九图笔法，集篆、隶、行、草和楷五体笔法。内容无非粗细长度、干湿浓淡、逆锋中锋、笔尖笔肚、直线弧线、提按顿挫。非难事，用心体会，不假时日，即可掌握。 笔法训练的目: 1、提高线质； 2、八面出峰； 3、创作准备。 【笔法训练内容】 一、徒手直线/斜线训练 1、要求 粗细一致，长短一致，空间艰巨一致; 2、目的：逆锋行笔，中锋行笔，空间分割能力 3、建议：参考邓石如《篆书千字文》 二、线长短训练 1、训练内容 等差渐变，对称渐变 2

《苦笋帖》帖心纵25.1 厘米 横12厘米。此帖两行十四字，内容为“苦笋及茗异常佳，乃可迳来。怀素白。”从字句上看应为一则手札，所书圆瘦劲健，错落有致。在用笔上以篆书笔法入草书，旋笔藏锋，笔画刚健，可谓超神入妙。通篇字数虽少，却神采飞扬，充分地体现了怀素草书的艺术特点。 《苦笋帖》前有清代乾隆皇帝题签和引首，帖后有历代收藏题跋，并有宋、明、清历代收藏家鉴赏印数十方。为《书画记》、《平生壮观》等著录。这件"

张灵，字梦晋，吴郡(今江苏苏州)人。与唐伯虎为邻，两人志趣相投，茂才相埒。又同为府学生员，故交谊最深。画作受唐寅影响极大。工诗文，擅长书法。少与祝允明、唐寅、文徵明齐名，并称"吴中四子。张灵生卒无考，从其行迹看，当少于唐寅，王穉登《吴郡丹青志·妙品志》言其“琼枝早折”，当属英年早逝。张灵性情放荡不羁，有古狂士风，却以落魄早殇，思之令人扼腕。 张灵的《蓬莱阆苑》，技法十分精湛，可惜存世的作品太少，后来

你知道吗，我们今天熟知的书法经典，有的是从古传下来的，有的则是从天上掉下来的。 话说在宋末元初，几件“失踪”1000多年的曹魏钟繇墨迹相继出现，在当时文人中间掀起不小的波澜。这其中最著名的，就是《荐季直表》。 这件事来得很蹊跷。因为这件作品以前没人见过，也没人听说过，它就那么突然出现了。而且那内容，写得有鼻子有眼；那字迹，写得很钟繇。 《荐季直表》，是钟繇于三国魏黄初二年（221）呈给文帝曹丕的奏章。钟繇说，

米芾《论草书帖》 又称《草圣帖》《论书帖》《张颠帖》 台北故宫博物院藏 约书于北宋哲宗元祐二年（1087年） 《论草书帖》是我国古代专门论及 草书之“格”的重要文献之一 相较米芾于其他书作的迭宕变化 此帖的表现 平和内敛，深含晋韵 与他提倡之审美标准相契合 米芾《论草书帖》 高清大图 ▼

欧阳修《灼艾帖》 北京故宫博物院藏 此帖为欧阳修给长子欧阳发的信 作于嘉祐元年（1058年） 以笔锋作方阔字 清眸丰颊，进退晔如 此帖书法端庄劲秀 既露锋芒又顿挫有力 欧阳修《灼艾帖》 高清大图 ▼

王羲之草书欣赏《想弟帖》四种，收刻于《大观帖》、《澄清堂帖》、《玉烟堂帖》中。 释文：想弟必有過理，得蹔寫懷。若此不果，復期欲難冀。臨書多歎。吾不復堪事，比成此書，便大頓。 南京大学藏翁方纲宋拓本 帖文中有二处历来有争议：即第二行的“复期”二字。“复”字有释为“后”、“役”两说；“期”字有释为“斯”者。当作“后期”为是。 帖文大意是：料想弟一定会经过彼地，暂且抒怀念之意。如误了如此时机，以后约会恐难以

唐代是中国书法史上草书的一个完善成熟时期，这个时期有这样一件草书神作，此作被后世奉为草书“神作”，韩偓曾经评价这幅字说：字字如龙！可谓1000年来无出其右者！ 怀素《论书帖》草书长卷 我们首先来看这幅字正文的内容： 为其山不高，地亦无灵；为其泉不深，水亦不清；为其书不精，亦无令名，后来足可深戒，藏真自风废，近来已四岁，近蒙薄减，今所为其颠逸，全胜往年。所颠形诡异，不知从何而来。常自不知耳，昨奉《二谢》书，

