【永恒经典】转贴:《与他共度61世》张国荣的电影生命(第三部分)

《夜半歌声》：一辈子失去了你（2）（图）

 　　宋丹平这个角色与张国荣本人有很多相似之处，作曲、唱歌、演戏，大胆前卫，万众追捧，经历坎坷……于是又有报道说是为他“度身定造”，张国荣对此极为反感：“什么是度身定造？我十分不明白，为什么每当一个演员把角色演得好，别人总说是为他度身定造的呢？他们可曾想过其实是演得好呢？我想除非是演回自己，没有一部戏或一个角色是真正为某演员度身定造的，因为一部戏有很多东西是编剧和导演的idea，演员只能做到很接近角色，但绝对不是角色。”
 　　其实宋丹平这个角色在第一版《夜半歌声》中差不多就是这么个形象，并不是因为张国荣才出现的，至于怎么和张国荣本人像到这种程度，我想，或许，一个忠于自己的事业和爱情，却又风格前卫、不肯向世俗低头的艺术家，在人间的际遇，大抵相仿。 

 　　张国荣在跨越九七演唱会受到非议时说：“纵然千夫所指，但每晚我有万夫宠爱！”舞台上的宋丹平，虽然承受着保守的官僚们恶毒的眼光和“伤风败俗、离经叛道”的辱骂，仍然被狂热的观众们追随着、爱戴着。他穿着华美的戏服，潇洒自如地出演罗密欧，与朱丽叶深情共舞、拥吻，歌声在富丽堂皇的剧院里长久地回荡。朱丽叶的棺边，他辗转低徊，痛苦地吟唱，莹莹泪光里，似乎都能听到他心碎的声音。戏外，他气定神闲地应付恶人的喧扰，在演出结束后含笑谢幕，万众欢呼声中，眼神瞟向台侧包厢里的爱人，不易察觉地微微鞠躬、致意。“所有的少男少女都崇拜他，但是他的心里只有一个人。”这是一个，不应该爱上的人。他们只能在曲终人散后悄悄地约会，享受只属于自己的时光。他作曲子送给她，答应每个月圆之夜唱歌给她听，他吻她，与她缠绵，庄重地说永远爱她，“一辈子”。但是，两个人的力量，抵抗不过世俗的压迫。在他沉醉地弹着钢琴为她作曲时，她已失去自由；在她不顾一切逃向他的路上，他已失去他的容颜，他的舞台，他的艺术生命。 

 　　两个打手前去伤害宋丹平那一场，张国荣在化妆室内闻声回头，一声京腔京调的国语：“谁呀？”令人叫绝。看张国荣的电影我一般都是看粤语版，虽然对我这个粤语白痴来说很费劲，需要看很多遍才能不必去瞄字幕，但是只有听张国荣自己的声音才能更好地欣赏他的角色，国语版的配音一般都会令他的表演大为失色甚至惨不忍睹（参考《春光乍泄》国语版）。而《夜半歌声》给了我们一个惊喜，就是国语和粤语版都是张国荣自己的声音。他后来说：“好高兴能说服导演用国语现场收音，觉得这样才会更具真实感。”比起国语版来，粤语版的台词稍有不同，而且由于是后配的，少了很多语气词和呼吸声，声音效果也有差异，例如片尾宋丹平埋头在云嫣怀里哭泣的那一句台词“我对不起你”，国语版中确实是埋在衣服里的声音，而粤语版像是捂着嘴说的，果然不如国语版具真实感。不过张国荣的国语腔调偏柔，咬字太正，在指责、控诉的戏份里就没有粤语版那么有气势，有时侯还真不知选什么版本来看才好�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（3）（图）

 　　女主角吴倩莲的国粤语台词也都是自己来讲，但其他演员就参差不齐，像编剧司徒慧焯扮演的那位赵公子，国语版不像是自己讲的；黄磊的粤语台词，则一定是别人代配的。黄磊现在也是大明星了，但是在拍《夜半歌声》之前，他只是电影学院表演系的一名教师，没有谁认得他，是因为张国荣看了《边走边唱》之后指点要他来演韦青，才一举成名。黄磊后来回忆：“……首映式上我站在张国荣身边，一出场镁光灯晃得我睁不开眼睛，当时我的心里就一句话：‘我终于熬出头了！’”他在多次访谈中提起张国荣对自己的知遇之恩，记得张国荣在平日相处时的亲和友善：“他是巨星，但并没有离你很疏远，我记得开机之前他请我们全体剧组人员吃口福居的涮羊肉，他很周到，每个人他都给问候。……拍戏的时候他很照顾我，拍淋水戏时把自己的潜水衣给我穿……当时他把所有的宣传都让给我。”黄磊和张国荣的外貌有很多相似之处（连眼睛居然都是右眼双眼皮、左眼三眼皮），气质上更是接近，清俊，古典，书卷气，虽然优雅与从容的风度尚有不及，但是扮演电影中效仿宋丹平的韦青倒是颇有说服力。 

 　　电影里，韦青的剧团开始排练，演出，高唱革命歌曲：“热血滔滔，热血滔滔，像江里的浪，像海里的潮，常在我心里翻搅。……”观众们在台下喧哗，抱怨：“什么玩意！骗人的嘛！”“还是宋丹平的戏好！”——你看过大陆版《夜半歌声》吗？那部电影是以革命为主题，剧院里资产阶级的靡靡之音不受欢迎，排了革命戏才得到观众一致拥护；这一部则正好相反，以爱情为主题，用僵硬刻板的革命歌曲来反衬宋丹平作品的至情至性之美。意料之中地，这一段在内地公映时和赵公子的床上戏一起被删掉了，只剩下了韦青自己在曲终人散后不甘心地唱着，观众们都不明白他这不甘心是打哪儿来的。舞台下，一片玻璃落下来了，缓缓地，璀璨地，划出优雅的轨迹，呛哴一声，碎花四溅。韦青吃了一惊，四处查看，在幽幽的音乐声中，看见楼上的门开了。 

 　　剧院楼上是这部电影花费了大气力搭的布景之一，绞台幔用的巨大木制齿轮绞架由地面直抵天花板，已经破败的楼梯横贯左右，灰网杂陈，棚柱错落，宏伟而苍凉。韦青笨拙地跑了上去，一望，惊呆，风起之处，见到了人。 

 　　我就是宋丹平！
 　　宋丹平毁容后的第一次出场，气势骇人。黑袍的遮掩下，他只露出一只眼睛，晶光灿烂，眼神中似有水波流动。“你想成名吗？”略略一睁，凌厉的光芒。眉梢的暗影里，隐隐见到伤痕一角。
 　　韦青开始学唱《一辈子失去了你》，一次一次地在高音处卡住。为了阻止剧团的解散，他恳求剧团的班主，草草登台演唱。这一次的舞台和宋丹平演出时那富丽堂皇的舞台不可同日而语，韦青的演出也远远没有宋丹平深情和投入，尤其到了接近高音的唱段，他的眼光闪烁，神态惊慌，“甜蜜往事，段段回忆……”他绝望地向身边的棺木下躲去……
 　　……只能在梦中寻找和回味！…�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（4）（图）

 　　这一句的效果，真是震撼人心！说实话，韦青的歌声也是很好的，甚至和宋丹平的歌声酷似，但是这一句唱出，高下立判，宋丹平的歌声深情，激越，韦青的歌声明显失之轻淡。韦青一脸死里逃生的表情，闭着一只眼睛抬起头来，不可置信地四顾，醒悟之后又感激又兴奋，放心地唱了下去。我们看见楼上的宋丹平，在窗边的微光里，只露出一点点脸的轮廓，那一句歌像是用尽了他所有的力气，全身都在微微颤抖。他随着音乐的节奏不易察觉地点着头，沉醉于那熟悉的旋律中，然而，那是他再也不能回去了的舞台，再也不能继续了的生活，再也不能相见了的爱人……他在无声地哭泣，身体颤动，眼角隐隐有泪光……他微微闭目，抽咽了一下，努力地平静下来。舞台上的歌已经唱到最后一句，宋丹平的口唇微动，也在无声地随着唱，脸上有一丝陶醉的笑容。“让——爱——永——相——”他屏息，等着最后一个字，眉头微蹙，有一点担忧，“——陪——。”一切终于完满，他露出苦涩的微笑，掩面转身，拾级而下，背后，是献给韦青的阵阵掌声。
 　　这一段，我看了又看，看了又看，看了又看，真切地体会到了一个演员的演技能够带给观众的至大享受。 
 　　已经疯了的云嫣来到剧院，蓬头散发，痴痴地望着韦青独自练歌。幻觉里，一切仿佛回到当年，她坐在台下听心爱的宋丹平唱歌，心驰神往，意乱情迷，在世人都蜷缩在黑伞里的时候，唯有自己坦然坐在大雨之中，与爱人共度每一时每一刻。韦青忽然发现了她，惊恐地望着她离去，而楼上的宋丹平激动万分，用力弹着钢琴：“太好了，你刚才做得非常好。她已经把你当成了我！十年来，她从来没有这么开心过。……我终于找到了你！”
 　　韦青感觉受了愚弄：“你既然没有死，为什么不自己去见她？我不干了！”宋丹平霍然而起，摇落大门，从牙缝里迸出话来：“想反悔，我杀了你！”韦青忍无可忍：“你和那个女人一样，都是神经病！你需要的不是我，是医生！”“——医生也帮不了我。”绞架狂转的纷乱之中，宋丹平缓缓除下风帽，露出疤痕累累的面容�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（5）（图）

 　　后来黄磊说：“那种感觉不是演戏，是真的吓到我，他那个表情。”
 　　张国荣毁容是这部电影的一个卖点，张国荣自己说：“许多人都期待着，看张国荣以一个不漂亮的面孔来演戏会是怎样，而这亦是我自己所期待的，我会尽心的去演，可以说这是个全新的尝试和挑战。戏的后半段差不多全看见那可怖的容貌，我希望观众看时能有痛的感觉，看着一个由最初要风得风、要雨得雨，既自大却天才横溢的人，演变到后来把自己藏于阁楼中，不敢见人，就连一段珍贵的爱情也不敢面对的那种痛楚。”
 　　实际上，并不是毁容本身使我们有痛的感觉，他脸上的丑陋化妆远不如他的神情和声音让我们更加深切地感受到那种哀伤和绝望。在这部电影里声音具有非同寻常的意义，因为毁了容的宋丹平几乎一直把面孔藏在风帽里，全靠声音演绎他的内心起伏。“我曾经以为我自己是这世界上最幸福的人，我的音乐，我的建筑，我的爱情……直到那天晚上……”镜头随着他的讲述回到了十年前，他开门，被暗算，垂死挣扎，发出非人的凄厉嚎叫。有人投了火把，剧院陷入熊熊烈焰之中，他自己，被老马救出了火海。头上缠满纱布的他，紧张地颤动着，抬起手来，微触自己的脸。纱布慢慢解开了，老马大惊失色，黯然垂泪，宋丹平的人在画外，唯有一声紧似一声的追问：“怎么了？老马？”绝望地尖叫：“你别哭啊你说啊你！……”渐渐转为呜咽：“你说啊……”国语版的这一句，声音都岔了。 

 　　暗蓝色的夜，一个迎风而立的身影，张开双臂，痛苦地咆哮。我们回到了剧院的小屋，宋丹平低声在讲述：“我这就想到死……可是为了云嫣……”一声压抑的呼吸，“我不能啊……因为每到月圆之夜，她会到剧院来找我，听我唱歌……”又是一声呼吸，“只有我的歌声，可以安慰她。除了这些，我还能做些什么呢？”他垂下头来，黯哑地喃喃：“我还能做些什么呢？”
 　　而韦青对他的痛苦显然很茫然：“宋先生，你今天心情不好，我就不打扰了……”宋丹平一声狂呼：“你站住！”他猛扑过去，将韦青压倒在栏杆上，在雷鸣电闪之中疯狂地摇动他，将自己丑陋的面孔凑近他：“你看，你看看我现在的样子，我能见她吗？”声音由凄厉转为哀求：“我求你，代替我一次，把这封信，交给云嫣，啊？”
 　　接下来的一段，黄磊演得真是出色。他来到杜云嫣的家，发现宋丹平给他的信原来是一张白纸，神情慌乱，顺口篡改古词：“十年生死两茫茫，苦思量，最难忘。千里故人，今昔会云娘。”忐忑地转向云嫣，望着她。在集市上，云嫣被赵公子殴打，忽然一辆破车冲来，将赵公子挤入墙角，是韦青，将车把一抬，厌憎地看着赵公子，缓缓拍去手上的灰尘。慢镜头里，他痛惜地抱起云嫣，背在自己身上，一回头看到了自己的女友蓝蝶正从赵公子的马车里走下来，犹疑，困惑，终于转头，不顾而去。云嫣把他当作了宋丹平，吻他，拥抱他，他的手臂乱摇，紧张而拘谨，渐渐地，投入，吻着云嫣……楼上的宋丹平看在眼里，无法忍受，发出野兽一般的嚎叫：“我叫你假扮我，但是没有叫你扮得那么认真！”韦青愤怒地点醒他：“你清醒点吧，你叫我假扮你，就能说明对她的爱吗？你在欺骗你自己，更在欺骗她！……宋丹平，你太自私了，你谁都不爱，你只爱你自己！既然你那么讨厌看见自己的样子，不如死了算了！”宋丹平呆立着，眼珠不安地转动，若有所思�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（6）（图）

