高价原因
极简主义本身价值
极简主义起源于上个世纪，对原有的写实主义以及抽象派有了进一步的突破。所谓极简主义，是对抽象主义的反动走向极端的过程。它本身其实与抽象主义很相似，都是脱离了写实的思想，摆脱了物质本身形色的束缚，但有人则认为极简主义是“过于懒”的抽象。其实不然，极简主义是由抽象派隐身而来的更具哲学性的主义，其目的在于将作者的主观意识从作品本身中抽离出来，将事物以极简单的方式体现于画面，并使观看者不受作者影响参与作品的构建。这也就是为什么一幅极简主义作品会收到无数种解释而作者自身却不会去解释它的意义。如此来看，当你再看《无题》时，会不会有了更新的理解，或者，理解它就是个地瓷砖了？
作者本身
一幅画的价值很大部分来源于它的作者。罗伯特·雷曼，他被视为单色画、极简主义、观念主义艺术的重要人物。他专注于类似《无题》的白色绘画，常年的努力使他从一个保安到在艺术界享有一定地位的艺术家，《无题》即是作于他刚刚脱离保安岗位时，所谓最初的艺术。如果你能理解达芬奇小时候的一幅小涂鸦卖出了百万，又何尝不能认同这幅作品的价值。其实很多争议本身源于议论者对基本信息的了解缺乏。
White on white
如果你知道苹果公司的标志是从彩色改成纯白而其业绩自那以后也突破上升，你大概就能明白白色元素是多么符合现代审美，我们将其称为：苹果效应。越来越多的收藏家开始倾心于白色，白色的简约比任何颜色更适合贴近于现代审美，雷曼恰是利用这种审美的作画之人。white on white ，恰如其名，用白色在白色上作画。雷曼的运用比起画面更注重的是展现白色颜料本身，即如他自身所说：画什么不重要，怎么画才是个问题。如果从拍卖行的心理出发，这个作品的高价拍卖或许能像二十世纪五十年代的“零艺术运动”导致的单色绘画潮流一样，刺激极简主义的新创作出现，成为持续的市场商机。
市场机制
其实一幅艺术品的具体拍卖价格很大取决于市场机制。所谓市场机制，就是在自由竞争交易的市场中所形成的机制，其本身追随价值规律。正如我们在政治课本中所学的供求价值规律，需求高供给高价格高，直至需求量下降供给减少价格降低，再生成需求，循环往复。拍卖市场中所体现的竞争机制与此大径相同。拍卖中的有依或无端的竞争引起价格升高，价格升高引发更强的争议以及竞争。虽然不妨会有价格过高而突然失去竞争而一落千丈，但《无题》的市场机制大部分仍表现于前者的现象。
竞拍者心理
拍卖行之所以能给出如此之高的预估价格必定考虑到了竞拍者的心理。首先如上文所述的白色本身比较受现在的竞拍者喜爱，其实更多的在于这幅画本身的无意义。无意义总是比有具体意义的更好介绍。正如极简主义本身所寄托的：希望观者自身参与作品的构成。这样的作品更容易受到大多数收藏者的“认同”。或者说，它的空白更容易让拥有者控制它的价值，它的价值取决于人们对它的解读，而极简的空白留给了解读最大的空间。
另几种心理的解释
在阐述《无题》之类作品高价的原因同时，这里是给那些诽议的回应。
有人说这幅作品看起来和自家的地瓷砖无异。若果你偏要说他们看起来一样，那便可以想想雷曼的本意：白色颜料的本身。作者在这作这幅画时，成功的表达了自己的这种思想，纸张本身超越了作为载体的功能。所以这幅画的价值并不在于它地瓷砖的外表，而是白色颜料本身，而作者的意图使他的价值又大大超出了材料的价格。我相信地瓷砖不是白色颜料堆积成的，而你也并不在意瓷砖是什么做的。
或者说非要让《无题》拿出个含意，说出个像。那么拿毕加索打比方，它的太多作品是除了他自己没人能理解的，它的风格超出了许多人对绘画的理解。几千年来，人们一直试图在探索艺术的真谛，从不像到像，再由像到不像。在这样的过程中，表面的形象已经不能再束缚住真正的思维。所谓意义充其是一个人的思维罢了。
执意说它只是一片空白的人，方可以听这一句：你将它看出深意，它映射的便是你的深意；你将它视为空白，它便执拗的只是空白。空与白本身是不同的，空是空，白是白，空无所有，白是一切。白可以包裹一切你想让它有的深意。