他，用一生来痴心诗文书画，擅篆刻，才高志远，于诸方面都取得了较高成就，与祝允明、文徵明并称于世，并称“吴中三家”。尤以书法最为知著，他诸体皆能，以小楷、行、草最为擅长，他就是王宠。 他，一个极有才气的书家，可惜一生仕途不佳，八次应试，皆不第，仅以邑绪生被贡入南京国子监成为一名太学生，世称“王贡士”、“王太学”。 ▲《草书崔颢诗》 此人就是王宠（1494年--1533年），中国明代大书法家。字履仁，苏州人，他博学多

图/知青时期的孙晓云 谈起孙晓云在书坛的声誉，早在30年前已初具端倪，我们来看看她在1989年，第4届国展的获奖作品。 1989年，孙晓云在第4届国展获奖作品 这件获奖作品，形式感“前卫”，是多幅手札的合集，用笔细节看来，孙晓云取法米芾和颜真卿，且笔法非常生动多变，一气呵成，虽是黑白照片，墨法层次却依旧明朗，大小错落，揖让、顾盼有致，节奏感强烈，虽有分割，但整体气息流动，贯穿始终。的确为一幅精品，在30年前能有这样的手

别说你钱多，钱上面的书法你了解吗？今天就讲讲跟钞票和钱、银行有关的书法。 人民币里的书法 第五套人民币 现行的第五套人民币上的“中国人民银行”六个大字遒劲有力，但是到底是谁写的呢，这个事情曾经引起不少波澜。有说是董必武写的，有说是中国人民银行首任行长南汉宸写的，还有的说是当时总行研究处处长冀朝鼎写的，因为他们三人都写得一手好字。其实，这六个字是由当时在中国人民银行任金融研究员的马文蔚先生（1904年～1988年

苏轼《阳羡帖》 纸本行书 27.5×22.6cm 书于1085年（元丰八年）旅顺博物馆藏 行书，68字，是苏轼致友人信札。署款“轼再拜” 图片为书友 拍摄 释文：轼虽已买田阳羡，然亦未足伏腊。禅师前所言下备邻庄，果如何，托得之面议，试为经度之。景纯家田亦为议过，已面白，得之此不详云也。冗事时渎高怀，想不深罪也。轼再拜。 大致意思是：我（苏轼本人）虽然已经在阳羡买了田地，但也不能满足生活所需（伏腊：古代冬夏两种祭祀的名称），禅师以

中国汉字文化的博大精深，真的值得我们去细细品味，很有意思的，今天和大家分享这8个字，虽然看起来有错字的错觉，但还真没有写错。 1.玊 赵孟頫 别看错了，这个不是玉字，这字读音是sù。意思有三：1、琢玉工人；2、有疵点的玉；3、作姓氏，后汉有名人玊况。2.囙 米芾 误以为是写“回”字时，把里面的口字粘连到边缘了，其实这字读音是yīn，古代意思为“因”。3.亖 褚遂良 没看过吧，脑补下，三多一横，那就是四咯，这字念sì。意思有二：

柳公权《蒙诏帖》 柳公权以楷书见长，行草书作品极少，这幅《蒙诏帖》可谓是柳公权行草最佳代表作。然而，在多数初学者尤其是外行人看来，这几乎是一幅很难欣赏的“丑书”。可就是这幅“丑书”面孔，缘何被后人列入“天下第六行书”？ 先看看创作背景。《蒙诏帖》是柳公权写的一通信札，信札的大意是说自己年老体衰，能力有限，虽然有个闲官职位，可也不能为别人办什么大事，请谅解自己的难处。 ▲唐 柳公权 蒙诏帖 纸本 行书 26.8x57.4c

王宠（1494年-1533年），字履仁、履吉，号雅宜山人，苏州人。为邑诸生，贡入太学。王宠博学多才，书法和诗文在当时声誉很高，而尤以书名噪一时，尤善小楷，行草亦为精妙。 其小楷代表作庄子《逍遥游》，纸本，每开尺寸长19.1、宽12.5厘米，此册小楷字较小，字数很多，但写的一笔不苟，雅有书卷气，横画起笔尖露，比文徵明含蓄，且翩然生动，诚如梁启超跋中语：“吾常谓雅宜山人书有道气，远在文徵明上。兹卷渊懿静穆，稀世瓌宝也”。 王