 　　经过反复的思量，经过大雨之中的辗转挣扎，经过与赵家父子的艰苦搏斗，宋丹平终于克服了自己的心结，揭去伪装，勇敢地站出在公众面前。医院的长廊里，我们看到他的背影，坚定地大步前行，置护士、女佣的惊诧目光于不顾，径直来到云嫣的病房。揭动帐幕时，他犹豫了一刹，但是终于霍然拉开。云嫣虚弱地叫着：“丹平，是你吗？”伸出双手摸上他的脸。这一瞬间的宋丹平，仍然有一点点担心，有一点点紧张，但是云嫣完全没有注意他脸上的异常，只是深情地抚摸着他：“你终于回来了，我知道是你不会死的。”他充满愧疚，俯在她身上：“我……我对不起你！我对不起你……�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（7）（图）

 　　宋丹平，他确实对不起云嫣。正如张国荣所理解的：“戏本身的主题是说最伟大和最升华的爱情便是爱情本身，而不是单靠外表，因外表根本不重要。所以宋丹平本身也有错的地方，他一直以为云嫣所喜爱的便是其外表和他的才华，故当他失去了俊朗的外表之后，便不敢再正面地去面对爱情。”宋丹平低估了自己，更低估了云嫣，浪费了两人的生命中本可以幸福快乐的十年。一个那样爱他的人，怎会在乎他容颜上的改变？当她经历过与他的死别，生命中彻底失去他的踪迹，还有什么比重新拥有他更加重要？他是否依然美丽俊朗，是否依然风度翩翩，是否再唱歌，再演戏，再作曲……全都不重要，只要他能够回来，他活着，他在�

《夜半歌声》：一辈子失去了你（8）（图）

 　　“你会好起来的……从今往后，我会永远在你的身边，一辈子不再分开，好吗？”他伏在她的耳边，轻轻吟唱为她写的歌曲：“只有在夜深，我和你才能，敞开灵魂，去释放天真……”这一支曲的灵感，张国荣说，是真的在夜半时分捕捉到的，电影中的这个版本基本上是清唱，却比唱片中加上了配乐的演绎更加动人。歌声中，宋丹平抱着云嫣乘车远去，忽明忽暗的灯光照着他的脸，虽然伤痕累累，却尽是满足的神情。片尾字幕起，全剧终，最后回荡的旋律是《一辈子失去了你》……我望向窗外，想起今天已经是6月22日了，报道说张国荣早已预订了今天和明天上海大剧院的档期，我们不知道他做什么用。上海大剧院？应该是他筹备已久的音乐剧吧。还有几个艺人比他更适合演音乐剧呢？他的歌声，他的演技，他那种与舞台与观众水乳交融的风采，在《夜半歌声》的短短几幕戏中戏里已见一斑。而今天，上海的朋友们，谁能告诉我，今天上海大剧院演什么呢�

《风月》：假作真时真亦假（1）
 《风月》：假作真时真亦假，无为有时有还无 
 《风月》 
 Temptress Moon 
 导演：陈凯歌 
 主演：张国荣 巩俐 
 首映：1996年5月9日 
 
 通常香港影界拍摄电影的周期在一个月左右，但是张国荣由于和王家卫、陈凯歌这类与众不同的导演合作，却演过好几部制作周期超过一年的片子，例如《风月》。 
 《风月》从1994年开拍，足足拍了两年才正式上映。 
 
 拖这么久的原因很多，由于剧本，由于场景，由于选角……陈凯歌起先是打算拍一个小制作，但是拍着拍着，决定要在上海郊区建造一个南京路，复原20年代喧嚣繁华的大上海，这一下投入骤增，加上拍摄时间太长，使《风月》成为一个耗资惊人的大片。好在汤臣公司的老板徐枫是陈凯歌的老友，对他极其信任，并不限制什么。 

 
 《风月》的剧本也几易其稿，从叶辛，到王安忆，到舒琪，导演精益求精，故事变来变去。记者到拍摄现场采访时，只见陈凯歌、杜可风、张国荣这“铁三角”一边拍一边仍然在对剧本不断地讨论修改，而且三人都不用看剧本，一个个段落和一句句对白已经熟极而流，就像在讨论三人自己的亲身经历一样。 

 
 《风月》的男主角从构思之初就确定了由张国荣出演，而女主角迟迟未定。曾经考虑过周迅，她的银幕表现极佳，但是身材太过娇小，纵使张国荣并不是特别魁梧，两人站在一起也完全不相衬。陈凯歌很舍不得这个聪颖的女演员，最终请她在片中出演了一个惹人怜爱的配角；也曾经考虑过陈红，而事实证明她的表演略嫌僵硬，活脱脱一个木头美人，最后终于出局。然而陈红赢不到角色却赢得了陈导演的心，不久以后便成为了陈导演生活中的最佳女主角。 

 
 与通常刻意炒作的选角不同，《风月》是真的选不到角，甚至不得不在没有女主角的情况下开拍，先拍几位小演员以及张国荣与何赛飞的戏。后来大家都比较满意的女主角终于出现，确定为王静莹，陈凯歌老怀大慰，在采访中对王静莹的形神俱似赞不绝口。然而拍了几个月后，王静莹那比陈红还要僵硬的演技逐渐暴露出来，经常无法达到导演的要求，令整个剧组焦躁不堪。某一场戏里，陈凯歌要求她展颜一笑，可是她笑不出来，反复几次后，张国荣出面：“凯歌，让我来。”他走过去盯住王静莹，忽然甩出一句标准的大陆粗话，王静莹忍不住笑开了花，张国荣忙叫：“快拍快拍！”然而机器一开动，王静莹的笑容又立即无影无踪。 

 
 《风月》需要演员们有极强的爆发力，要哭就哭，要笑就笑，王静莹始终做不到这一点。终于，陈凯歌下了决心换角，张国荣和王静莹拍了几个月的对手戏全部作废，老搭档巩俐大驾光临。几个镜头下来，陈凯歌激动万分：“这才是我心目中的如意！” 

 
 如意是谁？如意是江南大户庞家的大小姐，本性天真爱自由，由于自小闻鸦片而被订了娃娃亲的景家退亲，成为她心头一道疤。成年后，如意做了庞家的主人，原本可能就此清冷寂寞过一生，却对从上海回来的舅少爷郁忠良一见钟情…… 

 
 作为一个普通观众，我看来看去，都不觉得巩俐真的就是陈导演想要表达的如意。巩俐一直有着浓重的少妇气质，外形高大浑圆，实在缺乏江南少女的味道，幸亏是演技超群勉强补足。她扮演的如意虽然由于闻鸦片而被称为“毒人”，却是全片唯一一个出淤泥而不染的人物，始终清楚自己的内心，并敢于面对生命中的一切得失，对己对人坦坦荡荡，可怜的同时也同样可敬。陈凯歌说过在他导演的电影中，总有一个人物是他自己所认同的，代表着他本人的人生观和世界观，在《霸王别姬》中是程蝶衣，在《风月》中，则显然是如意�

真正的“毒人”，实际上是张国荣扮演的男主角郁忠良。这个十三岁进庞府的少年，接触到了少年人不该接触的世界，遭受着变态姐夫的精神折磨，心理严重扭曲。几年后，忠良终于不堪忍受，毒倒姐夫逃亡到上海，被“大大”培养成专骗阔太钱财的拆白党。拆白党是不可以动真情的，而忠良仍有一丝未泯的良心，他爱上了天香里的女人，又爱上了淳朴的如意，此时的他知道自己不能爱，也不会爱，不敢爱，面对着两个本应该收拾掉的女人，却迟迟无法下手…… 

 
 张国荣对忠良的演绎，被陈导演称为“完美无缺”：“他的动作、眼神、微笑，都完全符合我对这个角色的要求。”张国荣在片中有极多的“动作、眼神、微笑”，以接二连三的大特写与长镜头来表现，陈导演甚至还要求他在同一个镜头中表现出整整一个情绪转变的过程，“七秒钟变换十几个表情”，张国荣也一一做到。更加高难的是，忠良是不肯轻易暴露内心的人，许多时候的所说都不是他真正的所想，只有看过了上下文的观众，从他一些极其细微的神情，才知道言行背后的潜台词是什么。这对演员的功力实在是极高的考验，张国荣在这一点上从来不曾让人失望。 

 
 作为合作者的巩俐，在访谈中特别赞赏了张国荣的台词功夫：“我们可能觉得说一段普通话台词不算什么，但是张国荣是香港人，普通话并不是那么好的，但是剧情经常需要他一大段台词一个镜头下来……整天都会看到他捧着剧本在念台词，他真的是很用功很用功。”扮演郁忠良姐夫的周野芒也对张国荣的台词印象深刻：“有一句‘三天之内，人到上海’，为了准确地表达其中的感情，他用不同的语气念了一遍又一遍，最后这句话成了整个剧组的口头禅……�

《风月》：假作真时真亦假（2）
 
 
 野芒的几句台词则让人晕倒再晕倒：他扮演的姐夫是陈凯歌电影中经常出现的那种极端阴阳怪气的人物，眼神总是飘向不可知的远方，每句话都说得如同梦呓，字字让人直起鸡皮疙瘩。这种风格在陈导演的后期作品如《刺秦》、《无极》中得到了更加极至的发挥，几乎所有的角色都神经质得充满喜剧效果，成为他的电影中最让人诟病的元素之一。 

 
 《风月》中值得欣赏的元素，除了演员们的精妙表演外，还有美轮美奂的镜头，如诗如画的场景，始终充满梦幻光芒的色泽……《风月》的拍摄场地在同里水乡，庞家大宅就是当地著名的“退思园”，一草一木极具江南韵味。几位演员在片中也都如仙人一般精致美丽，摄影师杜可风开玩笑说：“我是把他们当作自己的爱人来拍的。”而他的镜头不仅是把握住了演员最具光彩的一面，更主要的是最精确地记录了他们的表演。巩俐在访谈中说，跟杜可风一起拍戏，只管演好就成了，不必太多顾忌要面向哪个方向，走到哪里回头之类，他的镜头会始终都在合适的地方。 

 
 然而一个经典的班底聚在一起，却不一定总能拍出一部经典的大片。虽然徐枫是一个极有眼光和魄力的制作人，虽然陈凯歌是一个极有理想和天才的导演，虽然张国荣和巩俐都是完美得几乎无懈可击的好演员，虽然杜可风是技巧一流的摄影大师，赵季平是永远出手不凡的作曲家，张叔平是出色的形象设计师，片中几位配角谢添、林建华、张世、何赛飞、周洁、林连昆等也都是不可多得的优秀绿叶，但是《风月》的成绩却并不是很理想，提名戛纳国际影展和香港金像奖、台湾金马奖等均未取胜，业界和观众的口碑都不佳。陈凯歌后来“反省”说，可能是因为过于赤裸裸地拍出了人性的丑陋一面，使观众不太容易接受；张国荣则从另一个角度分析了原因：陈凯歌是地道的北京人，张国荣自己是典型的香港人，巩俐是山东人，走到一起来拍一部描述江南和大上海的电影，拍不出那种独特的味道。就像《霸王别姬》的台词所说：“玩意儿再好，也不对头了。” 

 
 “无形之物莫大于风，有形之物莫大于月。”陈凯歌这样解释《风月》的片名。其实无论是《风月》，还是曾经用过的《花影》，都只是一个含蓄的意境，他在片中反复表达的，始终都是时代和社会背景下挣扎成长的人性，以及关于爱与不爱的永恒疑问。或许他把这份疑问拍得太过严肃，气氛太过压抑，表达太过沉重，但是故事本身仍然是一个能够感动人的故事，影片也仍然是一部精美的可圈可点的影片。作为一个普通观众，我一直希望陈导演能够把它重新剪辑一下，剪去过多的梦呓般的对话、神经质的独白，还有每隔几个镜头就会从不同的演员眼中流下的一滴泪……我相信一定能够使它更精彩更吸引，唉，这个愿望是永远都没有可能实现的吧�

《新上海滩》浪里分不清欢笑悲忧（3）（图）

 　　“那个男主角好像一个人”
 　　找大陆演员宁静来扮演冯程程是一个出乎意料之举，再加上一个台湾演员吴兴国，或许是要营造一个目前已经很流行的“大陆港台三方巨献”格局吧。宁静在出演《新上海滩》之前刚刚拍了《阳光灿烂的日子》，是当时最红最成功的大陆女星之一，影响力也直透香港。《新上海滩》是她第一次与香港班底合作，她的知名度与成熟演技亦使影片增色不少。但是拍摄《阳光灿烂的日子》时由于角色需要，宁静努力增肥数十斤，到《新上海滩》时还未完全减下来，所以我们看到了一个史上最胖的冯程程，一张脸圆如满月，还有双下巴。剧组为她的造型下了许多工夫，你可以看到全片几乎没有出现她的正面，大部分都是侧着头的七分脸，偶尔的几个正面镜头，也大都打上侧光，使她看起来稍微瘦一点。
 　　但是形象上的一点缺憾完全不影响好演员的发挥，宁静以她的眼神和微笑，将冯程程作为天真少女的爱娇与俏皮演绎得细致入微，丝毫没有通常女星扮演少女的做作之感。她与张国荣自《新上海滩》合作结缘并且惺惺相惜，提起张国荣时说：“……演戏时他的眼神的执着，是我在其他演员里所没发现的，镇静、自信，看着你就看到你骨头里去了。……他是个懂得生活、热爱生活的人，他是一个再有魅力不过的男人。你喜欢他也好，爱他也好，一点也不奇怪。现在哪还有这样的人啊。”而张国荣也非常欣赏宁静的演技，决定请她来做自己导演的第一部影片的女主角，那就是令人抱憾的夭折之作《偷心》。
 　　从《新上海滩》的叙事顺序来看，冯程程遇到丁力在先，但是实际上她早已经倾心于许文强，片中在她第一次出现时就以《乱世佳人》做了一个伏笔：“你都看了三次了，怎么还看？”丽文问道。冯程程凝神回答：“那个男主角好像一个人……而且我每次看都有不同的感觉。”
 　　经她这么一说也提醒了观众，原来剧中许文强的造型是酷似《乱世佳人》白瑞德的。不仅是在造型，两人的气质和个性也颇为近似，强悍，果断，高傲，不羁……难怪冯程程会产生联想。许文强的出身在片中并没有明确的交代，但是他显然受过高等教育，经历过优雅精致的生活，有一种西式贵族的底蕴，就算是穿着同样的西装，也与丁力那种暴发户气质全然不同。至于他为什么会以一个落魄不堪的形象进入上海滩，这要回顾一下当时的历史背景：片中提到许文强来自台湾，是“台湾民族同盟会”成员。台湾自1895年起就沦为日本殖民地，一直被日本当作本土统治，“民族同盟会”之类的民间反抗组织不在少数。1931年“九一八”事变后抗日战争爆发，日本征调了大批台湾人到东北参战，这正是片中讲述的历史年代，许文强就是从东北战场上逃出来，在返回台湾的途中遭遇汉奸出卖，血染上海滩；随后来追杀他的就是“民族同盟会”成员，以为他是叛徒而欲索他性命。
 　　这样的大背景使许文强的命运与国家民族的命运相连，染上更加悲壮更加充满大义的色彩，但是片中并没有打算顺这条线索深入挖掘，只是讲述一个使命与情感冲突的故事，于是许文强仍然是一个孤独的复仇者，无视外在的风云变幻而沉溺于自己的精神世界，一个人在黑暗的道路上独自前行。
 　　“我爸爸越不想我做的我越要去做”
 　　许文强与冯程程的初相遇是在火车上，一个动荡、漂泊、充满不安定感的空间。从冯程程的自述中可以看出她是一个向往自由、崇尚人性的女孩，对卑微的生命亦怀有慈悲之心，还有强烈的反叛心理：“我爸爸越不想我做的，我越要去做”，所以在她突然看见一个浑身是血的逃亡者跳进自己车厢的窗口时，几乎没有丝毫的犹豫，就站在了逃亡者一边。当然这个逃亡者本人的魅力也很重要：尽管他一听见门口的响动就凶猛地勒住她的脖颈，尽管他在累极之时粗鲁地扯过她一起躺倒，尽管他蓬头垢面满腮胡茬几乎衣不蔽体，尽管他说起话来像土匪吃起饭来像饿狼……但是他那锐利的眼神，冷峻的个性，阳刚的气质，强悍的作风，正符合程程这样的少女对男人的梦想，顺理成章地让她一见倾心。
 　　说起来张国荣这个人一向是以俊美著称，拍电影的时候导演都很不舍得将他摧残，但是实际上他的个性中也有粗犷的一面，尤其在满面胡须不修边幅时另有一种成熟而野性的美感，比他素常的优雅形象更能打动人心。当他躺在冯程程的身边累极入梦，一张脸微微向一边侧过，脸上有汗水有灰烟，浓密的须根盖满了半张面孔，而眉毛粗浓，鼻梁直挺，阴影中描绘出如雕塑一样完美的轮廓……这样憔悴这样疲倦却又益发性感，难怪冯程程会以那样的眼神深情凝望。
 　　许文强与冯程程的第二次相遇是在上海街头，这一次比上一次更为惊险，枪林弹雨之中，许文强拉着程程东躲西藏。你可以看出冯程程并不是太恐慌，或者说暗中的欣喜完全盖过了恐慌，她充满信赖地依靠在许文强身侧，对周围的鲜血置若罔闻，一双眼只盯在他脸上；敌人远去之后许文强望着怀里这个失而复得的女郎，也终于抛弃了自己刻意的冷漠，忍不住吻她，狠狠地吻她，浪漫的旋律中他们发生了更加亲密的接触……家中的这一段床戏不仅是在表现感情的深入，也充分表现了许文强的野性、霸气，冯程程的羞涩、纯真，尤其是冯程程突然的惊叫哭泣甚至动手打了许文强一个耳光，随后又含着泪挂着微笑抚摸他的脸，以及许文强略有些不知所措的动作和神情，都演绎得细致而贴切。通常电影中这样的镜头只会展示男女主角的激情投入，而实际上，第一次，不可能是那样�

“你给我记着，要好好地对程程，要不然的话，我会杀了你！”
 　　然后，三个主角在极其尴尬的场面里第一次相聚了：丁力冲进了许文强的浴室，见到许文强正在与他心爱的程程共浴。这段镜头前后出现了两次，第一次只看到许文强一惊，似乎有被撞破的心虚；在第二次中才可以看到许文强完整的神情变化：他先是一惊，然后坦然地笑了，正待打个招呼，忽闻丁力叫出冯程程的名字，这下子他才大惊失色：“你叫冯程程？”原来他直到现在还不知道女郎的名字，原来他根本没什么可心虚，他不知道自己怀里的这个女郎，就是结义兄弟丁力念念不忘的爱人。
 　　丁力对冯程程的痴心，其实从头至尾都是一厢情愿。他写给她的情书，原来都是她的家庭教师丽文代收代回复，根本没有送到程程的手里；程程也不爱他，心里完全没有他。但是爱情有什么道理，丁力的爱情更加不需要讲道理，他已经完全将程程视为自己的生命自己的一部分，不管她爱不爱自己，都要确保她的幸福：“你给我记着，要好好地对程程，要不然的话，我会杀了你！”这种爱情与许文强的是不同的，许文强已经将自己的生命交给了复仇大业，爱情、友情、生命，所有属于自己的一切，都不如仇敌的鲜血重要，更何况，他与这个仇敌冯敬尧的相见，是处在一个你死我活的绝境。
 　　“他叫什么名字？”“他叫许文强。”冯程程怎么也不会想到，她的爱人就是父亲一直要追剿的人，自己充满爱意地吐出的这个名字，就此成为爱人和父亲之间的催命符。这一幕中扮演冯敬尧的吴兴国表现极其老到，把那个不慌不忙不动声色的老狐狸演得入木三分；影片的剪接也是恰到好处，双方之间的试探，隐藏，图穷匕现，短兵相接，一步紧似一步，一切都在冯程程的笑容隐没在门后时戛然而止，大门一关，杀戮就此开始。
 　　张国荣在这场戏里吃尽了苦头，因为剧情安排他跳进游泳池里躲避枪击，然后从游泳池里冲出来刺死冯敬尧，所以他必须是全身湿淋淋地滴着水上镜；而由于这段镜头是全片的高潮所在，所以镜头精益求精地拍了多遍，拍着拍着头发也干了衣服也不滴水了，于是张国荣在上海的四月这样乍暖还寒的天气里，不断地被工作人员拎着水桶劈头盖脸地浇个透湿，时不时地还需要和衣跳进游泳池里浸得更透些……更折磨人的是接下来冒雪前往舞厅会见丁力的一场戏，落在他脸上身上的雪花其实都是化肥粉末，弄得他双眼红肿几次中断演出……当然这一切都是拍摄花絮记录下来的而不是他自己讲的，他视这些为一个演员的工作境遇之一，并不曾因此炫耀或抱怨�

《新上海滩》浪里分不清欢笑悲忧（4）（图）

 　　“浪里分不清欢笑悲忧”
 　　许文强没有丝毫犹豫地，杀了出卖他的兄弟害死一百条人命又想致他于死地的汉奸——冯程程的父亲，就此永远失去了他的爱人。影片没有讲述他对这段爱情是否留恋，或许他根本就不是一个为爱情而生的人，在他心里未曾了断的，只有与丁力的友情。满天绚烂的烟花中，一个对世界了无留恋的人微笑着走向生命的尽头；在迎接新年的欢笑与倒数秒数声里，剑拔弩张的兄弟对决进行到了最后一刻……影片就在这样的华丽背景下迎来了“白茫茫大地真干净”的死亡结局。丁力冤屈地死在同盟会的枪下或许只是为了加重故事的悲剧色彩，但是许文强必须死，他为一群爱他的人报了仇然而辜负了另一群爱他的人，他需要以自己的生命来偿还，不会平安地离开上海而独存。送他出上海的车子在经过江边的时候，许文强望着他的上海滩，流下了最后的一滴泪，缓缓闭上了双眼；而无辜的冯程程也不可能活多久了，失去了父亲失去了许文强也失去了丁力，她的生命还剩下什么？
 　　《新上海滩》并不算是经典影片，剧情不是完全合理，细节也不是十分完美，结尾处张国荣清靓白净的出现尤其莫名其妙，但是全片看下来仍然给人以深刻印象，一腔沉郁悲悯之气更是在心里徘徊不去。《新上海滩》的监制是著名的徐克老爷，通常监制并不会过多参与影片指导，但是徐克不同，从拍摄花絮中可以看到他在片场身体力行指手画脚，连演员们每一个细微的动作他都要一一指点纠正，想必在后期制作上也有很大的决定权，他的投入使他监制的电影往往带有强烈的“徐克风格”。
 　　说起来，其实无论是香港还是上海滩，都不过是茫茫历史空间中一个微不足道的点，一个人的挣扎在动荡的大环境里根本可以忽略不计，爱情，友情，恩情，怨情，都随着岁月的长河势不可挡地流逝，我们能够守住的，或许只是自己的心。“……爱你恨你，问君知否，似大江一发不收；转千滩，转千弯，亦未平复此中争斗。又有喜又有愁，浪里分不清欢笑悲忧；宁愿翻百千浪，在我心中起伏够。”旧版《上海滩》的主题歌在《新上海滩》中原封不动地奏响，将爱恨交缠的悲情气息渲染得波澜壮阔。其实黄沾说他在创作这首主题歌时根本没到过上海，日后到了上海一看才知道黄浦江里根本不可能有“浪奔浪流”，但那又有什么关系呢？真正的浪是在故事里在电影里在我们的心里，滔滔翻腾，千古不变�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（1）（图）

 “不如我们由头来过”：我眼中的《春光乍泄》
 　　《春光乍泄》
 　　Happy Together
 　　导演：王家卫
 　　主演：张国荣 梁朝伟
 　　首映：1997年5月30日
 　　让我尽量，平缓地，镇定地，冷静地，客观地，说一说我眼中的《春光乍泻》。 
 　　一 
 　　大红片头。
 　　机场的喧闹声中，两份护照，傻傻的照片。一连串利落的剪接，画面交错，是在办理入境手续。哐，尘埃落定，阿根廷入境许可，1995年5月12日。在香港，这是春光明媚，梦开始的日子；在地球的另一面，却是秋天。这两个人从一开始就被抛离在世界尽头，无论幸福还是悲哀，都空茫浮荡，抓不住落脚的根。 

