言之有理！支持�

俺父母的一些朋友要么和赵共过事，要么和赵认识，都对此人的人品不敢恭维，至于技艺大家都看见了，也就那两把刷子�

因为条件有限 以后将陆续上传其他演职员的资料 © 前辈大师© 
 
 梅兰芳 尚小云 程砚秋 荀慧生 马连良 
 谭富英 张君秋 裘盛戎 赵燕侠 李万春 
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© 一代名家 © 
 
 李多奎 马富禄 吴素秋 李宗义 李慧芳 
 赵荣琛 王吟秋 谭元寿 梅葆玖 李元春 
姜铁麟 马长礼 
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© 当红名流 © 
 
 张学津 李崇善 陈志清 赵葆秀 王树芳 
 李玉芙 杨少春 阎桂祥 叶金援 谭孝曾 
 安云武 赵世璞 王文祉 刘建元 温如华 
 黄德华 马增寿 王蓉蓉 杜镇杰 李宏图 
 董圆圆 朱 强 
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© 后起之秀 © 
 
 陈俊杰 年金鹏 黄彦忠 刘山丽 尚 伟 
 杨少彭 张淑景 李红艳 高 彤 包 飞 
 李红宾 康 静 张笠媛 郭 伟 王__怡 
 张馨月 常秋月 谭正岩

以上是北京京剧院的专页.

　北京京剧院简介　建立于1979年的北京京剧院，现为国家重点京剧院团，是中国规模最大的京剧表演艺术团体。在国内戏曲艺术领域有着举足轻重的地位，在首都演出市场占有相当大的份额，并在海外享有声誉。北京京剧院的前身是北京京剧团和北京市京剧团。梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生"四大名旦",马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠等流派艺术大师为北京京剧院艺术品牌的确立与发展，留下了极其宝贵的财富，他们的舞台风范、艺术成就、流派风格，始终是剧院的鲜明旗帜，渊源界碑。

　　建院三十年来，在"百花齐放，推陈出新"方针的指引下，无论在继承传统，还是在发展创新方面，北京京剧院都有骄人建树，在新时期文艺百花园中独领风骚。恢复加工上演的优秀传统剧目有近300出，创作改编的各类题材的新剧目有30余出，其中有些堪称精品

可以看出对赵的评价还是很高的,也曾红极一时.

忆童芷苓（转贴）


 京剧花旦，是一个发展程度很高、艺术成果十分丰硕的重要行当。特别是上世纪30年代以来，经艺术大师荀慧生和众多荀门弟子的奋力开拓，京剧舞台上曾呈现出一个灿烂的花旦世界。童芷苓就是其中最引人瞩目的一位。她60余年的舞台生涯，在一代旦角女演员中有很大的典型性。今年1月，上海戏剧学院附属戏曲学校举办童芷苓表演艺术研讨会，探求她的成功经验，这是一件很有意义的事情。毋庸讳言，在当今京剧不景气的环境中，花旦比起其他行当似乎更为滞后。所以我们在今天谈到童芷苓，可议的题目是比较多的。本文谨对我亲历的往事作一些追忆。 

　　 
　　闯出自己的路 
　　 
　　童芷苓上世纪30年代初学戏、登台。1939年5月3日在天津拜荀慧生先生为师，那年她只有17岁。40年代中期，她已然红遍大江南北。1947年她又拜梅兰芳先生为师。她主工荀派，也擅演梅、程、尚派剧目，戏路宽广，多才多艺，在舞台上特别有灵气。我幼年时就在天津北洋戏院看过她演的《绣襦记》、《王宝钏》、《穆桂英》、《戏迷小姐》等戏。记得当时观众对这位大明星是非常欢迎的，在各种报刊上，她常常是占有重要版面的新闻人物。我也不断看到对她作各种不同评议的文字，留下了很深的记忆。40年代中期，京剧旦行十分兴盛，青年女演员大量涌现，而且“十旦九荀”；各地京剧团体，花旦挑班占很大的比重。在非常激烈的艺术竞争中，童芷苓以学荀为主而闯出了自己的路，享盛名且蒸蒸日上，这实在不是简单的事情。50年代以后，她的表演艺术逐渐向高层次发展，个人风格也日趋成熟，她保持着早先的洒脱、开阔、明快，但又多了内在、深沉。于是，她成功地塑造了金玉奴、尤三姐、武则天、赵一曼等一系列古代、现代妇女的艺术形象，这些角色身份、性情迥异，由她演来却个个栩栩如生。 