1 大 小 指的是结字的大小，在创作时，一定要注意字的大小变化，这样就避免了呆板。 2 粗 细 我们常说笔要提得起、按得下。提得起就是要求我们敢于在正常书写状态下突然用笔尖书写，虽然是用笔尖书写，但是也要有提按变化，也要用力书写，而绝不是描。所谓按得下，就是敢于让毛笔大面积吃纸，甚至使用侧锋。这里要说明的是，虽然笔画很重，但也要见笔，笔划要有质感。 3 枯 湿 枯，是毛笔上的墨汁将近用完时的状态，这时就是出现飞白。

文徵明84岁行书 题跋赵孟坚《墨兰图卷》 北京故宫博物院藏 释文：高风无复赵彝斋，楚畹湘江烂熳开；千古江南芳草怨；王孙一去不归来。 彝斋为宋王孙，高风雅致，当时推重，比之米南宫，其画兰亦一时绝艺云。癸丑腊月徵明题。 高清局部大图欣赏

颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。开元间中进士。安史之乱，抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。，年77岁。”在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。楷书有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》等，是极具个性的书体，如“荆卿按剑，樊哙拥盾，金刚嗔目，力士挥拳。”行草书有《祭侄稿》、《争座位帖》、《裴将军帖》、《自书告身》等，其中《

古币存世量大、门槛较低，很多人喜欢收藏古币，但你有没有想过，古币上的书法谁写的？你可能触摸到的古币就是古代某著名书法家的“作品”？没错，中国是世上最早制造货币的国家之一，钱币上更是有各个朝代名家的书法。今天给大家盘点下这些古代官方制币“特邀书法家”。 秦丞相李斯 图/秦代雅致的小篆“半两”钱 公元前221年，秦始皇接受丞相李斯“书同文字”的建议，命令禁用各诸侯国留下的古文字，一律以秦篆为统一书体。李斯便奉

宋徽宗即赵佶，北宋皇帝。宋神宗第十一子。初封端王，嗣哲宗立为帝。在位二十五年，穷奢极侈，任用奸佞，国事大坏。崇奉道教，自称教主道君皇帝。致金兵南下，帝惧传位于钦宗，自称太上皇。靖康末，金兵陷汴京，徽、钦:帝俱为所虏。绍兴五年，死于五国城。宋徽宗深通百艺，书画尤工。书法初学薛曜、黄庭坚，后自成一法，称"瘦金书"。其笔势劲逸，瘦硬清朗，如屈铁断金，而意度天成。尝敕臣工编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》

1.折笔 方笔多用折笔。折笔最初是两笔写成，一横一竖，而后演化成笔锋的翻转，从而显出棱角方正，从而显出方劲刚健，痛快遒劲之势。 2.提笔 书法上的提按是相对的，笔锋有粗细，根据笔画的需要要有提按。因此，提与顿是相对而言的，互为依存的。提笔大多用于横画的中间及字的转折连接处、露锋出锋时。即前人所说：“密处险处用提”。注意提不要过虚、过细。 3.驻笔 驻笔的用笔力量小于“顿”与“蹲”。在运笔很短的转换间隙使用，即“

《圣母帖》是唐代狂草僧人怀素为东陵圣母所写，内容记述的是晋代杜、康二仙女蹑灵升天、福佑江淮百姓的故事。 《圣母帖》既吸收了王献之的神采、张旭的肥笔，又兼容了汉代草隶之笔于一炉，是怀素的里程碑之作。 《圣母帖》是狂僧怀素代表作之一。刻石左角有唐代裴休等的题名。怀素在其中运用了篆书技巧，多用浑圆的中锋，少用笔尖运转，故有气势浩大之处，线条遒劲，富有弹性感觉。其草书笔法瘦劲，飞动自然，笔势狂怪怒张，神采飞

很多人谈论某名家作品时，往往认为写得越认真越精彩，越是晚期、比如某书法家生命最后几年的书法，往往会被认为是最具代表性的作品。其实不然。至少在赵孟頫身上不是。 赵孟頫《杜甫秋兴八首》局部 赵孟頫是技法之神，我们看他二十多岁时的作品，已经具有大家气象，比如行书《杜甫秋兴八首》。他笔下的表现力很早就已经足够好，不仅仅在于技法上的追求达到了相当的高度，连意趣上的表达也是相当之丰富。 此后四十年间，技法上的“好