 　　片名由远而近：《春光乍泄》。这是王家卫喜欢的阿根廷作家Manuel Puig的小说The Buenos Aires’ 
 Affair的中译名。与他以前的作风一样，先定了名字，待作品完成后已经离题万里，倒是英文名字一向更能够表达电影的寓意：Happy Together。
 　　二 
 　　何宝荣倚在床上吸烟，盯着床头的瀑布灯看。 
 　　床头柜上有啤酒，小吃，装满烟蒂的烟缸，是只有男人的居所。两张即拍照散落在一角，是他与他的亲密回忆。天蓝色的墙，天蓝色的床单……镜头是彩色的。全片镜头不断在彩色和黑白之间切换，抽象着两人的，尤其是黎耀辉的心境变化和情感进程。 

 　　破烂的镜中，一远一近两个男人躯体。何宝荣肆意地躺着，而黎耀辉缩在房间的一角，闷闷抚摸镜框。郁闷一开始就跟定了他，那句咒语一般的请求也跟定了他：“黎耀辉，不如我哋由头再来过。”相信这句话的杀伤力不仅仅在于所代表的含义和背后的许多故事，还在于那个魅惑的声音，听起来双唇似乎都没有相碰，带着丝丝呼气，沙哑而慵懒，充满渴望的声音。
 　　一如王家卫电影的老习惯，黎耀辉在画外讲述自己的故事。他的语气与何宝荣完全不同，平淡如水，节奏很快，内敛如他的面孔，从头至尾几乎没有大的表情：“‘不如由头来过’，这句话是何宝荣的口头禅。我承认这句话对我来讲很有杀伤力。我和他在一起已经很久，中间也都有分开过，但不知为什么，每次听到他讲这句话，我又会同他走到一起。因为要由头来过，我们离开香港，两个走啊走啊来到阿根廷……”
 　　在他讲述的同时，画面已经转成黑白，成为不能回首的过去，那是他与他在床上嬉戏缠绵，笑闹之中，激情勃发……关于王家卫有无必要拍这个镜头，为何要拍得如此出位，如此大胆，为何要安排得如此靠前，让观众猝不及防，血脉贲张，影评人有很多解释，我是不想多说，我只是心疼，每次看到都是深深的心疼。我心疼梁朝伟，与同性拍这样的激情戏对他来说近乎受虐；我更心疼张国荣，与同性拍这样的激情戏，对他来说，等于自杀�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（2）（图）

 　　我只喜欢看他们两个人赌气，斗嘴，分分合合，像任何一对恋爱中的人。我喜欢看他们两个人带着那盏灯到处走啊走，找啊找……不，准确地说，是黎耀辉在找啊找，何宝荣只顾在后座上蒙头大睡。从两人的对话中可知，看错地图导致迷路的是何宝荣，作主买了台破车导致半路抛锚的也是何宝荣，但是这个被宠坏了的孩子仍然有本事不耐烦地教训着黎耀辉，用挖苦的语气要黎耀辉下去推车，然后丢下黎耀辉一溜烟地将车开出老远。黎耀辉险些被他晃跌，一脸的又气又恨，快要哭出来的表情。 

 　　车子里面，何宝荣若无其事地点烟吸起来，全然不顾后视镜中呆立着的黎耀辉。 
 　　黎耀辉屈服，远远地跑过去上车。 
 　　他的屈服，以后还有得说。 
 　　“初初来到阿根廷，什么地方都不识。有一日何宝荣买了一盏灯，我觉得好靓，我好想知道灯罩上那个瀑布在哪里，好不容易才知道叫伊瓜苏。本来想着到过瀑布就回香港，结果走错了路。”
 　　黎耀辉抱着头苦苦辨认地图。车子里的何宝荣却已躺不住。“他说同我在一起好闷，不如大家分开一下。有机会再由头来过。”他的人跟着他的心，向着茫茫旷野不顾而去。黎耀辉喊他：“喂，你去哪里啊？”没有回应。 

 　　茫茫大路，画面一角站着小小的两个人影。可以看出这个镜头是手提拍摄的，在随着人的呼吸微微晃动，位置又是同在大路边缘，一如一个旁观者真实的视角。全片这样的镜头极多，一切都显得这样地逼近这样地真实，摄影机几乎成为观众切入两个主角生活的一双眼睛，让我们仿佛置身于他们周围，共同经历他们所经历的一切。我们远远地望着何宝荣一门心思在拦车，黎耀辉蹒跚着走开。风吹过两人共同拥有的破车，卷动那张已经没有用了的地图。黎耀辉抬手捂住了眼睛。 

 　　“其实何宝荣的‘由头来过’可以有两种意思……”画外音没有讲完，仿佛一切都已无力继续�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（3）（图）

 　　四 
 　　航拍，伊瓜苏大瀑布。他和他的梦想。 
 　　世界上最宽的系列瀑布，宽度极至达四千多米。 
 　　我很幸运，第一次看这部电影就是在镭射影院里，当这个场面出现，镜头辗转旋移，音乐苍凉悠远，万丈飞流直泻而下，飞鸟孤独穿行，氤氲的水汽几乎透出银幕扑上脸来……我一辈子都记得那一刻的震撼。那首歌也让我第一次爱上了西班牙文，不惜花工夫用一个个的拼音来学这首当时完全不懂是什么含义的歌。 

 　　他们说整个夜晚，他都在哭着飞过他们。他们说他没有入睡，他醉着飞过他们。他们发誓说，当听见他的恸哭，天空开始剧烈地撼动。他到底承受了多少伤痛？直到死都在为她哭泣。哎哎哎哎哎，他唱着；哎哎哎哎哎，他笑着；哎哎哎哎哎，他哭着。那只悲伤的鸽子，死于他致命的激情。清晨他对着她孤独的巢穴歌唱，两扇小小的巢门幽幽敞开。他们发誓，那只鸽子的灵魂，一直在等待着爱人归来。咕咕咕咕咕，鸽子啊，咕咕咕咕咕，不要再为她哭泣。石头永远是石头，鸽子啊，你能指望它们了解爱吗？咕咕咕咕咕，鸽子啊，不要再为她哭泣。……
 　　五 
 　　黎耀辉在酒吧当接待员，陪着笑迎送客人：“……请进！……欢迎！……欢迎欢迎欢迎！请进请进！里面坐里面坐！”这最后一句话说得已近麻木，与后文何宝荣嘲笑他时用的腔调一模一样。 

 　　背后，车声，回头，他看见何宝荣和一群洋鬼子纠缠着出现了。 
 　　何宝荣进门的一瞬，是四个镜头切成的：何宝荣视角——接近了的黎耀辉；观众视角——两人交错的刹那；黎耀辉视角——擦肩而过的何宝荣；何宝荣视角——抛离在身后的黎耀辉。四个镜头清晰流畅，一气呵成，两个人的心理碰撞表露无遗，尽管表面上一直是黎耀辉紧紧盯住何宝荣，并不见何宝荣注视黎耀辉。 

 　　黎耀辉的眼神还留在画面一角的时候，小手风琴已经奏响，探戈舞者翩翩起舞。酒吧内，何宝荣在和鬼佬纵情放浪；酒吧外，黎耀辉恨恨地吐掉香烟。酒吧内，刚下车时还在抗拒鬼佬拥抱的何宝荣分外疯狂地吻着鬼佬；酒吧外，黎耀辉徘徊往返，望住窗内的一切。他走进一家小店买酒，探戈的舞曲却一直缠绕在他身边。“刚来的时候，我觉得阿根廷好大。但其实好小。这次又撞到他，但是我没有想过要与他由头来过，我只想返香港。”酒吧内，一曲结束，一直没有专心观舞的何宝荣大声喝彩，又与鬼佬夸张地相拥；酒吧外，墙角缩头吃着面包的黎耀辉看着何宝荣出来了，这一刻的何宝荣多半不知道黎耀辉还在，于是刚才的开心全无踪影，慢慢地走在鬼佬之后，用力丢掉手中的空烟盒，捋一把头发，上了车。 

 　　忽然迸发的乐曲《Chunga's 
 Revenge》，震动心弦的吉它声，苍凉迷离的慢镜头，黎耀辉走出来了，在车子刚刚启动的时候大步走出来，明晃晃地走到大街中间来。车子依然远去，何宝荣点燃香烟，吸了一口，然后才缓缓回头。良久。整晚的相见，只有这一刻是对望，互相都已经看不清对方，但是都知道对方看见了自己。何宝荣收回视线，寂寥地偏着头，想着，终于又带着一个漫不在乎的神情，吸起了烟。 

 　　黎耀辉走过街道，也将手中的包装纸用力丢在路上。 
 　　这一刻，两个人都放弃了�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（4）（图）

 　　六 
 　　黎耀辉又去小店买面包吃。回到街道上，有人找他接电话。拿起电话，他先打了一声招呼，随后神情意外，面色一沉：“你找我做什么？”
 　　镜头切换，何宝荣独自躺在旅馆里，吸着烟，默默抚摸自己的身体。 
 　　又切换。走廊里。何宝荣极慢极慢地关上门。 
 　　再切。慢镜头。何宝荣像是很冷地，缩着肩头离开。 
 　　切。何宝荣消失在走廊尽头。 
 　　切。载满两人梦想的瀑布灯。 
 　　镜头移开去，是黎耀辉的小窝。黎耀辉在独自吃饭。 
 　　王家卫真是惜镜如金。这不到半分钟的剧情如果是在别的电影里还不知要用多少笔墨来描述：何宝荣约了黎耀辉，黎耀辉不肯去；何宝荣的诱惑；黎耀辉的拒绝；何宝荣长时间的等待；黎耀辉没有赴约；何宝荣的失望；黎耀辉的坚持……
 　　七 
 　　酒吧门外，黎耀辉烦躁地给台湾旅游团拍照，终于忍无可忍：“挑，不拍了！”扬长而去。他走进酒吧，穿过喧闹的舞场，来到卫生间，开门关门的一瞬我们看到里面有一个对镜整装的人，是何宝荣。镜头一秒钟都没停顿地原地切换，何宝荣开门出来，脸上带着一丝得意；再切，卫生间里郁闷的黎耀辉；再切，黎耀辉的正面，半张脸在阴影里。良久，下了决心似地开门离去；再切，何宝荣走出门来，如释重负地低哼一声，跳跃一下。门外等候他的鬼佬说了一句注释性的话：“什么事耽搁你这么久？”
 　　“这么久”的时间里，两个人发生了什么事？我们只能看到结果：何宝荣成功地摧毁了黎耀辉的决心，前次不肯赴约的黎耀辉，在下一次何宝荣的约会面前乖乖就范。 

 　　接下来让我们盯住何宝荣的脸，看张国荣如何演绎一个风骚入骨的男人。其实这段剧情乏善足陈，是何宝荣向鬼佬要烟，但是你且看他，对那个比他高的鬼佬，不是抬起头来说话，而是略略向上抬起眼来说话：“给我火……给我一个火啊……”尾音发起嗲来，嘴角带着隐约的笑。鬼佬为他点燃口中的烟之后，他回身看出租车，也并不是直接回身，而是满意地将头扬起，眼睛半闭着望住鬼佬，以一个流畅的弧线从下方回头，眼神顺势一飘，身随颈动，整个人才转过去。 

 　　想必他也知道酒吧里的黎耀辉在看着自己吧？

不如我们由头来过：《春光乍泄》（5）（图）

 　　八 
 　　房东接电话，身边三个人寸步不离地咶噪着。这位房东几次出现都不得安宁，周围一片大吵大闹，和黎耀辉与何宝荣含蓄内敛的情感撞击正成对比。黎耀辉跑下来接电话了：“喂？喂？……你怎么知我电话的？？？”
 　　接下来是“由头来过”至今第一个彩色镜头，也是上下二十多分钟内唯一的一个彩色镜头，暮色中晚霞和霓虹灯光，迷离而绚烂，告诉我们黎耀辉紧蹙的双眉下真正的心情。“咣咣咣”，旅馆里，黎耀辉砸门了，醉醺醺地狂叫：“开门哪，何宝荣！开门哪！”门缓缓打开，歪着头的何宝荣，似笑非笑地望向他，眼神如轻烟漫卷，软软向后一靠，又斜斜一倚……他看到黎耀辉的醉态了，唇间笑意更浓：“点嘛黎耀辉……”
 　　完全可以明白为什么黎耀辉要喝了酒才敢来见何宝荣，你要他如何清醒地面对这个人，这把声音？连我听了这句话，都立即认定黎耀辉是世界上最美丽的名字。“点”是“怎么”的意思，请原谅我写起港片台词来总是国粤语杂陈，因为知道有些看官不懂粤语，但是又实在不舍得抛却这份精妙的原汁原味。“点嘛何宝荣？！”黎耀辉这句话则吐字不清，醉意十足，却还惟恐自己醉得不够，提起手中的酒瓶，继续喝，继续醉，继续逃避。何宝荣的画外音：“进来啊。”黎耀辉哪里敢进：“为何要进来啊？”镜头切向何宝荣，身体微微扭动，神情依然妩媚，一句句进逼：“我有话同你讲啊。”黎耀辉仍然躲在门框之外：“要讲在这里讲。”何宝荣不再跟他玩下去，一把揪他进门：“有紧要的话同你讲啊，进来啦！”呯，门被推上，何宝荣初战告捷。 