　　 
　　重排《金玉奴》 
　　 
　　1960年下半年，我在大学里就读时，到上海京剧院实习。那时童芷苓正准备排演荀慧生先生1959年6月新改的“不团圆”的《金玉奴》，当她知道我从小迷恋京剧，而且热爱、熟悉荀派艺术，就让我协助她对剧本作些修饰，并看她排戏，提出意见。在当时的环境、气氛中，我们之间都以“同志”相称，那年我只有19岁，也称她为“芷苓同志”。那时她十分谦虚，穿着很朴素，说话相当直爽，一点名角架子也没有。她提出“棒打”一场的大段念白最好改成大段唱腔，唱词可以生活化一些，“要把观众唱哭了！”这个大段幅的〔二黄原板〕加垛句唱段（“非是我性倔强不肯从命”），后来成为童本《金玉奴》特色之一，唱词虽陆续经过了几次修改加工，而第一稿，她却是放手让我这实习生写成的。这出老戏当时全部新排。排练中，芷苓同志和扮演莫稽的黄正勤、扮演金松的孙正阳二位，在研究荀慧生先生表演成就、特色的基础上，对所有细节逐一琢磨、反复推敲。我参加排演全过程，也提了一些建议。芷苓同志很善于听取意见，对艺术精益求精，这一切我感受很深。 

　　 
　　创演《武则天》 
　　 
　　我大学毕业后分配在上海京剧院工作。1963年8月起，由童芷苓领衔的上京二团去安庆、铜陵、九江、南昌、长沙、武汉等地巡回演出，我第一次随团外出，主要担任各种宣传工作。在外地，我常和许俊团长住一个房间，芷苓同志常过来聊戏。她在各地报刊发表的文稿，包括那期间寄往《文汇报》的稿件（刊于1963年10月25日），都是由她口述、由我执笔整理的。那时写得比较多的是关于《武则天》的文章。童本《武则天》1961年1月14日日场在上海天蟾舞台首次彩排，同年12月晋京演出，大获好评，1963年在各地演出，产生了热烈反响，老行家、新观众都很欢迎。我曾多次与各地京剧团的同志一起看这出戏并和他们交换意见，他们对童芷苓的表演真正心悦诚服。 
　　 
　　童本《武则天》是根据郭沫若同名话剧移植的。虽然郭老将武则天过分地理想化，但就戏论戏，《武》剧毕竟是大手笔，其高明之处就在于脱出了“宫闱戏”的窠臼，只取武则天56岁至61岁几年中的一些史料，集中刻画了郭老自己心目中的女皇形象。郭老笔下的武则天是个有高深见地、君主威仪、思想家风度和丰富感情的人物，这在京剧传统剧目里，是很难找到一个形象作为依据的。面对这一高难度的新课题，童芷苓充分显示了她的艺术才华和创新本领。其中最突出的，是剧中京白的处理。 


（题图：《盘丝洞》童芷苓饰月霞仙子）

演出�

（题图：《四郎探母》童芷苓饰铁镜公主）

演出照


（文载《中国京剧》　2007年第4期 作者王永运�

9楼的朋友，您若下次再有机会的话，请您代问赵燕侠老师好。祝她老人家身体健康，多多保重�

“这么杰出的艺术家，音配像里竟无一席之地！太遗憾了”

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17楼的朋友，童芷苓先生演出的音配像还是有的。的确，有的前辈艺术家，当年没有留下多少录像资料，但却有不少珍贵的录音资料。例如今年，由上海市文广局、市文广集团出品，上海文广新闻传媒集团、新汇集团上海声像出版社录制出版的《剧坛瑰宝——上海市优秀表演艺术整理抢救作品精粹》正式出版发行。内有童芷苓先生专集。例如演出的《红娘》，熊明霞配像，《武则天》史依弘配像，等。

谢谢您啦�

注意，“虹霓关”是踩跷的哦～～