他用墨汁浸染出丝丝脉络，浓墨点染技法超群;他用颜色打破传统格局，新颖大胆令人叹嗟。他用墨晕晕出生命之轮常万物之纪纲，他是新生代最具实力水墨艺术家——可煌。
　　可煌自幼出生在艺术氛围浓郁的家庭当中。母亲从事艺术创作这条道路，深知其中艰辛，因此从未刻意执教他从事艺术，但耳濡目染中，他自己吸纳了一些、融汇了一些，直到5岁时，一次不经意间的作画透出可煌隐含的绘画天赋.
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　　传统的水墨作品多以水墨动物、水墨景致、水墨舞蹈三大类型为主，作品多为抒发画家心绪、单纯应景绘画亦或是象征某种寓意。反观艺术家可煌，充满着创新精神，发明了其独有的3D立体水墨作品，使水墨不仅是平面的，还可以展现好几个面，充满着立体感，很直观的表现非常深邃的哲学思想，意境深远。看可煌的画，感觉他有超越他年纪的成熟，对于艺术作品的解读更多倾向于表述层面，他的作品是引导人们开始探究新型水墨表现形式的一剂良药。这让我不禁想起曾经公认的天才艺术家毕加索，年少就表现了极高的艺术天赋，后期开创了自己发明的立体主义，让艺术史翻开了展新的一页。
　　可煌笃信《心经》不生不灭、不垢不净、不增不减，一笔落成不再赘余。他的作品有一种凝练豁达的美，随心而始，随意而落，用笔洒脱却不失度。他将晕染后的图形当作画面的一部分，再加之纯色、亮色的点缀，整个画面似是流波荡涤开来，婉转妥贴，同时十分抢眼。那些不经意间的皴擦，反倒给画面增添了韵律感、丰富性。
　　作品中的“点”是作者将水墨与梵文结合的大胆尝试，以前，梵文仅是宗教礼仪的文字，然而，如今，艺术家可煌将其作为一种元素衍生转变汇入了作品当中，使字中有形，形中有字，融汇贯穿，相得益彰。
每幅作品细细观摩后都能品读出远古的印记，那些由自然孕育而成的生命的绵延，那些汇杂在世间的众物万生相，都被他凝结在那些光怪陆离的点中，那些浑圆的点像是铺就在浩瀚宇宙边际的繁星，独立却又和谐。
我们无力解读生命，那些“我们从何处来，又要往何处去”的问题无人能解答，“生命”是我们穷尽一生无法到达的“极”。然而，生命却又简单，从出生到死亡，兜兜转转，回归最初，艺术家可煌将纯粹的生命凝练在无数的“点”中。
　　“一生二、二生三、三生万物”由各个点汇成的巨幅似是生命伊始。万物有常，伊始而亡，生命在延续、更迭，最美不过是生命绚烂绽放的那一季，艺术家可煌将其定格在画中，可以让人感受到画面中蓬勃延展的生命力，那种绚丽恣意的美，在画面中淋漓尽致的展现。
远处看去作品大气恢宏，极富震撼力，既有水墨作品的韵调，又融合了作者对于不同文化、形式的理解。在画面中你能清晰看到生命的脉络，是强劲的、有力的，甚至你能感受到生命力的起伏，是有节奏的、有迹可寻的。
　　可煌打破了水墨画旧有的格局，将东方的笔墨韵味与西方的构成理论相结合，作品不落俗套，极富感染力。他用墨晕晕出生命之轮常万物之纪纲，年纪轻轻就有如此功力，未来的前途不可限量，值得大众们收藏。