 　　“有话快点讲啊！”靠在门边，黎耀辉仍然在色厉内荏地大嚷。何宝荣嗔怪地瞟他一眼，猛地吻上他的唇。“干什么！！！”黎耀辉拼命挣扎，何宝荣意兴阑珊：“讲完了，没有了，走啊。”这个镜头中，由于旁边镜子的反射，变成三个何宝荣挤着一个黎耀辉，更显得黎耀辉慌乱而无助。何宝荣将他推在门上：“走啊。”黎耀辉虚弱地反抗着：“别推我啊，再推我揍你啊！”何宝荣如何肯听他的？反而气焰更加高涨：“揍——我——？”一掌叉上黎耀辉的脸，两人立即打成一团。 

 　　这一打，表面上看是何宝荣险些丢了小命，但是看场景，从门边一直打到了卧室里，黎耀辉是一步步地泥足深陷，更加无法自拔。何宝荣在床上耍泼放赖：“你捏死我你捏死我够胆你捏死我……仆街我比得上你？啊？‘晚安晚安请进请进’……你做鸭啊？……”说这话时他在凌乱的床单中乱扭着，四肢齐舞，姿态妖娆得炫目。黎耀辉大叫：“你管我？我不似你有鬼佬照顾！”何宝荣厌烦地挥一下手：“挑你啊！”黎耀辉继续大喊大叫，声嘶力竭：“我什么都没有啊！钱给你使光了，我要回香港呀！没钱怎么回啊！我也不想做啊！……” 

 　　这边厢，且看何宝荣，在黎耀辉的骂声中自顾自爬到床边，翻身半躺，燃起一支烟，丢掉火柴，手腕甩个弧，柔软地一搭。他一只手叉在腰上，另一只手臂倚在床边，两腿摇动着，眼睛斜斜瞟向黎耀辉，白他一眼，唇间香烟轻咬，微微喘息，浮动着一个嘲讽的笑�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（6）（图）

 　　黎耀辉收声，向后退去，贴在镜子上，摸住身后的酒瓶，喝起来。 
 　　我想起《射雕英雄传》中陷身蛇阵的洪七公，面对丝丝逼来的毒气，避无可避，任他再强的功力，也只有立即掏出草药饼往嘴里填。 
 　　“你是不是后悔同我在一起？”“我后悔得要死！……”黎耀辉继续愤怒地发泄着，作势要打，何宝荣立即缩成一团，又令他下不去手，只有用力踢着床架：“你找我来干什么？你找我来干什么？”从镜中可以看到，何宝荣随着他的踢打动作颤栗着。 

 　　何宝荣软弱的喘息声：“……我只想要你陪下我，我好想你陪下我。”
 　　黎耀辉魂飞魄散，溃不成军，嘶声大骂一句，掷碎酒瓶，离开。 
 　　何宝荣蜷缩在床上，抱住头，全身颤动，枕上传来压抑的痛哭。 
 　　旅馆外的夜色中，镜头剧烈晃动，黎耀辉拼命逃离。 
 　　九 
 　　酒吧外，黎耀辉独坐。我们从窗子里望见何宝荣来了，送给黎耀辉一块表。 
 　　……“我什么都没有啊！钱给你使光了，我要回香港呀！没钱怎么回啊！我也不想做啊！……”
 　　他记得他的话。 
 　　黎耀辉不肯接表，何宝荣丢了给他，说：“不钟意就卖了它。”
 　　接下来的镜头一直停在黎耀辉脸上，但是请仔细听画外音： 
 　　“哐”地一声车门响，是何宝荣坐进去了。——黎耀辉骄傲地将表抛在地上，骂声：“挑”。
 　　静寂，只有舞曲一直在飘动。车子并没有离开。——黎耀辉拿起酒瓶喝一口，坐在那里抿抿嘴。抛去酒瓶。 
 　　车子起动的声音，绝尘而去的声音。——黎耀辉抬眼望望，将那表拾起来听一听，擦一擦，收进怀中。 
 　　十 
 　　黎耀辉穿过街道，向镜头走来，走到近处，镜头移开，是鼻青脸肿的何宝荣。 
 　　“可不可以把表还给我先。”
 　　上电车。黎耀辉要何宝荣到后面坐，何宝荣明知故问：“干嘛，我这样子见不得人吗？”“你觉得你自己的样子见得人吗？”何宝荣的委屈发作了：“你看到了吗？我以为你看不到哦！……哎，大佬，一场朋友啊，你问候一句行吧！我被人打也是因为你呀！……那你还要接？你当面还给我嘛！你当面还给我我怎么能被人打！”黎耀辉无言以对，喝道：“你是不是想被人打多啊？”何宝荣翻起眼睛不作声，一颗头狠狠地拧向座后。 

 　　全景。两人一前一后坐着，何宝荣双腿平放，黎耀辉高架着左腿。黎耀辉回头看看何宝荣，转回头来，想了想，将腿放平：“要不要我陪你回去啊。”何宝荣大力回应：“省省吧！你只知道欺负我！”静。何宝荣用力架起左腿。几乎在同时，坐在他前面的黎耀辉也架起左腿，比刚才架得更高，干脆蹬在了座位上。 

 　　下车。何宝荣问：“你家在哪里啊？”这一句话告诉我们前面切掉的情节：黎耀辉将表收在了家里，何宝荣以为黎耀辉能带他同去。可是黎耀辉走了：“你在这儿等我！”剩下何宝荣一个人呆在原地。 

 　　接下来是一段一气呵成的段落镜头，足足一分钟。 
 　　何宝荣靠在窗边，无聊地望着店内。黎耀辉出现，将表递给他：“还给你。”何宝荣接住表，低头看着，黎耀辉转身离去。何宝荣脱口叫道：“喂！”黎耀辉转回，用很不耐烦的语气说：“点嘛？”何宝荣目光闪烁，望望他的眼睛，垂下眼帘，看见他口中的烟：“给支烟我抽。”抬起眼，又望住黎耀辉的眼睛。这回轮到黎耀辉垂下眼帘，掏出烟盒递给何宝荣，头微微转向一侧，望向地下，腮边肌肉不易察觉地抽动着。何宝荣取出烟叼上，左右看看：“火呢。”黎耀辉仍然望向地下，不肯直接用口中的烟对火，而是将烟取下来递给了何宝荣。 

 　　何宝荣缓缓捉住他的手，缓缓抬起，缓缓侧头相就，两支烟缓缓相触。这一瞬间，镜头强烈曝光，明亮得几乎看不清两个人的面孔。何宝荣一边对着火，一边眼波流转，亮晶晶地盯着黎耀辉；黎耀辉全身僵立，眼睛死死地望向地下。 

 　　这火对得太久了，最后是黎耀辉用力甩开了手。何宝荣一边吸着烟，一边望着他，眼神转动，吐一口烟。 
 　　我相信这个时候他很想讲：“黎耀辉，不如我哋由头来过。”
 　　而黎耀辉望向另一侧，吸了一口气，终于正面盯视着他：“你以后不要再来找我了。”转头离去。 
 　　何宝荣如遭雷殛�

十一 
 　　雷声隐隐，雨中，何宝荣独自乘车回家。 
 　　酒吧门口，黎耀辉在喝酒。看起来酒像是苦得无法下咽。 
 　　黎耀辉深深地，深深地垂下头。 
 　　黎耀辉坐在房内吸烟，听着房东在代他回绝电话，望着转动的瀑布灯。 
 　　十二 
 　　几乎要怀疑何宝荣是存心招了一顿毒打。谁都能看出他们的感情已到绝境，软磨，硬泡，明挑，暗诱，全都行不通，当面见不到，电话不再接，黎耀辉这回是密密实实地将自己封藏了起来，不给他说“由头来过”的机会。 

 　　唯有，唯有当血肉模糊的何宝荣出现在他面前，当何宝荣颤抖着投身向他，双臂环抱，埋头在他肩上，轻轻摩擦他的脸，勉强挤出的笑容下，一丝一丝的抽泣……黎耀辉立即失控，彻底失控，苦苦营造的堤防全部崩溃，死心塌地地，将他拥在怀里。 

 　　医院。静寂。空旷。冷漠。 
 　　“黎耀辉，不如我哋由头来过。”
 　　黎耀辉呆立片刻，软软坐下，脸上有一种认命的神情。 
 　　十三 
 　　彩色镜头。啊，久违了，温暖的彩色镜头。 
 　　这一回乘的是出租车。车内摇摇晃晃。两人端正地坐在后座上。黎耀辉目不斜视，吸着烟。何宝荣缓缓转头向他，充满渴求地望着他，然后奋力扭回头去。再一次，缓缓转头向他，充满渴求地望着他……
 　　我绝对不同意有的说法，说他渴求的是烟。 
 　　黎耀辉也转过头去望着他。将自己手里的烟送入他口中。这一口烟，何宝荣吸得比吸鸦片还要惬意。这一口烟，和上次黎耀辉给他的新烟，含义完全不同。他知道一切真的可以由头开始了。温柔的《Prologue》旋律响起，窗外的景色仍然在动，然而车子静止了，这一刻时光停滞。何宝荣放心地，轻轻地，将头靠上黎耀辉的肩。 

 　　车子继续开着，音乐声中，摇晃的后座上，两个幸福的人。 
 　　十四 
 　　终于发现，原来黎耀辉的家里色彩这么亮丽，暗蓝底花枝盘绕的墙纸，红黑相间的毛毯，大红被子，连他的衣服竟然也是大红。失去何宝荣的日子里，是他自己把自己过成了黑白。 

 　　黎耀辉为何宝荣除去衣裤，给他擦身。请记住何宝荣穿来的这条内裤。何宝荣靠在床上东张西望，享受着黎耀辉的服侍。受了伤的何宝荣终于站到了与黎耀辉平等的位置上，两人开始温和地对话，不再挑选恶毒的语言伤害对方。“这灯你没有丢掉啊？以为你丢掉了。你终于有没有去瀑布啊？”“没有啊。你呢？”“没有啊。等你一起嘛。等我好了我们一起去好不好？”黎耀辉回避：“到时再说啊。”
 　　“今晚你睡这边。”“那你呢？”“我睡沙发。”
 　　黎耀辉开门出去，何宝荣撑起身来，凝望那盏载满梦想的灯。 
 　　十五 
 　　黎耀辉为何宝荣洗衣服，发现了何宝荣的护照，塞进了自己的衣袋。那个动作，感觉上是把何宝荣也塞进了自己的衣袋。 
 　　十六 
 　　何宝荣熟睡。黎耀辉轻轻为他掖好被子，坐在沙发上，凝视着他。 
 　　镜头切换，时间变化，视角倒转。黎耀辉熟睡。何宝荣坐在床边，凝视着他。 
 　　温柔的《Prologue》旋律再次响起。 
 　　十七 
 　　繁华的五月广场。 
 　　夜幕中的酒吧门外，也笼罩着一片温暖的色调。黎耀辉一反常态，笑容满面地接待客人，对旁边竞争对手的推搡毫不介意，对喧闹的台湾游客充满耐心。 
 　　送走客人，黎耀辉看表。他现在是有家可归的人了。 
 　　

十八 
 　　其实，王家卫的电影往往没有什么情节和逻辑可言，只是在讲述一种情绪，一种氛围，《春光乍泄》算是故事性比较强的一部，也同样没有通常意义上的剧情好讲，例如现在这一段，足足五分多钟的戏都发生在黎耀辉的小窝里，场景单一，对白精短，无高潮无起伏，拍摄上也毫无花巧，全靠两位主角的细腻演绎，让我们在黎耀辉的臭脸与何宝荣的无赖背后，看到内心里暗涌的幸福与情爱。 

