬这两句唱工，主要以感叹悲惋的情绪出之，表示对赵家之死的哀悼之情，故重点放在第二句“三百余口赴幽冥”上。而第一句的“心太狠”三字，诅咒之意少，感叹之意多，故尺寸并不很紧，也不用努着劲唱。这里要向大家提醒的是，余派唱法每逢在唱段中要发“t”、“l”这两个声母的音时，舌尖都略带弹性，如第一句的“太”字，第三场导板“白虎大堂”的“堂”字，都是先把“t”音弹出，然后再归入韵母的音域，所以听起来有力度。第二句既是重点，又恰值一张口就是一个阴平字“三”，故高唱以示突出，而字正腔圆也同时具备。余叔岩晚年给孟小冬“说”的好几出戏，如《御碑亭》、《搜孤》等，都很注意入声字的唱法。如这第二句的“百”字，以及念白中“结拜”的“结”字，还有后面唱段中的“莫”、“得”诸字，都径作入声，而不出以类似上声的湖广音（《御碑亭》中则有“及早行”、“急走马”的“及”、“ 急”等字，孟小冬受自余叔岩，亦皆唱入声本音）。这也值得注意。然后“口”字唱足，而“赴幽冥”的“幽冥”二字，皆以反切法唱出（“幽”字先出“y”后出“ou”，然后又归“u”韵，再轻轻把“m”音送出，最后出“in”音），情绪便显得含蓄而悲伧了。
下场时再唱两句散板，分量较前两句为重。理由是：大计已定，决心不改，故尽力把承担救孤重任的心情唱出来，以示坚定不移。“弟兄”一句，孟小冬此戏中在唱“兄”字处都加上“呃”的尾音，显得摇曳多姿（法场最后一段原板第一句“公孙兄”的“兄”字亦然），因为在它下面要接的都是必须用力唱足的腔，如把“兄”字不变调而唱满，就未免过于滞重了。“二人”两字摆得字正气匀，平稳带过。“把计定”三字，不但 “把”字用力甩出，而且计定”归入脑后音且使一大腔，十分饱满，透露出剧中人的信心十足。第二句“我担承”三字又是重点，上句的“把”是出口重唱，下句的“我”则出时稍轻，然后在上场时唱足。“担”字又略带弹力。“承”字的拖腔，余派早年的唱法是发两个较快的“擞音”（如《战太平》“扫荡烟尘”的“尘”），再接一直腔平收。而孟小冬唱“承”字，只用了一个“擞”即硬接直腔，看似简化，实为洗铅华归平淡，更显得苍劲有力。
“娘子”一段原板，虽无大腔，而每句皆有小腔，必须处理得妥帖精致。第一句的“必”字，第二句的“你”字，第三句的“家”字（此字用反切法唱出，先出ji，再出ia），第四句的“命赴幽冥”（这四字几乎每字都有曲折小腔），第五句的“把”字，第六句的“生”字（出口后要颤晃几下），第八句的“代”字，第九句的“亲”字，都是使小腔的地方。第十句最后“降麒麟”三字以大腔收足，高、满、宽、亮兼备，更使人感到有一气呵成之势。
这里还想再着重谈几点。一、孟这场演出所唱，与余叔岩1925年所录唱片有两处小异：一处是“卑人”二字，余原来在“卑”下垫一“呀”字，孟省去了。另一处是第三句“把计定”的“把”字，余叔岩唱时用了“耍下巴”的技巧，即将下颏连续开合，就出了“口扁”音，谭富英最爱使这一招；而孟在演出时只用喉部发音，不耍下巴了。这应该说是余叔岩自己的修养加深了，所以晚年授孟时唱法有所改变。二、唱段中有些重点字音，一定要唱准、唱响、唱足，如“有仇恨”的“有”，各句中的每个“舍”字（它们都是上声字），以及“亲生”二字（皆阴平字），和“降麒麟”的“降”字（去声）等都是。三、“麟”字唱法很难，既要用脑后音，又须兼用鼻腔共鸣，音量只许放大，不宜内敛抑气。这个“麟”字的收腔应落在眼上，然后程妻从板上接唱。
但魏莲芳的程妻却仍等了一个过门，显得不够紧凑（后面法场程婴唱完“满怀心腹事我向谁云”后，赵培鑫的公孙杵臼就不等过门接唱下去，是正确的）。
程婴下面还有四句原板转散板，要点前面已谈过。具体地说，要使这四句在平淡无奇中见出沉着稳重，主要还在唱腔和吐字上注意。如“千言万语”的“语”既要用脑后音，又要唱得摇曳生姿，“他不肯”三字要压着气唱，“孤身”固然较为平直，但须送得远放得宽。末句散板“哀”字要唱得突出，“子”字加衬字也要唱足。把这几点做到，自然就压得住阵脚了。