明·沈度《敬斋箴册》，黄纸本 23.8×49.4cm，北京故宫博物院藏 这幅作品文凡19行，行10字，为沈度的小楷作品，属典型的“馆阁体”作品，超甜、超美，你喜欢吗？ 1418年（永乐十六年）沈度52岁时书，其笔力隽永，风度翩翩，通篇结字匀停，行列齐整，形貌丰润淳和，端雅雍容。《敬斋箴册》代表了馆阁体最高水准。一起来看看： 全篇布势疏朗，笔意柔媚，然起收之势皆能笔笔力到，一丝不苟，使转应接，飘逸流畅，足见作者勤于临古，已达到法度

当人们谈起蔡京的书法时，使用的词汇经常是“冠绝一时”、“无人出其右者”，就连狂傲的米芾都曾经表示，自己的书法不如蔡京。 讲到这里，还要提起当时的一件趣事。 有一次蔡京与米芾聊天，蔡京问米芾：“当今书法什么人最好？”米芾回答说：“从唐朝晚期的柳公权之后，就得算你和你的弟弟蔡卞了。”蔡京问：“其次呢？”米芾说：“当然是我。”由此可见一斑。蔡京书法留存于世的有《草堂诗题记》、《节夫帖》、《宫使帖》等。 蔡京

我们先看看古代“门”字繁体楷书写法，注意右下角都带钩，几乎没有不带钩的写法： 再看看行书的“门”字写法，也都带钩： 可见，门字带钩的写法，是从古到今的标准规范。奇怪的是，故宫里大量牌匾带“门”字的匾额却没有右下角那一钩。从古到今，楷书“门”不写钩是不规范的，如果现代学生写作业或考试，“门”不写钩，可能会被判错。那么，故宫的这一“错误”，为什么数百年不改？ 是因为书法原因？因为在书法里约束较少，在书法里

米芾，以行书、草书为王，楷书写不好，曾经骂柳公权为天下丑书第一人。当然，米芾心焦不能楷书，乱骂一通，并不正确，但在不正确的言论里，却突显出米芾为人狂放，天地唯我的气性。 正是因为米芾为人狂放，天地唯我，所以才能把草书和行书写行纵横川岳，天地流云一样美感大盛。 米芾书法，无论草书还是行书，虽然狂放有加，不事先规，自得一派。但是他对《兰亭序》的恭敬之心，是无以复加的精神膜尊，在临写兰亭序时，没有半点妄为

行书和楷书是赵孟頫最擅长书体，尤以楷书造诣最高，后世有人将其列入楷书四家：“颜、柳、欧、赵”。他的楷书圆润遒劲，好看不腻。今天，我们悉数列举赵氏百看不厌的楷书经典作。 《帝师胆巴碑》 《胆巴碑》书法字体秀美，法度谨严，神采焕发。细观其用笔，可谓意在笔先，笔到法随，起笔收锋，转折顿挫，温驯典雅；细究其内，铁画银钩。赵孟頫特别重视用笔，虽无大起大落，但颇具变化，以平和之态予以微妙表现，可谓平中见奇。 《

中国有句老话说：“有钱能使鬼推磨”。这话多年来一直得到了大多数人们的认可，无论遇到多么大的、多么难的事只要是钱花到了，往往什么“事”都能“铲平”。 但是这话也有不灵验的时候，在中国的历史上就有那么一位超一流大的“富翁”，随身携带了大量的金银珠宝，却因为在路上买不到任何吃的，被活活的饿死。他就是北宋王朝的六大“奸贼”之首——蔡京。 蔡京的学问放在今天来讲至少是个高级知识分子，今天的博士、硕士、教授什么

《汉汲黯传》写于延估七年（1320年），是赵孟頫著名的小楷作品。作品中缺197字为明代书画家文征明所补。 《汲黯传》，宋淡黄藏经纸本，小楷册页，共10页，每页纵17.6cm，横17.4cm，乌丝栏界，每页12行，行字数16至18不等，凡119行，计1946字，第6页12行197字，为文征明补书。先后经袁褧、项元汴、项晦甫父子、李宗孔（1618-1701）、卞永誉（1645-1712）、安岐、钱维乔（1739-1806）、唐作梅、鲍桂生、孙毓汶（1833-1899）孙孟延父子、斐景福（1854-1936）递藏。