 　　厨房里，黎耀辉手势熟练地做紫菜蛋花汤。捧着一碗滚汤回房间，烫得几乎跳起来，咝咝地吐着气，将手指放在耳边镇凉。何宝荣还在呼呼大睡。“何宝荣，吃饭啦。吃饭啦。起身。”小心地，轻柔地，将他抱下床来。 

 　　黎耀辉喂何宝荣吃饭。何宝荣倚在桌上发着嗲：“给块鸡吃吃啊。”菜式不仅是蛋花汤哪。黎耀辉贤惠地喂一块在他口中，自己忙里偷闲地吃。何宝荣一边嚼着，一边偷偷望着黎耀辉笑。 

 　　黎耀辉为何宝荣擦身。他为何宝荣换了新衣服，自己身上穿着何宝荣穿来的内裤。何宝荣继续发着嗲：“……你的床很多虱子的啦……晴天时晒晒床单嘛，咬死人啦……喂喂，痛啊……抬得那么高……”
 　　黎耀辉收拾被褥，喷杀虫剂。何宝荣边看电视边指挥：“也喷喷那边啊，自己睡的那边也喷喷啊。”黎耀辉一一照办。 
 　　黎耀辉蒙头大睡。应该是深夜了——黎耀辉家中的镜头几乎一直都是人造光源，时间模糊，晨昏暧昧。何宝荣找烟不到，碰醒他：“没烟啦。”“柜里面有的。”何宝荣不高兴地将空盒一丢：“抽光啦。”“下楼给你买啊。”“算啦。睡吧。”爬回床头寻烟蒂吸。 

 　　黎耀辉下楼买烟。果然是深夜。而且是寒冷的深夜。 
 　　何宝荣快活地吸着新烟。他的自信心是越来越足了。新一轮进攻发起了。 
 　　“喂，你为什么有床不睡哪？”“我钟意啊。”“你觉不觉得两个人睡一个沙发好挤的？”“不觉。很舒服啊。”……“哎呀！干嘛咬我？”“我饿啊。”“你真要睡沙发？”“怎么？”“那我就睡床了！”“别多话，睡觉啊。”“要不就你睡床我睡沙发！”“怎么那么八婆啊。”“OK，我睡床。”
 　　不知道是多大的毅力和决心，创伤和畏惧，才能使黎耀辉在何宝荣如此娇痴的拥抱中爬起来换到床上去独自睡。 
 　　何宝荣随即挤过来，以一个极尽诱惑的姿态伏在黎耀辉身上，整张脸埋在他胸前，又揉又擦。黎耀辉挣扎，何宝荣嗔怪起来：“不是这么没人情味吧！”黎耀辉勉力支撑：“床太小了……”何宝荣拱到他身上去：“怎么小，我睡你上面就不小，这样子一起睡，睡啦，睡啦。”黎耀辉出力挣扎：“你又要睡床啦？”何宝荣的脸逼在黎耀辉脸前：“你莫要这样子对我。”黎耀辉拼命将他拨到一边去。何宝荣可怜巴巴地伏在他身后，下巴抵在他肩上：“那就这样子啦，好不好？”黎耀辉仍然要下床：“好啦，你睡。”何宝荣抱住他：“别动，别动，睡觉。”“你莫搞我啊。”“搞你？你莫搞我啊。”何宝荣望着他笑，忍不住扑上去吻他：“嘴一下，睡觉！”黎耀辉慌张地躲开。 

 　　何宝荣的手搭在黎耀辉身上。黎耀辉挥手掀开。又搭上来。又掀开。 
 　　片刻的停顿，缓慢地搭上来：“别搞我手啊。痛啊。”
 　　黎耀辉不再挣扎�

十九 
 　　哐。起了床的何宝荣推开桌子，把沙发和床并在一起。他兴致勃勃地，希望将他与他的关系更进一步。瞧他嗨啊嗨啊地用着力，手伤也忘了，工程完成后，欢呼一声，将身一纵，窜在床上，长吁一口气。 

 　　黎耀辉夹着外卖进门。一怔。 
 　　何宝荣兴奋邀功：“觉不觉得有什么不同啊？”
 　　哐。黎耀辉将沙发推回原处。“我真的警告你，你不要再搞花样。”他的伤还未愈。 
 　　何宝荣无辜地扁着嘴，接过那盏换了位置的梦之灯�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（7）（图）

 　　二十 
 　　凌晨大桥上。何宝荣拉着黎耀辉“晨练”，叫喊声响彻桥面：“什么受不了，走啊，整天困在屋里不成啊！……怎么冷？走啊！……”
 　　……
 　　“还真的很冷啊！好了回去回去！”
 　　相信没人会责怪黎耀辉又开口骂人……这就是何宝荣，那个幼稚任性的何宝荣，经常会心血来潮地追寻新鲜的东西，到手之后发现不合意，立即丢弃重来，不问情由，不问后果，不问代价。 

 　　二十一 
 　　“喂，黎耀辉，你怎么样啊。”“好辛苦……”“哇，真的很烫啊。”“当然烫……都是你耍我，天寒地冻去晨运……”“不知道你这么弱啊，走两步就病。”何宝荣抱着黎耀辉，轻轻地拍他。 

 　　黎耀辉享受了两秒钟的幸福。 
 　　“怎么样，还可以起身吗？”“起身干嘛？”“煮饭哪。”黎耀辉不可置信地看着他。“喂，我好肚饿啊，两天没吃东西啦，饿死了啊。”何宝荣将头拱在黎耀辉怀里扭动着。 

 　　“是不是人啊你问问你自己！！！要病人起床煮饭给你吃？？？”
 　　切换，厨房，黎耀辉耷拉着面孔，裹着毯子煮饭。熟练地单手打蛋，将蛋壳准确掷入垃圾桶。 
 　　二十二 
 　　跑马场。何宝荣穿起他的橘黄色皮装出街了，在看台上狂热叫嚷，黎耀辉显然只是陪着他来的，无聊地坐在后面吸烟。 
 　　何宝荣兑奖归来，楼角一个俊男，对他摆出引诱的姿势，何宝荣回头望着，仍然不顾而去，他这回是真的想由头来过了，他知道那一边，又冷又倦的黎耀辉正在喝着咖啡等他。 

 　　二十三 
 　　与何宝荣的肆意缠绵不同，黎耀辉没有对何宝荣说过任何温情的话，他对何宝荣的感情，完全通过行动来表达，他全心全意地做着何宝荣要他的任何事，甚至包括跳探戈这样的高难任务。 

 　　夜夜笙歌的何宝荣跳起舞来的姿态有一种专业之美，头颈的俯仰都中规中矩，大剌剌地教训着初学乍练的黎耀辉：“总是忘掉这一步！自己练练先啦！”黎耀辉笨拙而勤奋地练着，练着，拉着何宝荣反复教他：“一……二……三……”两人身体紧贴，旋转之间，渐渐地，眼神也胶着在一起。 

 　　浪漫的舞曲飘荡。一天又一天。室外，天空阴冷，街道破败；室内，狭逼的小厨房里，风情旖旎，春光乍泄，模糊的光线下，梦境一般的迷离。黎耀辉终于露出了唯一一次开心的笑，终于除去面具，丢掉所有的忌惮与防范，融入了何宝荣的怀抱。何宝荣仍然在踏着舞步，但是这舞蹈已经不能叫探戈了，探戈不可以有这样妩媚的笑容，不可以有这样柔若无骨的姿态，不可以有这样剥离不开的缠绵，但是，谁在乎呢，是不是探戈，有什么重要呢，时间，空间，过去，将来，全都无重要，这一刻，只有两个相爱的人，幸福的人，在世界尽头的冰天雪地里，相濡以沫，情欲交融。 

 　　相信所有看过这部电影的人都会记得这一刻。我更是深深记得。这一刻由身体至心灵的起舞，几乎冲垮了我多年以来对爱情，对美，对幸福，对男人，对女人的所有定义。 

 　　二十四 
 　　黎耀辉坐在酒吧门口喝酒。让我们记住他的位置与姿态。他看着出租车驶过来停下，一个鬼佬拉出俊秀的少年拥抱着走进酒吧。黎耀辉侧头凝神。他记得这个鬼佬。 

 　　选一只大一点的酒瓶。走进去。哐啷。惨叫。 
 　　29路电车。黎耀辉走下来，虽然痛殴了心中那条刺，但是丢了工作，前途未卜，神情有些茫然。何宝荣飞跑过来，这还是他第一次出来迎接他下班，爱人为自己报仇的故事使他心花怒放，笑得整张脸都快溶化了：“这么巧啊。……怎么也不通知一下啊，打电话到你旧公司，说你不做了。……喂，你把他狠狠揍了？……讲呀，你不讲我睡不着觉的……我睡不着觉你也睡不着觉啊大哥……”一边说着，一边用肩膀，用手臂，用身体一下一下轻撞黎耀辉。 

 　　夜色中，两人说着笑着闹着斗着磕碰着远去�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（8）（图）

 　　二十五 
 　　“单听声音就知道这里是一个厨房……” 
 　　单听声音就知道噩梦降临了。每次见到小张出现，我的心里都哐当一声，由面色到情绪统统一沉。我不是厌憎小张这个人，也不是厌憎他那口糯糯的台湾腔国语，只是每次看到这里都是一片绝望，知道黎耀辉和何宝荣苦心经营出来的好日子即将到头了。 

 　　黎耀辉换工了，在厨房里工作，给何宝荣打电话，商量晚上吃什么。这段日子是他俩最和谐最开心的日子，不用小张讲，我们也能听出来他的语气很愉快，与从前跟何宝荣对话的那种语气不同了。同事们约他打牌，拒绝。他开始看地图，研究去瀑布的路线。“同谁一起去啊？”“同朋友。”梦想已经复苏。 

 　　下工以后黎耀辉没有马上走，煮了饺子带回去。小张也沾了光。黎耀辉离开之后小张仍然在望向他的方向。这个小张打从一开始就有一种偷窥的姿态。不仅耳朵，而且眼睛。 

 　　黎耀辉在忙碌中接电话的时候，背后的小张一边干活一边转着头看他，想必他和我们都听到了何宝荣在缠着黎耀辉看电影，甚至要他请假马上去。灶上有人在喊黎耀辉拿鸡蛋，黎耀辉将听筒放在一边匆匆离开，小张立即跑过来接电话：“喂？……”黎耀辉蓦然出现。瞪着他。小张尴尬：“找你。”黎耀辉接过电话：“喂……是同事啦。回来跟你讲。再见。”
 　　黎耀辉继续工作。心事重重。恼恨地瞪着小张的背影。 
 　　二十六 
 　　太辛苦才得到的幸福，太在意，太怕失去，黎耀辉一回家就检查什物，打开抽屉细细地看，想知道何宝荣有没有起疑心。这种情境下，是越看越是可疑，他一把掀起何宝荣：“你抄我东西干嘛？”
 　　何宝荣正在心无挂碍地熟睡，骤遭此变，奋力争辩，黎耀辉暴怒：“你再抄你就滚！”何宝荣很知道如何才能占上风：“啊，是你说的啊，来！替我着裤！着鞋！我现在滚！来啊！”黎耀辉又软下来：“你滚了睡街上？！”“我宁愿睡街上啊！你莫要心疼！”
 　　门摔响，黎耀辉出去了。 
 　　何宝荣用力踹着毯子，又狠狠拉上毯子盖起来，蹬着腿，翻着身，甩着头，忿忿地趴在枕上，委屈之状，无以言表。 
 　　何宝荣疯狂抄东西。不仅是抄抽屉，把家里所有的东西都抄出来了，狠狠地，肆无忌惮地，丢得乱七八糟，根本无法恢复原位。他并不打算瞒着黎耀辉。他显然也不知道该找什么，他只是报复，另外，主要是，对黎耀辉的疑心起了疑心�

何宝荣盘问黎耀辉。黎耀辉拒绝回答：“你管我干嘛？你没跟人睡过？”何宝荣笑出声来，带点难为情，将头向黎耀辉的肩上靠。黎耀辉走开。何宝荣踮着腿，转着念头，望着黎耀辉的背影：“好啊，那以后，你莫问我，我莫问你。”也走开去。 