文徵明（1470-1559），原名壁，或作璧，字征明。四十二岁起，以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。汉族，长州（今江苏苏州）人。生于明宪宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子 ”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。 文徵明

文徵明，明代著名书法家，字征明，号衡山居士，苏州人。文徵明在书法艺术上博采众长，各体皆能，尤精小楷，诚如明代名家王世贞所云：『待诏小楷师二王，精工之甚。』这件小楷草堂十志，字迹清秀、婀娜多姿，亦是其传世之作中的一件精品。此件册页纵23.2厘米，横28.4厘米，钤有乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印，现藏于故宫博物院。 文徵明《草堂十志》是文式小楷典范，她用笔温润清秀、舒缓自在，结字谨严、自然舒展，婀娜多姿、秀丽灵动，

启功老先生临怀素《自叙帖》 第一，启功老先生可爱到给每一个草书边上都注解了汉字，这样一眼就能辨识。 第二，启功将怀素的连绵大草，改成了相对字字独立的小草，分解了笔画，这样初学者就如同学习行书一样简单了！只要将单字一一突破就行了！ 第三，学习了启功这个临摹本就等于打开了大门，然后再深入练习怀素原帖，取到事半功倍的效果！ 启功临怀素《自叙帖》 ▼ 此作为启功先生1974年临写的怀素大草《自叙帖》，纵览全局，如观大

隋代第一小楷《董美人墓志》，即《美人董氏墓志铭》，隋开皇十七年刻，原石于清嘉庆、道光年间在陕西西安出土。为上海陆君庆官陕西兴平时所得，旋归上海徐渭仁。咸丰三年，上海小刀会农民起义战争期间，原石毁佚。徐氏拓本流传甚少，出土初拓本尤为难得。本站所选本分别为北京图书馆、北京大学藏本、日本三井文库、徐渭仁氏拓本。 《董美人墓志》撰文者为隋文帝第三子，蜀王杨秀为爱妃董美人所做，病逝时年方十九，杨秀撰文以表哀

网上都说行书要没基础不好练，就跑去练了两个多月行楷练了一本字帖，写成这样可以练行书了吗。

韩琦撰并楷书《大宋重修北岳庙记》 此碑宋仁宗皇祐二年（1050）正月十九日树立，原碑现存河北省保定市曲阳县县城北岳庙院落中，除了碑身下端已有文字残泐之外，龟趺碑座、盘螭碑额等均完好。 碑额篆书“大宋重修北岳庙之记”3行9字。碑文（碑阳）楷书，首题“大宋重修北岳庙记”，连题署凡计22行。因无界格，故此碑竖行成列，但横向诸字并不对齐，正文满行大致46字。 撰文并书丹者韩琦（1008—1075）乃北宋名相，相州（今河南安阳）人。

在中国书法史上，有一个书法家是很很特殊的存在，他不属于晋唐巅峰时期，也没有生在两宋那个艺术灿烂、百花齐放的社会，他生于明末，却称霸书坛、影响一个时代。 他就是明末时期的大书法家董其昌。 董其昌《岳阳楼记》 很多人谈起董其昌，都觉得这样一个人物，比之颜柳欧赵实在是差远了，其实不然，董其昌可以说是从明末至今，这400多年来最伟大的书画家，甚至有人将他称之为“明朝书圣”。 他的出现，一改江南吴门才子谨小慎微，取

书法人都知道清代伊秉绶，这是一个不折不扣的隶书大家，我们先看看他最为典型的隶书书法，极具“庙堂气象”： 伊秉绶（1754—1815年），字组似，号墨卿，晚年号默庵，福建汀州宁化人。幼承家学，除精书法外，善作画、治印、写诗。他与邓石如同为“启碑法之开山鼻祖”，后人并称“南伊北邓”。 作为隶书大家的伊秉绶以隶书已享誉三百余年，可他的小楷如何？请看： 从伊秉绶的楷书来看，学颜真卿是其根本，作品最多，也有二王一路的小楷

米芾画像 米芾提出“石刻不可学”一语见于《海岳名言》，原话是：“石刻不可学，但自书使人刻之，已非己书也，故必须真迹观之，乃得趣。如颜真卿，每使家僮刻字，故会主人意，修改波撇，致大失真。”意思是很明白的，就是说墨迹一经刻石就要失真。 事实上确是如此，不管刻工如何高超，墨迹刻上石，字形和笔意都会有一定的损失，更何况墨迹的墨色浓淡、燥润的微妙变化，刻石是极难表现的。所以米芾说的“必须真迹观之，乃得趣”的看