 　　二十七 
 　　夜。何宝荣的心事放不下，蒙被打坐，盯着对面的沙发看。显然黎耀辉在睡觉。何宝荣悄悄摸下床，还未来得及动作，一直在防备着的黎耀辉像弹簧一样掀被跳起来，戟指相向：“你莫再来啊，揍你啊！过去睡！”何宝荣手忙脚乱地退出画外：“得得得得，得得得得……有没有搞错，这么火大……”黎耀辉蒙上头继续睡，画外的何宝荣继续聒噪，听得出是一边上床盖被子一边说话的声音：“……明明心中有事啊，不讲给我听啊，有没有搞错……”黎耀辉忍无可忍，跳过去揪起他：“你爱问问题嘛，想知道我的事嘛，我想知你跟多少人睡过？！”何宝荣放起赖来：“我的男朋友多如天上繁星，只怕到你明早上工了我还在讲……我不钟意讲嘛……”黎耀辉连骂带打：“滚！”何宝荣故伎重演：“打到我瘀了，明知我双手都残废掉还打到我……”这一回黎耀辉不吃这套，一把将他推出门外。 

 　　喘着气回到床上坐下，黎耀辉毕竟有些不忍，喃喃道：“冻死你……”
 　　二十八 
 　　何宝荣的心事越发地重了。两个人中间的平衡不见了，他慌乱地，就是要追问到底，尽管明知道最后的答案可能会很难听。黎耀辉觉得他没资格这么追问，但是何宝荣自己知道，他无论怎么出去泡，根在黎耀辉这里；而黎耀辉如果也出去泡，他就抓不住他了。 

 　　“几次啊？你同他do了几次？”他不愿意提那个字眼。“好多次啊，满意没啊？”黎耀辉回答。何宝荣绝望地继续追问：“还有跟谁呀？楼下看更有没有啊？”黎耀辉正视着他：“我不是你啊。”何宝荣怔住了。他俩永远知道对方的死穴在哪里。 

 　　最终也没得到他要的答复。黎耀辉走了。他在后面喊：“喂……”，没有回头。
 　　长长的走廊里，黎耀辉距他越来越远�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（9）
 二十九 
 
 阳光暴晒的天台上，黎耀辉劳作着。何宝荣为他浇一瓶水在脊背上，伏下来，贴上去，抱着，吻着，蹭着……黎耀辉停下了手中的工作，他很希望这一刻长久……然而何宝荣忽然走开了，他心浮气躁，望着楼下三三两两的人群，望着头上，湛蓝的天。一旁，黎耀辉回头，默默地望着他。 

 两个人都很失落。心里都空着一块，一大块，不知道如何能填补。 
 三十 
 
 厨房里，黎耀辉百忙之中打电话回家，查问何宝荣在不在。小张竖着一只大耳朵听着。黎耀辉乘车回家。担心地看看表。打开门，家中无人。黎耀辉的面孔一阵模糊。无力地坐下。打开衣柜、钱盒检查检查，看看何宝荣能去到多远。 

 何宝荣开门的时候，房间里只开着那盏瀑布灯，灯前伏着黎耀辉。 
 失而复得，如获至宝。黎耀辉努力掩饰着自己的心情：“去哪儿了？”“买烟啊。”“买烟穿得这么靓？”“出街嘛，穿靓一点喽。” 
 三十一 
 叫你买烟。叫你穿靓衫出街。哗啦，满桌子都是烟。 
 “买这么多烟干嘛？”“路过就买喽。省得你半夜出去买烟。” 
 
 何宝荣怎会不知他的用意？这种束缚、防范、讥刺使他立即爆发，将黎耀辉码好的烟狠狠扫落在地，气得胸膛起伏。床上掉了一盒，顺手扫落，侧过身坐着，手边又有一盒，再次用力扫落，飞出老远老远。台灯紧贴着他的脸，冰冷惨白。 

 黎耀辉一盒一盒默默地捡。 
 三十二 
 黎耀辉很不放心地，很不放心地，上工去。 
 
 回到家，何宝荣又不在。这一回是去买消夜。黎耀辉继续盘问，何宝荣继续不耐烦，也不要缠着黎耀辉一起睡了：“你要睡床？你睡床我就睡沙发！”黎耀辉的回答更狠：“没有。我只是不知道你今晚回不回来睡。” 

 两人各怀心事，将消夜掷来掷去。 
 三十三 
 黎耀辉和同事们在小巷里踢球。脾气暴躁，心不在焉，险些打起架来。 
 何宝荣在家里等着，等着，无聊地等着。终于又翻出了那件橘黄色的靓衫，在镜前整装，亮出久违了的何宝荣式的招牌笑容。 
 黎耀辉开始和同事们搓麻将。小张在门上的圆窗里窥视着。 
 “有些话我没有讲给何宝荣听。其实我不希望他太快复原。他受伤那阵，是我同他最开心的日子。” 
 黎耀辉轻轻地为何宝荣盖上被子。蹲下来凝视着他。何宝荣熟睡中的面孔像婴孩一样纯净。黎耀辉的手指轻轻地，轻轻地，抚过他的睫毛。 
 
 我们悲哀地发现，这两个人至为深情的一瞬，永远在对方看不见的一刻。能够看见这一刻的我们，又仿佛是漂浮在他们周围的灵魂，口不能言，无能为力，空自看着这两个人互相眷恋着又互相折磨着，看着彩色的画面再一次转成黑白，看着他们的开心日子渐渐地渐渐地，一去不复返�

三十四 
 
 黎耀辉做了一托盘的饭菜，端上楼来。这回他没人可喂了，何宝荣手伤已经痊愈，背对着他，用力地穿衣服，狠狠问他：“你把我的护照放到哪里去了？”“我没拿过。”“没拿？没拿我怎么会找不到？”“我怎么知啊。”镜头越切越快，“你把护照还给我。”“你拿护照干什么？”“你管得着我？” 

 停顿，图穷，匕现。“我不会还给你的。”黎耀辉笑着看他。 
 何宝荣摔门而去。黎耀辉机械地将筷子上的饭送进嘴里。 
 三十五 
 
 何宝荣将家里抄得天翻地覆。“你赶快拿出来啊！”“你要我讲多少次啊，我不会还给你的。”黎耀辉扭动着，露出一个妖媚的笑容。何宝荣暴喝，扑上去揍他，黎耀辉并不还手：“打啊！打！打！打！”何宝荣盯着他，满眼都是痛苦和绝望，嘶声大骂一句：“挑！”拾起衣服奔出门外。 

 黎耀辉倒在地上，长时间地僵坐着。这样地努力，这样地挣扎，这样地费尽心机，终于还是失去了。 
 三十六 
 黎耀辉伏在船头，望着暗浊的河流。 
 水波荡漾，船只飘摇，不知道何去何从�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（10）
 三十七 
 
 黎耀辉没有再去打麻将，小张约他喝酒。黎耀辉酩酊大醉，小张送他回家，为他盖上被子。那是何宝荣的被子。小张离去良久，黎耀辉缓缓回头，望着空了的沙发。 
 
 “很多东西用耳朵听比用眼睛看好。就好像一个人，很不开心，装着很开心，可是声音就装不了。仔细一听就知道了。……就像你的声音，现在就很不开心。……”从开始到现在没有与人交流过的黎耀辉，在小张主动的接近下得到了释放，小张的窥视或者说是关心，缓解了他积压已久的阴郁，黎耀辉有了些微的笑容。两人一起与同事踢球。一起在厨房里闲聊。一起在酒吧里喝酒。“不知道为什么，那个夏天过得好快……”喧闹的人群之外，黎耀辉依然抱着他的心事，人群的运动是慢镜头，而他不是，游离在画面之外，音乐响起，那是他第一次重逢何宝荣时的旋律。 

 
 黎耀辉和小张在酒吧里对饮，小张要走了。“去一个叫乌苏里亚的地方，听说是世界尽头啊。”黎耀辉的眼睛一直看着杯子：“听说那里有一个灯塔，失恋的人都喜欢去，把不开心的事情留在那里。”小张掏出录音机来：“……不开心的事也可以讲嘛，我帮你留在世界的尽头啊。”黎耀辉强笑：“我没有不开心的。”“那就讲开心啊。好啦好啦，你自己讲，我去玩。” 

 
 黎耀辉把玩着录音机，笑容逐渐地转为悲哀，将录音机贴到嘴边，欲言又止，欲言又止，强忍着眼泪，拿下录音机，努力镇定着，终于又忍不住，掩住了脸，痛哭失声。 

 三十八 
 
 卫生间里，黎耀辉又在呕吐。这一回他不要小张再送他上去。“那我走啦？希望有机会可以再见到你。”握手。“你闭下眼睛。”“干嘛？”“闭眼先。”……“你知不知你像一个人啊。”“谁啊？”“盲侠。” 

 
 盲侠是谁？王家卫电影中有过这个人物，是沙漠中一个孤独的剑客，终生在追寻与逃避中挣扎。那个也可以说是黎耀辉本人……不知道是有心还是无意，王家卫电影中的三个张国荣，性格迥异；三个张学友，也各各不同，惟独六个梁朝伟，竟然有着惊人的一致性，几乎像是同一个人的前世今生。 

 我更相信黎耀辉心里想的是何宝荣，那个只有在闭上眼睛熟睡的时候才真正属于他的人。 
 “哈，开玩笑！”小张捶了黎耀辉一下。黎耀辉替他正正帽子：“玩得开心点啊。”忽然，画面变成了慢镜，一瞬间的恍惚中，黎耀辉和小张紧紧拥抱。 
 一点淡淡的暧昧泛在这个恍惚的镜头之中。 
 三十九 
 
 大球场。博卡青年队与河床队的比赛。黎耀辉昏昏欲睡。五月广场，灯火依旧，繁华依旧，时光仿佛也依旧，但是一切都已不再重来。孤独的黎耀辉这回连身体也释放了，他游荡在街头巷尾，与不同的男人聚在一起。 

 何宝荣也在继续放浪。 
 “以前我不喜欢去公厕等人，因为觉得脏。近来有时也去一下，因为贪图方便。我没想到会撞到何宝荣。之后我就没再去过。” 
 何宝荣从公厕离开，黎耀辉躲在另一个房间里。 
 出来的时候，黎耀辉试探地碰了一个男人的包，注视他的反应。 
 “我一直以为我跟何宝荣不同。其实原来寂寞的时候，个个都一样。” 
 电影院里，黎耀辉引诱一个金发男人成功。 
 四十 
 黎耀辉在电话亭前徘徊再徘徊�

“在离开香港之前，我带走公司一笔钱。工作是老爸介绍的，老板是他的好朋友。来到阿根廷以来我不停地工作，好想有一日把这笔钱还给人家，也很想同我老爸讲声对不起。” 

 电话通了。但是他的老爸显然一点都不想听见他的声音。 
 
 黎耀辉的家里，窗户开着。这几扇门和窗在一定程度上代表了两人的内心世界，心灵封闭的时候，门窗都是关着的；窗户向外开着的时候，他和他也都有明显的对外交流的欲望。黎耀辉在给老爸写贺卡。“我不知道他收到信之后会怎样想，但是我同他讲，希望他给我机会由头来过。�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（11）
 四十一 
 
 “因为想挣多些钱，我换到屠房做事。除了人工高之外，时间也适合我。夜晚开工白天睡觉。我开始回到香港的时间了。……有些事是会不断循环的，不久何宝荣又打电话来，要我还他的护照。其实我并不是不想还给他，我只是不想同他见面。因为我好怕再听到他的口头禅。” 

 何宝荣来到黎耀辉的家门口敲门。蒙头睡觉的黎耀辉起身开门，空荡荡的走廊，不见人影。 
 是幻觉。黎耀辉的潜意识里，并不是不想同他见面。 
 
 黎耀辉痛苦地蒙着脸：“最近我又开始睡不着觉……看电视我才发现，原来香港和阿根廷在地球的两边，不知道现在香港怎么样……”迷乱中想象的香港，他的家，在地球的另一边，大头朝下。 

 “我开始不愿意留在家里，假日也会回到屠房作业。我承认何宝荣那句话很有杀伤力。我只是不想再继续。” 
 
 黎耀辉用水龙冲洗地上的鲜血。那些鲜血就像不愿消退的记忆，不愿痊愈的疤痕，一遍一遍地被冲开，一遍一遍顽强地聚拢来。黎耀辉倚在墙边，静静地注视着最后仍是混沌一团的血迹。身边伴随的，仍是第一次重逢何宝荣的音乐。 

 四十二 
 房东接电话：“阿辉已经搬走了！”何宝荣僵住，失魂落魄地挂上电话。 
 何宝荣的护照留在了家中桌上。黎耀辉已经下了决心要“由头开始”，启程独自前往瀑布。 
 茫茫大路。车里只有黎耀辉一个人，但是何宝荣的旋律一直萦绕着他。 
 四十三 
 
 何宝荣颓唐地斜倚在黎耀辉工作过的酒吧里。他接受了一个鬼佬的求舞，与他滑进舞池。他抱着鬼佬，头抵在鬼佬的身上，揉动，揉动……眼睛一直是闭着的……镜头旋转，看似倾情的姿态之下，告诉我们他真正的幻想，是在那破败的小屋里，抱着他心爱的人，轻轻摇荡…… 

 何宝荣坐在酒吧门外，黎耀辉曾经坐过的位置，一模一样的姿态，良久。想要起身，无力，滑落，倒在街头。 
 
 深夜，黎耀辉的家，如今已经被何宝荣租下。他买来大堆的烟码在床头、柜里；擦地板，到处都擦得发亮；丢开抹布，黯然坐在角落，随手抚摸光洁的地板。他以自己能做到的一切，在等那个人回来。开门瞧瞧外面，无人，失望地靠在门边，闭紧了双眼。将那盏瀑布灯修好，转起来，聚精会神地看。忽然他发现了新的东西，以前没有注意到的东西：那瀑布边上，并肩站着两个人。 

 
 《Finale》的旋律悠然响起，那是他与他共舞的音乐，那是他最幸福的回忆，镜头摇动着逼向紧闭的门，一如进到他紧闭的心灵里，他抱着黎耀辉的毛毯，将头深深埋在里面，痛哭失声，伏倒在沙发上，瘦弱的肩头不停颤动…… 

 
 万里之外，飞流直下，黎耀辉独自站在瀑布的水幕之中，不知是雾水还是泪水，在他脸上纵横滑落。“我终于来到大瀑布。想起何宝荣，我觉得好难过，因为我始终认为，站在这瀑布下的应该是两个人。” 

 瀑布奔腾。与他和何宝荣当初的梦想完全一样�

不如我们由头来过：《春光乍泄》（12）
 四十四 
 
 1997年1月。乌苏里亚。浪迹天涯的小张也终于实现了他的梦想，站在了世界最南端的灯塔上。“突然之间我很想回家。虽然我跟他们的距离很远，但那分钟我跟他们的感觉是很近的。我答应过阿辉把他的不开心留在这里。我不知道那天晚上他讲过什么，可能是录音机坏了，什么声音都没有，只有两下很奇怪的声音，好像一个人在哭。” 

 涛声和风声中，镜头围绕着小张飞旋，周而复始，周而复始。 
 四十五 
 
 1997年2月20日。黎耀辉回香港，转机台湾，在台北的旅馆里看新闻。王家卫的电影喜欢用时事新闻强调回忆的真实感和历史感，这一回的新闻播报的是邓小平逝世的消息，更加强调了1997年这段特殊的岁月。整部电影，一切都是这样的变幻不定，人是漂泊的，时空是错乱的，台北的夜市开在辽宁街，小张惦记辽宁街夜市是在布宜诺斯艾利斯的清晨，黎耀辉在布宜诺斯艾利斯幻想着地球另一侧的香港，香港的时间正是他晨昏颠倒工作的时间…… 

 
 黎耀辉来到辽宁街夜市寻找小张的家人。喧闹而充满生活气息的夜市里，他发现了小张的照片，那是小张在乌苏里亚灯塔上的照片，黎耀辉知道自己的心事已经真的遗弃在世界尽头了。他借口打电话，取走了那张照片。“我终于明白为什么他可以这么开心地在外面走来走去，因为他知道有个地方可以回去。我不知道再见到父亲会怎样，到时候再说啦。……临走时我拿了他一张相，因为不知道几时才能再见到他。但我可以肯定，如果想见的话，起码知道在哪里可以找到他。” 

 四十六 
 欢快的音乐《Happy Together》，台北的街道车如流水，黎耀辉轻松地笑了，列车直驶入站。 
 四十七 
 
 第一次看这部电影的我，茫然地坐在电影院里，望着大红银幕上哗哗上卷的演职员表。我知道我并没有完全看懂，我只是知道小张和黎耀辉终于都破解了心魔，寻到了根，找到了自己想要的生活，我想我知道这部电影要告诉我们什么。我只是不知道何宝荣该怎么办，不知道为什么这世界，或者说是这电影如此残忍地抛弃了他，让这个没有生活能力的人，除了爱情一无所有的人，如此腐烂在异乡。我惊异地看着银幕上忽然出现的“助理摄影：黎耀辉，何宝荣”,在这个无法真正“Happy 
 Together”的结局，这两个名字竟以如此奇特的方式相聚在一起。我愿意相信，这是对这个无常人间的最后安慰�

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《新上海滩》浪里分不清欢笑悲忧（1）（图）

 　　《新上海滩》
 　　Shanghai Grand
 　　导演：潘文杰
 　　主演：张国荣 刘德华 宁静
 　　首映：1996年7月13日
 　　“我是许文强！”
 　　既然叫做《新上海滩》，可想而知，以前是有过《上海滩》的。《上海滩》是80年代香港最成功的电视剧集之一，引进到大陆之后，在刚刚开放的大陆引发前所未有的收视狂潮，剧中的情节、角色、演员乃至社会背景、服装和道具细节都被公众津津乐道，许文强和冯程程成为整整一代人刻骨铭心的名字。
 　　更多地是从这部剧集开始，“上海滩”成为一个具有社会和历史意义的名词，银幕和荧屏上都多次出现类似题材的作品，但是水平和知名度都与《上海滩》相去甚远。1996年，永盛娱乐公司投资开拍《新上海滩》，请来了一班著名的导演和演员加盟。虽然实力雄厚，阵容鼎盛，但是有《上海滩》珠玉在前，整个剧组谁也不敢掉以轻心。为了寻求新的突破抑或是为了避免与旧版本的比较，《新上海滩》其实只借用了旧版本的名字和基本架构，全片从剧情到寓意，从社会背景到人物性格，都已经与旧版本截然不同。
 　　奔雷，闪电，鲜血，火焰，暗夜的雾霭下波涛汹涌的大海，颠簸的船，困苦的人，兄弟的惨叫与敌人的狞笑……镜头从囚笼中拥挤的人群面前缓缓掠过，仔细看可以发现其中有许文强，虽然他和其他人一样衣衫褴褛，面容污秽，但是他并不挣扎也不嚎叫，只能看见他的眼睛如野狼般地在黑暗中闪光。“我是许文强！”为了救战友他承认了自己的身份，但是更多的战友决心要救他，一时间枪弹横飞，他艰难地击败敌人逃出生天，身上染满战友们的鲜血……
 　　许文强在《新上海滩》片头出现的这一幕，已经奠定了全片复仇与孤独的主题，他不再是原型中那个因学生运动失败而一蹶不振，从而投身黑社会的大学生，他是一个成熟而有智谋的男人，坚守自己的理想与原则，这也就注定了他在不期而至的友情和爱情面前，必将遭遇悲剧。
 　　“张国荣一世够运必有后福”
 　　张国荣在出演许文强的这一年正逢事业新的高峰，他复出乐坛后出品的首张专辑《宠爱》引发抢购狂潮，上市之初全港平均一分钟卖一张，全球销量两百万张，获得第十八届十大中文金曲全年最高销量歌手大奖，势头如日中天，连在《新上海滩》现场采访的大陆记者也都纷纷因此向他祝贺。同时，张国荣并没有放松在影坛的打拼，在安排个人演唱会和出品新唱片的同时，亦接演了六部电影，《新上海滩》是第一部。
 　　说起来这其实是一部彻头彻尾的商业片，但是张国荣拍得也毫不马虎，细致入微地演绎了许文强内敛而深重的情感；另外，当时他已经年近四十，很多年没有演过动作片，但是众多动作戏都是亲自上阵，身手矫捷如昔，偶尔受伤挂彩也在所不辞。片头许文强逃亡一场戏中，反绑着双手从高空中跃下的镜头是他亲自演出，由于双手被缚，失去平衡，摔伤了腿，险些要进医院；用火烧断手上绳子的镜头，亦是他自己的手伸到火里所拍，好在这回的保护工夫做得足够，没让他的手再出什么问题。
 　　许文强在大海中消失后，我们来到了30年代的上海。倒马桶的丁力饱受黑社会大佬欺压，但是天真开朗的性格使他依然生活得很快乐，他最大的反抗不过是对着大海骂骂脏话，更多的时候是哼着小调倒马桶，偶尔艳慕艳慕橱窗里照片上的富人，甚至还一往情深地爱上了与他身份悬殊的富家小姐冯程程。或许就这样倒着马桶抄着情书他也可以平安过上一辈子，但是许文强无意中闯入了他的生活，从此一切都不再由他自控�

《新上海滩》浪里分不清欢笑悲忧（2）（图）

 　　许文强和丁力的初次见面，双方剑拔弩张。丁力对被绑缚着的许文强而言处于完全的优势，所以他轻松地戏弄着他，只是在叮嘱母亲给许文强也准备一点饭的时候，流露出本性中纯朴善良的一面。此时的这两个人，并没有利益冲突，又都不失良善本性，那一点点对抗很快在许文强从烈火中救出丁力母亲之后烟消云散。
 　　火场中的那一幕没有采用现在常见的电脑处理而是实景实拍，所以分外具有冲击力，不过众多演员包括主角在内都在熊熊烈火中往来奔走，危险程度不言而喻。为了追求最完美的效果，作为救火英雄的张国荣背着扮演丁力母亲的演员在楼梯上奔跑多次，每一次都背着一身的火，冲出镜头之外后要有一群人赶上去帮他扑灭；但是终于有一次烈火失去控制烧向了不该烧的角落，当时张国荣刚刚拔步从那个位置离开，幸免于难，火焰烧焦了一位群众演员的耳朵，需要入院治疗。张国荣目睹惨状心惊肉跳，连媒体也跟着拍胸口压惊，报道说“张国荣一世够运必有后福”。
 　　救母之恩使丁力热情地扑向许文强来一个熊抱，你可以看到许文强完全不习惯这样的情感表达，他猝不及防地向后一避，双手悬在空中……然而也诚恳地拥抱了丁力。单纯的丁力似乎没有考虑到这场大火意味着什么，还以为一篓大闸蟹就可以将自己与大哥荣的恩怨消弥于无形，但是许文强已经看到了丁力身边的阴影，他暂时放开自己的使命，不动声色地在丁力前去拜见大哥荣的途中等着丁力，与他共赴危难。
 　　“我对上海来说只是一个过客”
 　　《新上海滩》的导演是潘文杰，著名黑社会电影《跛豪》的导演，对黑社会题材驾轻就熟，功力非同一般。他与许多知名影星都有合作，曾有一次婉转地批评某个大明星独断专行难以沟通，并说：“……圈内最容易沟通的一线演员其实还是张国荣，他会很虚心地听别人的意见，然后用一种最佳的方式让双方都满意。《新上海滩》中曾经和他有过合作，感觉他虽然有自己的想法，但不像其他‘大腕’一样不讲道理、盛气凌人。”显然这一次的合作给潘导演留下了深刻的印象。从《新上海滩》的拍摄花絮中也可以看到张国荣与潘导演相处甚欢，记者拍到他们二人坐在沙发上谈着什么，张国荣突然一个老虎跳，扑到潘导演身上夹住他的脖子，挥拳作势猛击一番，潘导演一边笑一边拼命地指镜头，张国荣回头看见有记者在拍，才放开了他，搭着他的肩继续正正经经地说话。当然张国荣也不仅是跟潘导演一个人相处甚好，他一如既往地对剧组的每个人都好，合作伙伴至今还记得他经常请全组人吃饭，给大家买水果，还亲自分到每个人手里，并为每个人都送上纸巾。
 　　剧组中亦有一位业界知名人士是动作指导董玮，他的加盟使全片的动作戏精彩纷呈，尤其是许文强和丁力对战大哥荣、许文强在裁缝铺中独战众多杀手等许多段落都颇有可观。剿灭大哥荣的一场恶战使许文强和丁力在上海滩站稳了脚跟，但是许文强并不在意这些江湖争斗，他对丁力说：“我对上海来说只是一个过客，做完该做的事就一定会离开……”他与丁力其实是完完全全地志不同道不和，他念念不忘的只是复仇，在丁力逐渐成长为残酷冷血的黑帮大哥之际，他独自描绘着一个深深刻在记忆中的花样，那是仇敌海棠旗袍上的花样，这个花样与丽文老师旗袍上花样的巧合，引发了一对爱侣在茫茫人海中再一次的相见�

这本书一定要收藏

回复：8楼
一边听着这首《夜半歌声》，一边慢慢看着。其实有很多情节我还不知道，看着这些文字，我能想象出那些激动人心的情节。一曲终了，我也看到结局。真的写的很好。

《与他共度六十一世》 新上海滩

《与他共度六十一世》 新上海滩

的灰好文采。

的灰姐姐的文总是那么好……