《贺捷表》又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年(219)钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。” 钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，其字尚未脱尽隶书笔意，但已属楷体。今人徐邦达先生认为，此帖的体即羊欣在《采古来能书人名》中所提到的“八分楷法”。此帖“获”字

在一起时看感情，分开时看德行。 席慕容说：“若不得不分离，也要好好地说再见，也要在心里存着感激。”分手也要有风度，毕竟两个人曾经相爱。 当爱情消逝后，余下的两人如何收场？这是许多现代人面临的难题。感情破裂本就不是件能轻松应对的事。但如何尽可能保留一点风度？以下这些唐代留下的“离婚协议书”或许能给我们一些启示！ 唐代民风开放，《唐律·户婚》中就规定：“若夫妻不相安谐而和离者，不坐。”如果夫妻双方都觉得彼

王铎行书七律铜龙晓册页 顺治八年王铎60岁书，河南博物院藏 铜龙晓辟问安 回，金辂春游博 望开。渭光水晴 摇草树，终南佳 气入楼台。招贤 已从啇山老，托 乘还征邺下才。 臣在东南独留 滞，忻逢睿藻日 边来。

鲜于枢行草书《饮酒有真乐》 来源：朱锐春社醉归图卷后题跋，台北故宫博物院藏。 释文: 饮酒有真乐。我昔初未知。十载愁怀困吴楚。酒中之趣方得之。归来忽遇云居子。却怪前身谪仙是。高堂日饮三百杯。一笑相忘醉乡里。散发歌呼望白云。举觞遥酹云中君。世间得失荣枯扰扰了不顾。但觉六合之内别有他乾坤。吁嗟。末俗恶高洁。晦迹含光乃明哲。当时陶阮诸公是以识其然。往往沉冥物外逃曲蘗。岂不闻侯家昔日喧歌舞。侯家亭树今榛莽。夜

曾经看过一个纪录片叫“我在故宫修文物”，里面有一个修复青铜器的大师，他的师父是曾经修复“马踏飞燕”的一代巨匠。他曾说，拜师门进这行第一道考试题，就是“临摹”，做一个赝品，跟真品要一模一样，不管是表象还有神韵。其实，“临摹”大师的作品是所有艺术学习必须要走的路，而且是一条很长的路。 张大千签名 诸如中国书法史上，被奉为“天下第一行书”的《兰亭序》，其实是冯承素等人的临本，从某种意义上说，这就是赝品。在

文彭草书《采莲曲》，台北故宫博物院藏，晚年作品，通篇情调激越，转换连断，果敢泼辣，内容为唐代诗人王勃的《相和歌辞·采莲归》。文彭书法初学钟、王，后效怀素，晚年则全学孙过庭，而尤精于篆、隶，索书者接踵不断。 文彭是明代著名书画家文徵明长子。文彭草书闲散不失章法，错落有致，神采风骨，兼其父文徵明和孙过庭之长，甚见功力。他对六书深有研究，据《印人传》载所用牙章，亲自落墨，请南京李石英镌刻。文彭在印学上的地

很明显，喜欢馆阁体书法和喜欢王铎书法的人品味肯定不一样。当一个人在你面前唾沫横飞地描述黄自元书法多工整、多漂亮的时候，他的书法格调、情趣甚至他的文章、言语等水平可能已经在你心里有了答案。因为一个人的字暴露了他的品味。 你的字是什么品味？ 你意欲追求那种格调与境界？ 情趣品味 1 我们为什么要学书法，为什么要创作，为什么又要藉书表心？因为在字里行间，饱满人生百态与丰富的生活情趣。我们有的书法人，只满足于一种

一、常用内容 诚信是金、风生水起、大业龙腾、厚德载物 融通四海、马到成功、龙马精神、上善若水 天道酬勤、地道酬善、人道酬诚、业道酬精 商道酬信、真水无香、紫气东来、天顺人和 知足常乐 、闻鸡起舞、人道酬善、商道酬信 积学储宝、惠风和畅、春华秋实 、凭高观远 志存高远、风光霁月、志在千里、心如止水 锲而不舍、壮志凌云、道法自然 、闲云野鹤 业精于勤、老骥伏枥 、难得糊涂、剑胆琴心 二、四字妙语（精选80） 博雅達觀、寵辱